內(nèi)娛，別讓陳妍希穿這個！！

古偶倒下去了，現(xiàn)偶站起來了……最近一段時間，還有誰沒被《狙擊蝴蝶》狙擊？

“2025最美異性戀”“姐弟戀男友力天花板”……

這部從晉江火到熒幕的都市言情劇，憑借超標甜度成了2025年度過冬神劇。

畢竟，與其反復回味《鬼怪》和《請回答1988》，不如看“奶狗”和姐姐甜得直接，嗑得上頭。

圖源：《狙擊蝴蝶》，下同

劇中，陳妍希飾演的事業(yè)型姐姐，與周柯宇飾演的專情學霸弟弟同框即發(fā)糖。

弟弟“又爭又搶”，每一幀都在瘋狂輸出粉紅泡泡，名場面多到數(shù)不過來。

抱著女主過河；

隨時隨地大小親；

小奶狗直球約會；

半裸腹肌誘惑；

一部劇播下來，多少觀眾們的嘴角就沒放下來過，全程姨母笑焊在臉上。

一切都是如此夢幻、美好、甜蜜，直到——

那個經(jīng)典場景橫空出世：男主單膝跪地，溫柔地為女主穿上那雙……超級厚底樂福鞋。

觀眾：劇組到底哪里找來的丑鞋？

劇情或許想復刻“王子為公主穿水晶鞋”的浪漫，可觀眾一眼望去，注意力全跑偏：

“公主的鞋是不是從矮人國代購的？”

