陳廷友|林泉之心——2024當代山水畫中堅30家學術(shù)邀請展

“林泉之心”是北宋郭熙提出的美學觀念,作為北宋時期重要的山水畫家兼理論家,其山水觀念和精神內(nèi)容匯集成的《林泉高致》,為后來山水畫美學發(fā)展奠定了重要的理論基礎(chǔ)和創(chuàng)作基礎(chǔ)。《林泉高致·山水訓》中“林泉之心”代表了北宋山水藝術(shù)的終極審美目的:“之所以貴夫畫山水之本意”,“林泉之心”對當代山水畫的發(fā)展也有著深遠的影響。
山水畫是中國畫之大宗，其中所蘊含的天、地、人和儒、釋、道精神可謂至高且深。山水畫在千百年的發(fā)展中，每一個歷史時期都呈現(xiàn)出適應(yīng)時代之大變化，筆墨趣味、畫法探求都顯示出有別其他時代之特點。大體而言，宋人山水強調(diào)以“格致”之學參悟自然本真；元人山水關(guān)注人的內(nèi)心世界，注重文心再現(xiàn)，追求筆情墨趣；而明清山水則體現(xiàn)出了更加濃重的消極避世色彩，失去了“師造化”的傳統(tǒng)。至20世紀之初，新文化運動打破了“四王”流風余韻一統(tǒng)天下的格局，文化維新人士不約而同地將批判目光對準“四王”畫學正統(tǒng)。進入“現(xiàn)代性”概念中的山水畫逐漸拉近了藝術(shù)與社會的關(guān)系。在這一歷史時期，山水畫改造的直接結(jié)果是引入西方的科學觀念，復(fù)活傳統(tǒng)的寫生觀，回歸“師造化”的傳統(tǒng)。這在一定層度上突破了山水畫的題材界限，拓展了山水畫的社會功能，形成了借古開今和引西入中兩種取向并存、互為與融合的山水格局。
在新的時代語境下，中國畫的美學范疇，亦隨著時代的改變而發(fā)生變革。藝術(shù)的審美更趨于豐富、多元。但不論如何變化，在中國山水畫的現(xiàn)代化進程中，貫串其中的核心仍然是“傳承”與“創(chuàng)新”。“傳承”是藝術(shù)家獲得藝術(shù)語言、傳統(tǒng)知識的基礎(chǔ)，“創(chuàng)新”是藝術(shù)家藝術(shù)生命得以延續(xù)的前提。時至今日，如何傳承與創(chuàng)新，如何守常與求變，仍然是中國畫家家面臨的課題。
本次展覽，以“林泉之心”為主題，聚焦于當代山水畫的發(fā)展格局，邀請當代具有代表性的30位山水畫名家，著力于對當代山水畫壇之新的圖式價值、風格特點和人文屬性等方面的發(fā)掘、闡釋和呈現(xiàn)，希冀能相對立體地、多維地展現(xiàn)當代山水畫壇的創(chuàng)作格局，從中延伸出更多關(guān)乎于當代山水畫發(fā)展前景的有意義和有價值的探討話題。

主辦單位：時代丹青文化傳媒
中國資訊在線
21世紀經(jīng)濟網(wǎng)
中國財經(jīng)新聞網(wǎng)
聚焦中文網(wǎng)
學術(shù)主持：王鏞（中國藝術(shù)研究院美術(shù)研究所研究員）
展標題字：霍春陽（天津美術(shù)學院教授）
展覽時間：長期
展覽媒體：搜狐首頁、網(wǎng)易新聞、騰訊網(wǎng)，今日頭條、一點資訊，UC資訊，百家號等六十余家。

陳廷友，63年5月出生于合肥。國畫大師亞明先生弟子。中國美術(shù)家協(xié)會會員、安徽省書畫院專職畫家。安徽省工商業(yè)企業(yè)家藝術(shù)家聯(lián)誼會副主席、安徽省當代書畫研究院副院長、安徽省文史館特聘書畫研究員、安徽省藝術(shù)職業(yè)學院客座教授、安徽漸江國畫院院長。
個人畫展先后在北京·榮寶齋、上海·劉海粟美術(shù)館、廣州美術(shù)館、北京·中國書畫院、肇慶市博物館、徐悲鴻紀念館、亞明藝術(shù)館、揚州八怪紀念館等地舉辦過二十一次。2014年，應(yīng)美國中國文化藝術(shù)基金會邀請，在美國哈佛大學舉辦《大美黃山·陳廷友中國畫展》，畫展被美國《僑報》、《國際金融報》、《美術(shù)報》、《中國藝術(shù)報》、《中國書畫報》、《中國文化報》等專業(yè)媒體整版宣傳報道。2015年，人民美術(shù)出版社出版發(fā)行《陳廷友中國畫集》，同年被評為“首屆安徽書畫年度人物”。2018年，赴美國馬里蘭州，參加由安徽省人民政府、安徽省外事辦、安徽省文化和旅游廳主辦的《魅力安徽》書畫作品展。2021年，中國郵政出版《百年輝煌·百位名家——陳廷友作品郵集》。2023年，北京大學出版《陳廷友黃山作品精選——中國高等藝術(shù)院校教學范本作品集》。作品多次參加由中國美術(shù)家協(xié)會主辦的中國畫展并獲獎，多幅畫作被國內(nèi)外藝術(shù)館、美術(shù)館等專業(yè)機構(gòu)和個人藏家收藏。

