破防！電影《尋秦記》投資3.5億港元，預估票房才2.6億，評論真實

# 2026開年港片：情懷難撐的困境與破局可能

2026年電影市場開年，好萊塢續作《瘋狂動物城2》《阿凡達3》憑借全球IP的受眾積淀成為跨年檔核心焦點，國產片整體表現相對疲軟，其中港片的處境尤為值得關注——雖借情懷打出一波短期熱度，卻難以擺脫“粉絲向局限”的尷尬，《尋秦記》影版便是典型縮影。

作為劇版《尋秦記》的衍生作品，影版試圖以“圓滿結局”圓老粉的情懷夢：還原經典細節、古天樂與林峯的對手戲保留了港片熟悉的煙火氣，讓死忠粉能快速代入。但放在院線語境下，它的短板暴露無遺：劇情邏輯存在硬傷——反派設定像為推動結局而生的工具人，動機與行動都過于敷衍；新增的父女線與IP原有氛圍割裂，非劇版原生的演員出演也讓部分觀眾感到違和；更關鍵的是，七年前拍攝的制作質感（服化道、特效）已顯過時，難以匹配當下觀眾對視覺呈現的要求。口碑發酵后，日票房快速從千萬級滑落至數百萬，排片占比持續萎縮，即便票房預測能達2.5億，也遠不及3.5億成本對應的10億回本線。

影版《尋秦記》的困境，其實是近年港片整體狀態的映射：一方面，老港星的情懷、寫實的打戲仍是核心賣點，但年輕觀眾對“重復模式”的新鮮感正在消退；另一方面，部分作品依賴情懷卻忽略劇本打磨，導致“情懷濾鏡”無法支撐票房長線。即便有古天樂等港星試圖破局——投資多部影片、成立特效公司、擔任演藝人協會會長推動行業，但僅靠“攢局”和情懷消耗，難以扭轉市場對港片“質量下滑”的刻板印象。

不過，港片并非沒有破局可能。《捕風追影》便是正面案例：這部由內地導演自編自導、搭配老港星的作品，以簡單緊湊的故事、扎實的演技實現票房口碑雙收，證明“內地制作優勢+港星表演特色”的互補模式可行。對于港片而言，真正的突圍或許不是靠情懷消耗IP，而是放下“固守本土”的執念，主動與內地團隊在劇本創作、視效升級上深度合作，從“情懷牌”轉向“內容牌”。

2026開年的港片表現，給行業敲響了警鐘：情懷能贏一時，卻贏不了長遠。期待未來能看到更多兼顧港片特色與內容質量的作品，讓港片真正走出循環，重現活力。