90年代票房慘淡的5部香港武俠片，如今重溫依然精彩

1、《倚天屠龍記之魔教教主

《倚天屠龍記之魔教教主》以凌厲剪輯重構(gòu)武俠經(jīng)典，王晶的黑色幽默顛覆原著悲情基調(diào)。李連杰的張無(wú)忌兼具痞氣與俠骨，邱淑貞的小昭靈動(dòng)狡黠，張敏的趙敏回眸已成影史經(jīng)典。影片將Q謀斗爭(zhēng)濃縮為魔教復(fù)興的野心，光明頂決戰(zhàn)與冰火島奇遇的視覺(jué)奇觀至今驚艷。

2、《新仙鶴神針》

只說(shuō)人物造型和電影美術(shù)，就已經(jīng)是經(jīng)典，堪稱一流。一襲白衣飄飄，遺世而獨(dú)立，多少年后，依然能記得梅姐的絕代風(fēng)華，她演這樣的角色，特別有味道，簡(jiǎn)直量身定做。關(guān)大美人犧牲良多，最漂亮的時(shí)候，柔弱中帶著倔強(qiáng)。在那個(gè)年代，很多美女被稱為花瓶，但她們就算說(shuō)是花瓶，那也是稱職的花瓶，更何況她們還真的是有演技的，稱一句賞心悅目不為過(guò)。

3、《一刀傾城》

這部電影的武打其實(shí)不算重點(diǎn)，在我看來(lái)這是一部男人電影，而且是一種難能可貴的H民族的斷代精神。譚嗣同與王五相交 、相知、 相惜，王五理解他，而譚有如此知己，他才會(huì)安心坦蕩的在水牢里睡大覺(jué)，次日的砍頭已經(jīng)與他無(wú)關(guān)。這種豪邁，在清朝外族T治的幾百年，是不多見(jiàn)的。

4、《笑傲江湖》

《笑傲江湖》影評(píng)核心在于其展現(xiàn)的江湖自由與Q力斗爭(zhēng)，主角令狐沖灑脫不羈，影片通過(guò)武俠外殼探討人性與制度束縛，金庸原著改編兼顧俠義與哲思。竹林大戰(zhàn)寫意如潑墨山水，琴簫合奏的《滄海一聲笑》更將俠義精神升華為自由史詩(shī)——江湖不在刀光劍影，而在紅塵一笑的豁達(dá)胸懷。這部作品讓武俠不再是簡(jiǎn)單的正邪對(duì)決，而是對(duì)規(guī)則與自我的永恒叩問(wèn)。

5、《東邪西毒》

江湖或許是一個(gè)虛幻的概念，但人性的掙扎與命運(yùn)的捉弄，卻是每個(gè)人都必須面對(duì)的真實(shí)。在這個(gè)意義上，這部電影不僅是一部武俠片，更是一面照見(jiàn)人性的明鏡。林青霞飾演的慕容嫣，一半是執(zhí)著追愛(ài)的女子，一半是狠戾孤傲的劍客，把愛(ài)而不得的糾結(jié)與瘋魔演得入木三分。整部電影沒(méi)有轟轟烈烈的武俠廝殺，更多是江湖人的孤獨(dú)與遺憾，臺(tái)詞直白卻戳心，就像在看一群有故事的人，慢慢訴說(shuō)著藏在心里的遺憾，平淡卻越品越有味道。

90年代票房慘淡的5部香港武俠片，如今重溫依然精彩。