前一秒還沉浸在甜蜜暴擊里無法自拔，下一秒觀眾的吐槽就像鬼一樣追了上來。

好不容易代入的浪漫濾鏡，在一雙出戲的厚底鞋面前，就像泡沫，一碰就碎。

看不下去的網(wǎng)友還沒來得及隔著屏幕吐槽女主“快點把這鞋丟了吧”，結果下一句女主就表示：

這是好不容易找代購買來的。

好吧……尊重，祝福。

但還是忍不住想說：偶像劇男女主，到底能不能和這種鞋子解綁？

原因無它——性縮力太強。

如今，“性張力”成了對一種氛圍感的頂級褒獎，而它的反義詞“性縮力”，則專指那些能瞬間瓦解所有美好想象、讓人直呼下頭的元素。

而關于這一點，鞋子，在眾多影視劇中的地位至關重要。

在影視劇的造夢世界里，一雙鞋往往是比臺詞更精準的“潛臺詞”，是人物性格與處境的無聲寫照。

比如經(jīng)常出現(xiàn)的高跟鞋。

《黑暗榮耀》里，河道英送給妍珍的綠色高跟鞋，鋒利又精致，完美隱喻兩人危險又糾纏的關系。

《安娜》里，高跟鞋是女主角跨越階層的野心階梯，代表著另一種生活。

女主角的欲望、虛榮和狼狽，都藏在這雙鞋里。

圖源：《安娜》

或者，在眾多影視劇里，在呈現(xiàn)氛圍感、輕盈感的劇情中，薄底鞋也是不錯的選擇。

《藍色大海的傳說》里，初上岸的美人魚女主，懵懂中穿上的第一雙鞋就是薄底鞋。

看吧，經(jīng)常看現(xiàn)偶劇、愛情劇的都知道，輕盈感，是童話標配。/圖源：《藍色大海的傳說》

當然，不止這兩種鞋，其他鞋也未必不可。

畢竟很多時候，鞋子在呈現(xiàn)感情的劇情中，往往還承擔著表達主角心聲、呈現(xiàn)感情狀態(tài)、推進關系進展的作用。

比如高跟鞋和板鞋/運動鞋的搭配，在國內(nèi)外偶像劇中都很經(jīng)典/圖源：《愛你》

古早偶像劇《流星花園》里，藤堂靜關于“一雙好鞋會帶你去美好的地方”的理論，啟蒙了一代人的時尚觀。

后來的經(jīng)典偶像劇《轉角遇到愛》里，一雙獨一無二的帆布鞋，在男女主的感情線里貫穿始終。

甚至哪怕鞋子不出現(xiàn)，也能起到類似的效果。

此前爆火的韓劇《善意的競爭》，就有這樣一幕，直接表達了作者的思鄉(xiāng)之情（不是）。

恰如那句“影視劇里但凡出現(xiàn)在鏡頭里、給你看的東西都是有深意的”。

鞋子的選擇，至關重要。

那么問題來了，為什么其他鞋都行，這一次換成厚底鞋就不行了呢？

首先，在視覺上就失了分，一不小心就變氛圍感殺手。

提到“厚底鞋”，離不開它的諢名“矮子樂”——字面意思就能看出來，起到一個補充身高的作用。

這也導致了觀眾一看到它，第一時間視覺重點就會被搶奪，滿腦子想的都是身高的事。

劇中經(jīng)常沉迷給女主短裙配厚底鞋，看起來難免頭輕腳重

相對比之下，劇中其他場景出現(xiàn)的高跟鞋因為相對輕盈、優(yōu)雅，就更好避免了視覺重心被搶奪的感覺。

外觀上，它既在精致感上有所不足，也略顯厚重，反而自帶一種增高的“求生欲”。

觀眾不是沒有過類似感受。

比如作為偶像劇界的鼻祖，《流星花園》曾被翻拍數(shù)次，藤堂靜送杉菜高跟鞋一段更是經(jīng)典。

先來看這段劇情的“正面案例”——

從上到下依次是韓版、泰版、日版所選的鞋子

再看下2018內(nèi)娛版這一段所選的鞋——

圖源：《流行花園》

當時便引發(fā)觀眾激情開麥：我發(fā)誓我一眼就看出來那是熱風清倉款。

……不是黑熱風，而是不論人設，還是烘托當時杉菜“丑小鴨變白天鵝”的情節(jié)，這鞋，都不太搭。

妍珍那句“貴的鞋子都很輕”，更是被無數(shù)觀眾默默記在小本本上，奉為真理。/圖源：《黑暗榮耀》

何況，厚底鞋的時尚基因里，寫滿了街頭、個性與反叛。

跟偶像劇需要的“精致夢幻泡泡感”，本來就不是一個賽道的選手。

回到《狙擊蝴蝶》，不論是現(xiàn)實流行角度，還是穿著感受角度，這雙鞋也都讓人出戲。

眼下，高跟鞋因為舒適度不足，被審美和市場逐漸淘汰，各類有設計感的薄平底鞋開始占領女性的鞋柜。

而厚底鞋，在穿著感受和實用性方面，也有自己的問題。

社交平臺上關于它的血淚吐槽能繞地球三圈，太厚重、捂腳悶汗、容易崴腳、走路像搬磚、默認腿短、穿久了腳會變形……

這些過于真實的體驗，瞬間就能把觀眾從夢幻的云端劇情，一把拉回硌腳的現(xiàn)實地面。

需要說明的是，厚底鞋并非一無是處，用對場景，選好顏色、款式，它也能合理發(fā)光。

比如在韓劇《親愛的X》中，女學生穿厚底白板鞋就恰到好處，青春叛逆，合理合規(guī)。

但到了《狙擊蝴蝶》里，女主人設是一位事業(yè)有成、經(jīng)濟獨立的熟女姐姐。

動不動就穿上一雙厚底鞋，就連室內(nèi)場景，都有雙厚底拖鞋搶鏡，人設就顯得割裂起來。

就說男主實力護姐，怕姐姐踩到玻璃這塊，網(wǎng)友第一反應：

不是，我怎么看男主那鞋踩上更危險呢？

都不再嗑糖，開始吐槽鞋底玻璃扎不透了

真就氛圍感全靠男女主硬撐……內(nèi)娛，你到底能不能給演員穿點靠譜的鞋？

還是那句話，不想在偶像劇里看到厚底鞋的觀眾，不是要一棍子打死厚底鞋。

它優(yōu)化比例、隱形增高的優(yōu)點，確實讓它成為許多人的日常心頭好，堪稱“小個子星人的救星”。

隨便舉個例子，電視劇《以愛為營》中，王鶴棣飾演的霸總時宴，出場氣場兩米八。

然而，當鏡頭誠實地下移，掃到腳下那雙厚重如磚的皮鞋時，氛圍瞬間垮掉一半。

圖源：《以愛為營》

網(wǎng)友銳評“原來霸總的最后倔強，都藏在鞋底里了”“這鞋，一看就很有‘上進心’。”

