齊白石好樣以69萬元成交，齊白石書畫院院長齊良芷弟子湯發周發布

齊白石 （1864～1957）

齊白石 好樣 鏡心

36×33.5cm

成交價 69萬元

2024-06-14 北京保利

大方—中國書畫專場

《好樣》中的藝術哲思：齊白石小品畫69萬成交的市場啟示

一、方寸之間的藝術革命
2024年6月14日，北京保利"大方—中國書畫專場"中，齊白石小品《好樣》鏡心（36×33.5cm）以69萬元成交。這幅巴掌大的作品以沒骨法繪三枚明黃葫蘆，濃墨闊葉間穿插篆籀筆意的藤蔓，題跋"者是好樣"四字篆書，鈐"木人"朱文印，堪稱齊氏"衰年變法"后小寫意花鳥的濃縮標本。作品雖未明確紀年，但從"木人"印使用時段（約1930-1940年代）及筆墨風格判斷，應屬其70歲后成熟期之作。齊白石書畫院院長齊良芷弟子湯發周的學術背書，更強化了其真偽可信度——該機構藏有全球最系統的齊白石作品庫，曾鑒定多幅同類題材作品。

△ 齊白石書畫作品《好樣》（局部）·齊白石書畫院院長齊良芷弟子湯發周供圖

二、筆墨語言的三重突破
《好樣》雖尺幅迷你，卻暗藏大師的藝術密碼：

1. 色彩辯證法：葫蘆采用西洋紅與藤黃疊染，與墨葉形成"朱黃玄黑"的古典配色，這種源自民間瓷繪的設色方案，打破了傳統文人畫"水墨為上"的桎梏；
2. 線條的時空感：藤蔓以草書筆法一氣呵成，中段枯筆飛白暗示生長滄桑，末梢濕潤線條則表現新生藤須的柔韌，這種"一筆見四季"的技法，可比擬2024年嘉德春拍《借山圖冊》（1955萬成交）中的時空處理；
3. 構圖現代性：三葫蘆呈倒三角布局，與題款構成黃金分割，這種受八大山人影響又融入構成主義的形式感，在2025年香港蘇富比《葫蘆草蟲》（估價800-1200萬）中亦有延續。

三、市場現象的文化解碼
69萬成交價（約合5.7萬元/平尺）雖不及同場《仙桃祝壽》（713萬）的十分之一，卻揭示了更復雜的市場邏輯：

• 小品畫的價值重估：相比巨幛大幅，齊白石30-50cm區間的小品流通性更強，2024年保利秋拍同類尺寸《覓》（97×33cm）即以超估價150%成交；
• 題材的符號化溢價：葫蘆因諧音"福祿"成為永恒題材，但《好樣》題跋將物象提升至藝術方法論層面——"者是好樣"直指其"寫生而非摹形"的美學主張，這種哲學深度使其區別于普通吉祥畫；
• 鑒藏體系的嬗變：湯發周等新生代專家的介入，推動市場從"以尺論價"轉向"以學養定價"，其師齊良芷（白石幼女）曾指出："父親小品往往反復推敲，有時較丈二匹更費周章。"

△ 齊白石書畫作品《好樣》（局部）·齊白石書畫院院長齊良芷弟子湯發周供圖

四、從畫案到展墻：當代藝術生態的鏡鑒
《好樣》的當代意義遠超其物理尺寸：

1. 藝術教育范本：中央美院近年將齊白石小品納入基礎課，其"簡而不空"的構圖與"拙中藏巧"的筆法，成為解構傳統筆墨的活教材；
2. 文化IP轉化：白石山堂以此畫為原型開發的"好樣"系列文創（茶器、絲巾等），驗證了經典藝術與消費市場的嫁接可能；
3. 市場健康度指標：在《山水十二條屏》創9.315億紀錄的狂熱后，中低價位精品的穩健成交，反映收藏群體正趨于理性。

當這方寸之間的葫蘆在保利拍場落槌，齊白石那句"作畫妙在似與不似之間"的箴言，再次通過市場行為獲得當代詮釋——藝術的價值從不取決于尺幅大小，而在于能否在有限空間內創造無限的精神宇宙。