來源:人民日報海外版
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終審評審主席、導演李少紅在終審現場。
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青年演員在終審現場表演。
本文配圖均由主辦方提供
當下,短劇行業正從流量狂奔轉向質量深耕;AI生成技術也在不斷叩問表演藝術的邊界。日前,一場圍繞表演實踐的探索,正在北京國際電影節的平臺上進行。
2026年仲春,第二屆“BE SEEN中國青年演員光幕計劃”如約而至。這個以演員為對象的扶持項目,正試圖在奔涌的時代浪潮中,為青年演員錨定前行的方向,為行業擦亮專業的標尺。
打磨功底
導演、“光幕計劃”發起人、中國電影基金會電影表演藝術專項基金負責人田華介紹,該項目由北京國際電影節、中國電影基金會聯合主辦,上影集團、長影集團、西影集團和廣西電影集團共同作為首批參與的產業公司發起助力。
今年,“光幕計劃”選擇短劇作為切入點。近年來,短劇靠快節奏、強情緒快速占領市場,但當下的觀眾不再滿足于簡單的情緒刺激,整個行業正在向質量提升轉變。今年的活動吸引了556位青年演員報名,據田華觀察,其中大多數是已經在短劇行業有過作品的演員,這與去年以影視、戲劇演員為主的情況明顯不同。田華說,這其實就是短劇演員的一次集體檢閱,“大家在這個時候都想停下來,重新審視自己的表演,打磨基本功”。經過初審、終審,最終有25位演員脫穎而出,成為本屆活動“年度面孔”。
今年的報名者中,不乏已有百億級播放量短劇作品的演員。他們放下已有成績來參加集訓,在外人看來或許是“降級”,但在業內人士眼中,這恰恰是行業“升級”的信號。田華說:“這些演員已經在短劇行業有一定的作品,今天能站在‘光幕計劃’的舞臺上,其實表現出的就是一種‘向下扎根’的態度。”
田華將“光幕計劃”定位為一塊“磨刀石”,而非“頒獎臺”。她說,短劇行業的快節奏讓很多演員頭一天還沒拿到劇本,第二天拿到就直接開拍,六七天就拍完一部短劇,“許多演員在反思:這樣的節奏里,自己的表演是不是在退化?他們希望能有機會把基本功重新打磨好。”
來自大涼山的彝族演員毛航七就是典型代表。他畢業于北京電影學院23級專升本表演本科,至今已拍了20部短劇,在《一品布衣》《冒姓瑯琊》等優秀作品中都能看到他的身影。在快節奏的短劇片場,很多時候要求演員“原地干拔情緒”,但毛航七始終沒有丟掉科班教給他的東西——在終審現場,毛航七堅持為角色建立完整的生活環境,先理解人物、體驗情感,再給出情緒,他甚至自己完整表演人物行為的全過程,請導演剪掉前后表達感情的部分,只留下短劇要求的段落。終審評審、編劇兼導演俞白眉在評審中肯定了毛航七對表演本質的堅守。
堅守本真
今年“光幕計劃”的主題為“以拙破巧”。田華解釋:“我們希望的‘拙’,并不是笨拙,而是用誠懇與踏實對抗當下行業里追求快節奏、短平快的‘巧’,也就是那些算法驅動、流量至上的浮躁。”
終審評審主席、導演李少紅連續兩年參與評審。她認為,這一主題的核心在于引導演員回歸表演的內涵與本質。在評審過程中,她不斷追問演員是否“走心”,提醒他們警惕那些簡單的模仿。談及AI對表演的沖擊,李少紅表示:“數字人和真人的區別就在于‘活人感’。AI能做到非常精準,但很難做到有溫度。”在她看來,真人表演中即興、隨性的感受與反應過程,是技術難以復制的。
終審評審、演員吳剛強調,無論面對何種媒介、什么賽道,“真聽、真看、真判斷”永遠是表演不可動搖的根基。終審評審、攝影指導趙小丁從鏡頭語言角度指出,無論橫屏還是豎屏,對表演的基本評判標準不應因媒介形式而輕易改變,比如演員在拍特寫時要依靠眼神傳達內心,拍全景時更多運用形體,這種分寸感是AI很難學到的。
俞白眉自稱是“AI重度使用者”,他給出了一個判斷:現在AI已經能淘汰掉過半的不及格表演,而且它還在不斷進化,未來可能會淘汰掉更多平庸表演。但他認為,最終會有一小部分表演“是AI跨不過去的”。他解釋說,AI并非無法生成所有表演,而是缺乏判斷力——它無法判斷哪一種表演能觸動人類情感。“如果把AI比作洶涌而來的雪崩,那演員要做的,是跑到只有人類才能到達的情感區,那里的核心就是‘活人感’”。
毛航七對此深有體會。他說,在北京電影學院學習時,恩師楊萌告訴他:“演員終其一生演的是情感,要做到‘活人演活人給活人看’。”他認為,AI可以模仿表情、模仿動作,但它沒有真實的生活,無法在規定情境里做出真實的交流和判斷。
向上生長
按照今年“光幕計劃”的安排,入選“年度面孔”的25位演員將參加為期5天的封閉式集訓營,內容包括形體表演、功夫指導、法律工坊以及大師課等。之后,他們將共同參與經典武俠IP《新龍門客棧》的豎屏短劇拍攝。該劇由1992年版電影《新龍門客棧》導演吳思遠授權改編。田華表示,吳思遠將這部經典作品的版權交給“光幕計劃”,是希望新的導演和演員在這個平臺上有新的呈現,讓經典武俠類型在豎屏時代獲得新的表達。從集訓營的課堂訓練到實戰拍攝,演員們完成的不僅是個人的成長,也是一次從學習到實踐的完整閉環。
毛航七希望能出演《新龍門客棧》里的周淮安或曹少欽。他對角色有自己的理解:“周淮安的隱忍和滴水之恩當以涌泉相報的性格底色,讓我想起李白的詩《贈汪倫》所反映的朋友之間的深情厚誼。”在他看來,要演好這部劇,演員需要對中華文化有一定的認知,尤其對明朝的歷史文化要有足夠的了解,還要能吃苦,因為會有很多動作戲。他認為,越來越多科班演員進入短劇領域,有助于行業培養和儲備專業人才,給觀眾帶來更優質的作品。他表示,此次參與“光幕計劃”,最大的收獲是得到評審老師們的評價和指導,也磨練了自己的演技,“這次經歷讓我認識到自己還有很多缺點和不足,今后要繼續一步一個腳印提升自己”。(本報記者 苗春)
《人民日報海外版》(2026年04月17日第07版)
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