王斌“胖馬”+梅見：傳統應是可飲可藏的日常

2025年9月，北京杜莎夫人蠟像館發布公告，因租約到期與品牌戰略調整，這座運營11年的地標將于10月1日起永久關閉。曾經，這里以明星蠟像的逼真質感吸引客流，成為前門大街的熱門打卡地，但最終還是因體驗單一、缺乏持續共鳴落幕。

而另一邊，社交媒體上正掀起一場“文物演我精神狀態”的熱潮。景德鎮中國陶瓷博物館的沉思羅漢因表情無奈被戲稱為“無語菩薩”，表情包在全網刷屏；故宮斷虹橋的明代石獅因“一爪護襠、一爪撓頭”的憋屈姿態走紅，網友戲稱其演出了職場人的窘迫。

這反差藏著當代人的文化心態：我們從未拒絕傳統，只是厭倦了它被束之高閣的姿態。當文物卸下“高冷面具”成為情緒載體，當湖北美院畫家王斌筆下的白眼胖馬帶著生活氣息刷遍全網，答案愈發清晰：能真正打動人心的傳統，從來都長著生活的模樣。

01 傳統的“卸妝”時刻：從殿堂符號到“情緒搭子”

“文物演我精神狀態”的流行，本質是傳統掙脫“端著”姿態的生動證明。曾經，博物館里的展品總帶著距離感，說明牌上的文字專業嚴謹，玻璃展柜隔絕了觸摸與親近，仿佛唯有正襟危坐才能體現對歷史的尊重。

如今的Z世代早已打破這種默契。他們在各地博物館的陶俑身上看到“接著奏樂接著舞”的灑脫，在三星堆青銅獸面具的里讀出“眼神鎖定”的夸張，甚至會給南京博物館的豬型陶罐配上“尊嘟假嘟”的俏皮解讀。這些解讀無關學術考據，卻讓千年前的文物與當下的生活產生了強烈共振。

這種轉變的背后，是當今社會對“可共情的傳統”的迫切需求。現在的人們被工作節奏、社交壓力裹挾，需要一個輕松的出口釋放情緒。而那些表情生動的文物恰好成了載體——“無語菩薩”的默然對應著對無效溝通的無奈，故宮“護襠獅”的窘迫恰似犯錯后的手足無措，漢代侍女俑的微笑又像極了周末放松時的愜意。傳統不再是需要死記硬背的知識點，而成了能懂自己的“情緒搭子”。

反觀北京杜莎夫人蠟像館的遇冷，恰恰暴露了僵化呈現的弊端。那些復刻明星容貌的蠟像，如同脫離生活的“完美標本”，既沒有文物承載的歷史厚度，也缺乏貼近日常的情緒溫度，自然難以長久吸引觀眾。就像曾經的非遺展覽，只顧強調文化分量，卻忘了人們其實更需要通過親近獲得共鳴。

博物館的應對更印證了這一趨勢。2014年，故宮以《雍正行樂圖》為基礎制作的動態圖片“雍正：感覺自己萌萌噠”在網絡上走紅，該動態圖片以俏皮可愛的風格呈現雍正帝的形象，配以幽默的解說詞，迅速吸引了大量網友的關注和轉發。

甘肅省博物館則以銅奔馬為原型設計“神馬來了”系列表情包，讓文物走進日常聊天；景德鎮的“無語菩薩”（沉思羅漢）走紅后，博物館順勢完善講解服務，在趣味中傳遞文化內涵。這些舉動都在說明：傳統不必端著架子，放低姿態融入生活，反而能獲得更持久的生命力。

當文物能演出00后Z世代的精神狀態，當傳統符號能成為情緒表達的媒介，才會明白：我們想要的傳統，從不是殿堂里的展品，而是能走進日常、帶來共鳴的伙伴。這種對“不裝腔的傳統”的期待，也讓王斌的畫作有了走紅的土壤。

02王斌：把大眾的“心里話”，變成工筆畫里的日常

作為湖北美院科班出身的畫家，王斌的工筆功底足以復刻宋畫的墨色層次與線條精度。但他刻意避開“八駿奔騰”的宏大敘事，轉而聚焦日常細碎。

他不畫文人雅集的肅穆，偏畫古人排隊做核酸的場景；不畫寶馬良駒的神駿，專畫圓肚細腿的“家常馬”。他認為尊重傳統不是復刻過去，而是讓它融入現在，與經典打打鬧鬧的相處方式，反而能讓傳統真正活起來。

《春日游》里，駿馬體態豐腴、神態俏皮，打破了傳統國畫中馬“矯健俊朗”的固有形象，傳遞出玩世不恭的詼諧感。圍繞駿馬的蝴蝶群，既點出“春日”的時節意象，又以靈動的動態反襯出馬的憨態?！恫皇菒奂t塵》中天上飛的人雙手合十，地上的馬兒體態豐腴、四蹄奔騰，盡顯愜意自在。

王斌作品《春日游》

用最傳統的技法畫最鮮活的當下，他把國畫從美術館的玻璃展柜里解放出來，變成了能觸摸、能共情的生活片段。

王斌的畫筆不僅打破了傳統與生活的距離，更精準觸碰到了現代人緊繃生活里的情緒缺口。

他的畫里沒有“完美形象”：馬兒會翻白眼、甩劉海，像極了摸魚時的打工人；古人會為拍照搶C位，恰似朋友聚會的熱鬧模樣。

梅見藝術館王斌展廳作品

王斌將自己玩世不恭、略帶戲謔的心情注入筆墨，實則是把普通人不敢直白表達的情緒具象化——對刻板規矩的反抗，對卸下偽裝的渴望，對生活本真的向往。

這種真實讓他的作品擁有強大共鳴力，有人在《長相聚》前駐足良久，想起與朋友背對背吐槽的深夜；參展人看到他的“胖馬”會討論“這匹馬今天肯定也不想上班”。

他從不用畫作教育觀眾，只是用筆墨聽懂大家的心聲，再把這些心聲溫柔地畫回去。

王斌作品《長相聚》

當這些承載著真實情緒的畫作走出畫室，它們也需要一個能延續這份溫度的空間。如今，王斌這些“不裝腔”的畫作走進了梅見藝術館。這里恰是“藝術不必高懸于殿堂”的實踐地，讓藝術落入日常，成為可飲、可藏、可分享的生活儀式。

并非刻意的商業聯名，而是一場同頻的相遇：王斌用畫筆讓藝術成為可“藏”的日常風景，梅見則以青梅酒讓文化成為可“飲”的生活滋味。他將工筆融入現代松弛瞬間，梅見用酒香點亮平凡時光，二者共同踐行著“藝術與生活共生”的理念。

在展館里，觀眾不用端著“懂藝術”的架子，能對著“胖馬”會心一笑，能想起與好友小酌的愜意，傳統便在這樣的氛圍里完成了溫柔的傳遞。

從“文物整活”到王斌的“白眼胖馬”，大眾正在用幽默消解傳統的沉重外衣。

我們并非拒絕傳統，只是拒絕它被供奉成無趣的模樣。當千年陶俑學會翻白眼，當工筆馬兒挺起圓肚皮，傳統才真正從教科書走進生活，它不必完美，但必須真實；不必端莊，但一定要懂我們的悲歡。