Christopher Remmers：當代美國藝術家

克里斯托弗·雷默斯（Christopher Remmers），1982年生于美國加州，目前定居并工作于美國西北太平洋地區，是一位兼具古典訓練與當代意識的油畫家、藝術教育者與藝術項目策劃者。

他在二十多歲時才真正投入系統學習繪畫，早期主要以自學與工作坊為主，逐步意識到自己最適合通過繪畫來整合神話、精神性與人類經驗這些長期縈繞心中的主題。

此后，他將創作與教學、自然體驗相結合，把個人藝術道路發展成一種整體性的生活方式。

在風格上，雷默斯以學院傳統為根基，技法上承襲法蘭西學院派與古典寫實傳統，強調從寫生出發訓練觀察與造型能力，包括人體、靜物和石膏像等，以精確理解光與形體為基礎。

在此之上，他又將作品界定為“神話寫實”或“想象寫實”，把古典寫實技巧與神話敘事、象征體系、甚至帶有迷幻感與靈性體驗的意象結合起來，使人物、符號在具象與抽象、現實與超現實的邊界上游走。

他偏好大尺幅敘事性人物畫，通過明暗對比與戲劇化光線營造出震撼而帶有超驗意味的氛圍，希望觀者在畫前產生類似宗教壁畫、牌卡系統那樣的凝視與自省體驗。

克里斯托弗·雷默斯的作品多圍繞“神話在當代如何繼續演化”這一問題展開，他常從自然、儀式與內在觀照出發，探索人如何在現代生活中重新與古老神話和原型意象建立聯系。

例如在一系列作品中，他讓模特手持發光球體，邀請對方將其視作自身靈魂或精神之光，通過身體姿態與光源關系呈現人與自我深處對話的瞬間。這些畫面既具傳統油畫的體積感與肌理，又夾帶朦朧的迷幻色彩，使神圣性顯得親近而富有人情味。

在職業實踐上，他的作品被美國及國際藏家收藏，并在Art Renewal Center沙龍、蘇富比等平臺展出與獲獎，逐漸在寫實和幻想藝術圈內獲得關注。他曾在西雅圖的Georgetown Atelier教授古典繪畫基礎，后發展出面向不同創作者的“Conscious Creativity”課程與線上線下教學項目，強調在技術訓練之外同等重視心理與精神層面的覺察。

作為“Evolving the Myth”項目的聯合創辦人和創意總監，他還將大型敘事性繪畫與自然體驗、儀式性活動結合，希望觀眾在真實山林與畫面之間穿梭時重新體會神話的當代意義。

來源：油畫世界 (ID：ArtYouhua)，轉載請注明。

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