鞋面和略顯灰撲撲的鞋底不說，其中隱約的“偷偷高”努力感，恰恰是偶像劇男主霸總感的大忌。

相比之下，那些印象封神的鏡頭，薄底鞋，甚至薄厚適中的往往是加分項。

韓劇《現(xiàn)在撥打的電話》中，男主下車時，導演特意給了那雙一塵不染、線條利落的薄底皮鞋一個特寫。

上樓梯時，又給了一組展示紅底的長鏡頭。

沒有一句臺詞，貴氣、精致已然撲面而來，這就是細節(jié)的力量。

圖源：《正在撥打的電話》

早年臺偶《愛情睡醒了》里，邱澤飾演的霸總項天騏，還沒露臉，一雙纖薄干凈的皮鞋先入鏡，觀眾已經(jīng)腦補出十萬字豪門小說。

網(wǎng)友：現(xiàn)在的霸總還不如項天騏的一雙皮鞋，圖源：《愛情睡醒了》

《王子變青蛙》里的真·王子單均昊，也同樣因為薄底鞋貢獻了被觀眾津津樂道的經(jīng)典下車鏡頭，主打把有品、有錢、有腔調(diào)刻在腳底板。

圖源：《王子變青蛙》

有人也許會說，薄底鞋也未見得就好啊，可能不那么“舒適”“好走路”。

偶像劇里的主角們，需要為通勤跋涉、日行萬步而煩惱嗎？顯然不。

他們的日常是漫步在柔軟的高級地毯上，出入各種光影交錯的豪華場所。

薄底鞋所帶來的那種輕盈步履、優(yōu)雅姿態(tài)，是構成偶像劇氛圍感的必備元素。

甚至，行走時發(fā)出的輕微“咔噠”聲，都是不可或缺的高級音效。

有時候霸總雖然穿著薄底鞋，但鏡頭不需要給鞋特寫也能走出氣勢，《天國的階梯》男主至今有“走路粉”，圖源：《天國的階梯》

還有很重要的一點，薄底鞋的審美也和當下的審美潮流不謀而合：

芭蕾鞋、薄底樂福再度風靡，人們愈發(fā)推崇那種“不費力”的精致。

圖源：微博話題

數(shù)不清的厚底鞋，只是內(nèi)娛偶像劇“歹毒服化道”的冰山一角。

觀眾對此的吐槽早已積怨成河，那些被貼上“歹毒”標簽的造型，至今仍被反復“考古”。

如《以愛為營》，簡直憑一己之力，貢獻了教科書級別的“金融民工”迷惑穿搭大全。

被評價“再貴的西裝，都能穿出保險推銷員的氣質(zhì)”。

好吧，劇外開機照都比這強。

女性角色服化道這邊，更是重災區(qū)。

網(wǎng)上曾有一個討論：國產(chǎn)劇棄劇率和女裝退貨率哪個更高？

只能說還真就難分伯仲。

最近便有實例，林一和艾米的新劇路透，則因為女主穿的大衣太粗糙，被吐槽女主拿著兩個搓澡巾就出來了……

圖源：微博

服化道的本質(zhì)是造夢，細節(jié)是夢境的磚瓦。 

一把傘、一雙鞋、一件衣服，本應無聲地訴說角色的處境、品味與當下心境。

但當它們脫離了人物與情境，淪為隨手抓來的道具時，精心營造的戲劇世界便出現(xiàn)了裂痕。

網(wǎng)友：說實話，就算是趙今麥穿這個衣服也不太行/圖源：在暴雪時分

厚底鞋也好，跳戲的衣服也罷……它們共同指向了一種創(chuàng)作上的“惰性”。 

當服裝不再服務于角色靈魂，道具不再貼合故事背景，所謂的“浪漫”與“蘇感”，也就失去了扎根的土壤。

哪怕演員在鏡頭前奮力構建信念感，粗糙的服化道還在不斷提醒觀眾：

別當真，這只是戲，還是不太高級的那種。

問題是，我們并非沒有成功的范例。

《我的人間煙火》中的孟宴臣，一絲不茍的西裝、金絲眼鏡，都是他成功立住“新中式總裁”的加分項。

圖源：《我的人間煙火》

《狙擊蝴蝶》能成為爆款，離不開其情感內(nèi)核與演員的化學反應。

但必須承認，那些不時出戲的服化道，還是暴露了工業(yè)流水線上一環(huán)的疏忽。

觀眾反感的從來不是某件單品本身，而是其背后透出的對作品質(zhì)感“將就”。

偶像劇販賣的是超越現(xiàn)實的夢境，夢境的沉浸感，始于每一處經(jīng)得起推敲的細節(jié)。

當每個環(huán)節(jié)都足夠鄭重，夢幻才顯得真實，這或許才是偶像劇最該“狙擊”的靶心。