書畫鑒定專家汪駿成點評國畫大師李苦禪精品《雙鷹圖》

圖：國畫大師李苦禪

圖：國畫大師李苦禪作品《雙鷹圖》

圖：汪駿成點評

已故近現代大寫意花鳥畫宗師——李苦禪老先生。想必大家對這位藝術巨匠并不陌生，他筆下的雄鷹是中國畫壇的標志性符號，而其花鳥作品同樣造詣精深、意境高遠。

筆墨精髓：中西交融的寫意境界

李苦禪老先生的畫鷹技法堪稱獨步天下，核心在于對筆墨的極致掌控。他深諳 “墨分五色” 之道，濃淡墨色自然交融，水分飽和度拿捏得恰到好處，既保留了傳統大寫意的筆墨神韻，又大膽融入西方光影技法，讓畫面擺脫了平面感，兼具厚重感與層次感，體積質感尤為鮮明。作為齊白石先生的得意門生，他始終踐行 “書至畫為高度，畫至書為極則” 的藝術理念，以金石篆籀的筆法入畫，讓每一筆都蘊含書法的節奏感與力量感，這也是其作品 “筆力雄健、氣韻渾厚” 的關鍵所在。

款識與構圖：

功底與巧思的碰撞

先看作品的款識，中鋒運筆沉穩有力，墨色飽滿厚重，筆法轉換嫻熟自然，盡顯老先生數十年如一日的扎實功底。這種 “以書入畫” 的筆墨特質，是仿品難以復制的核心標識 —— 多數仿作要么墨色凝滯，要么筆法漂浮，無法再現其筆墨中的金石氣韻。

構圖上，這幅《雙鷹圖》采用了李苦禪標志性的梯形式構圖，兩只雄鷹居于畫面中心，身形雄健飽滿，既突出了猛禽的雄壯質感，又通過 “計白當黑” 的留白手法，營造出開闊遼遠的意境。這種構圖并非簡單的形式設計，而是暗合雄鷹 “蓄勢待發” 的動態張力，讓靜態畫面蘊含著即將爆發的力量。

細節刻畫：形神兼備的雄鷹意象

李苦禪筆下的鷹，是經過藝術提煉的 “胸中眾鷹之合象”，綜合了鷲、雕等猛禽的特征，形神兼備。最具辨識度的便是他獨創的方形眼，棱角分明且留出 “眼神光”，既銳利犀利，又盡顯雄鷹的威嚴氣魄，這一藝術處理打破了傳統畫鷹范式，成為 “李苦禪式” 鷹畫的核心符號。

鷹嘴如利斧般剛勁，勾線流暢自然、變化豐富；鷹爪以焦墨勾勒，筆筆到位，如鋼鉤般緊扣崖石，既展現出強壯的力量感，又不失靈動之態，將雄鷹的剛健本性刻畫得入木三分。這些細節處理，既源于他對自然物象的細致觀察，更得益于其中晚年爐火純青的創作功力 —— 這一時期正是李苦禪的藝術黃金期，筆線靈動、氣脈暢達，遠勝晚年筆力稍緩的作品。

配景呼應：渾然一體的藝術格局

畫面下部的松枝同樣精彩，筆線一氣呵成，氣脈暢達，濃淡墨色自然交融，水分把控精妙，讓筆線兼具蒼勁與溫潤之感。松針部分用筆干脆利落、勁健有力，既符合李苦禪 “簡練用筆、充分用墨” 的創作理念，又與雄鷹的雄渾氣質形成完美呼應，讓整幅作品疏密有致、主次分明。

尤為難得的是，老先生將西方光影技法與傳統留白巧妙結合，讓松枝與雄鷹相互映襯，既強化了畫面的空間縱深感，又避免了多數仿作的 “平面化” 缺陷，盡顯大寫意花鳥畫 “筆簡意深” 的至高境界。

藝術與收藏價值：傳世珍品的雙重分量

這幅《雙鷹圖》無疑是李苦禪中晚年的精品力作，既承載著他 “畫格即人格” 的藝術追求，又蘊含著中華民族不屈不撓的精神氣節 —— 正如他抗戰時期創作的《英視瞵瞵衛神州》一般，筆下雄鷹早已超越自然物象，成為精神圖騰。

從藝術價值來看，作品集傳統筆墨、中西技法、書法功底于一體，是研究中國大寫意花鳥畫發展的重要范本；從收藏價值而言，李苦禪的鷹題材作品向來是拍賣市場的熱門，尤其是中晚年精品，每平尺價格已達數十萬元，兼具稀缺性與升值潛力。這幅佳作不僅值得藝術愛好者借鑒學習，更堪稱傳世珍藏的不二之選。

責任編輯：韓璐(EN053)