漆韻鑄畫魂

蒲 江

漆畫《林謐鷺影》，作者姚向東。

漆藝，作為中華文脈綿延千年的重要載體，材料屬性與工藝特質(zhì)別具一格，蘊含著華夏文明的審美基因與文化密碼。脫胎于傳統(tǒng)漆器工藝的漆畫，自20世紀(jì)誕生以來，一直在追求工藝之美和繪畫之美的融合中不斷豐富創(chuàng)作面貌。新時代，漆畫實現(xiàn)了怎樣的拓展？又該如何健康發(fā)展？正在舉辦的第七屆漆畫展覽為透視漆畫打開一扇窗。

自1984年第六屆全國美術(shù)作品展覽漆畫成為獨立畫種以來，40余年發(fā)展歷程中，關(guān)于漆畫的圖式建構(gòu)、材質(zhì)特性、形式邊界等關(guān)鍵議題的探討從未停歇。從工藝化與裝飾性的尺度把握，到表現(xiàn)手法的多元嘗試，行業(yè)內(nèi)外逐漸凝聚起共識，即堅守漆畫自身畫種特質(zhì)與語言辨識度。漆材的獨特性與工藝的豐富性，為漆畫提供了廣闊的表現(xiàn)空間——既可追求油畫的厚重質(zhì)感，亦可模擬水彩的通透靈秀，還能借鑒水墨的潑灑意趣，但這些探索始終繞不開一個根本命題：作品是否真正具備漆畫獨有的特征與品質(zhì)。當(dāng)下，越來越多創(chuàng)作者的實踐反思與學(xué)界的理論建構(gòu)形成呼應(yīng)：無論技法如何繁復(fù)多變，“漆性”的彰顯始終是漆畫的立身之本。而關(guān)于“漆”與“畫”、“技”與“藝”的長期探討，也已形成明確共識，即技術(shù)性與藝術(shù)性是現(xiàn)代漆畫創(chuàng)新發(fā)展的雙輪驅(qū)動，二者相輔相成、缺一不可。

漆性是漆畫的重要根基與本質(zhì)特征。漆畫以“漆”為根本，大漆所特有的黏稠質(zhì)地、流暢特性與優(yōu)異耐候性，賦予作品溫潤內(nèi)斂、深邃神秘的東方美學(xué)意蘊；髹涂、鑲嵌、堆塑、雕刻、磨顯等豐富工藝，共同構(gòu)筑了漆畫獨樹一幟的視覺語言體系。在第七屆漆畫展覽中，藝術(shù)家對漆性的把握有了進步，作品的題材選擇、圖形符號與畫面構(gòu)成均緊扣漆材特性，形成飽含漆味、彰顯漆性的藝術(shù)圖式。同時，展覽中不乏探索漆畫材質(zhì)邊界與跨界融合的實驗性作品，《聯(lián)結(jié)》《絕色——璀璨202510》《時光系列NO.1》《幽游》等作品，以獨特的形式、豐富的語言與新穎的構(gòu)成，探索漆質(zhì)本體的無限可能，凸顯與其他畫種差異鮮明的“漆性”特征，為漆畫創(chuàng)作提供啟示。

如果說漆性的覺醒是當(dāng)代漆畫的媒介基礎(chǔ)，那么創(chuàng)作的自覺便是其精神內(nèi)核。同其他藝術(shù)門類一樣，漆畫是創(chuàng)作者精神世界的深度沉淀與藝術(shù)表達，是個體生命體驗的真實投射。本屆展覽中的作品顯示，當(dāng)代漆畫創(chuàng)作者已不再停留于創(chuàng)作傳統(tǒng)題材，而將目光投向自身的生命歷程與內(nèi)心觀照。《童眸里的航天星光》《啟程·朝曦拂煦》《浮光織夢》等作品，憑借細膩肌理與溫潤色彩，捕捉家庭片刻的溫馨、候車室的熙攘、茶余飯后的寧靜等生活片段，讓情感回歸質(zhì)樸日常。創(chuàng)作的自覺亦體現(xiàn)在對地域文脈的自覺傳承與文化擔(dān)當(dāng)上。《守候》《厚土》《星光流火》《棲居》等作品，從東北林海、西北民俗、川西秘境、東南風(fēng)情中汲取靈感；《家山賦新韻》《漆語·山水錦繡鳴》《光的形狀》《建筑12》等作品，則融合雕漆、鑲嵌、針刻等具有地域特色的傳統(tǒng)工藝，讓古老的地域文化在當(dāng)代漆畫中煥發(fā)新的生機。

漆性的覺醒與創(chuàng)作的自覺交融共生，使漆畫進一步擺脫工藝的局限，凸顯其獨特的美學(xué)品格與精神內(nèi)涵。兩者的深度對話，將助推傳統(tǒng)漆藝在當(dāng)代語境中更好實現(xiàn)創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化、創(chuàng)新性發(fā)展。

(作者為四川美術(shù)學(xué)院教授)