大美黃山筆墨境象·陳廷友作品

文/楊祥民

陳廷友先生是近代中國國畫大師亞明先生的高徒，曾得到恩師的充分肯定和高度評價——“陳生能苦學先人，他日必成大器也！”他數(shù)十年來潛心傳統(tǒng)，躬耕畫壇，如今在中國畫藝術(shù)領(lǐng)域已有一番成就，特別是以黃山為母題的山水創(chuàng)作，陳廷友先生可謂當下畫家中的優(yōu)秀代表。

黃山在中國山水畫藝術(shù)世界中的地位及影響已然無兩，它是眾多丹青妙手藝術(shù)創(chuàng)作的母題和靈感源泉。作為生于斯、長于斯的安徽籍畫家，陳廷友先生對于家鄉(xiāng)黃山自會有更加深刻的情感和領(lǐng)悟。他繼承中國傳統(tǒng)山水畫藝術(shù)的精神，外師造化，中得心源，于精心研究之后，將黃山作為一種自覺的藝術(shù)選擇。且占盡天時地利之優(yōu)勢，近水樓臺、靠山“畫”山，陳廷友先生長期以來傾心于黃山盛景，追慕于前賢創(chuàng)作，耳濡目染，心追手摹，在新時期成為繪畫黃山的佼佼者。

黃山是中國山河之美的集中代表，其云海、瀑流、奇松、怪石所構(gòu)筑的美學景觀，可謂東方文化思想和審美精神的現(xiàn)實映照。陳廷友先生重視繼承傳統(tǒng)和學習前人，更重視向黃山造化學習，這是一種有創(chuàng)新、有研究的學習，以黃山入畫來表現(xiàn)仁山智水的詩意棲居，來建構(gòu)臥游暢神的心靈屬地，進而傳達出崇尚自然、忘情山水的理想人文品格。

陳廷友先生的繪畫，以黃山的真景作依據(jù)，以筆墨神韻為指引，于是將自然的黃山，升華為藝術(shù)的黃山。他雖然弱化了寫實因素的藝術(shù)處理，但卻沒有丟掉黃山自身特有的景觀特征，而且筆墨氣息清潤酣暢，顯示出一種藝術(shù)創(chuàng)作的超自由狀態(tài)，故而能夠以精湛的筆墨，在畫面上營造出質(zhì)樸沉靜的氛圍、超然世外的意境、高逸絕塵的美感。

陳廷友先生以筆墨演繹的黃山大美，成就黃山藝術(shù)之大美，是繁華落盡、留下鉛華的本真之美，具有“獨與天地精神相往來”的大視野，超然無拘，唯道是從。在他的畫中，其實再現(xiàn)了莊子所追尋的“天地有大美而不言”之大美,人們看到的是一種大境界，大情懷，看到的是筆墨美，意境美，從而傳達出筆墨語言的言外之意，黃山畫卷的畫外之情。

陳廷友畫中黃山的大美景象，不僅展示了中國山水畫藝術(shù)的正大氣象，且體現(xiàn)了中國水墨藝術(shù)的恒久韻味。惛然若亡而存，油然不形而神。天地之大美，四時之序列，萬物之榮枯，這種自然時空的偉力在陳廷友畫作之中傳達出來。當人們品味其畫，又何嘗不是一種對于時空生命的展望與暢想……

（楊祥民，南京藝術(shù)學院藝術(shù)研究院教授，美術(shù)學博士，藝術(shù)學博士后）

我觀陳廷友近期黃山畫

文/陳祥明

賴少其曾說“黃山是個大畫院”。黃山以無比奇麗的自然風光、十分厚重的文化積淀，孕育和滋潤著一代又一代的畫家。清代的漸江、石濤、梅清、戴本孝、程邃等以畫黃山而聞名畫史，現(xiàn)代的黃賓虹、汪采白、張大千、賴少其、亞明等都以黃山畫而享譽畫壇。

當代畫家陳廷友致力于畫黃山，數(shù)十年來筆耕不輟，成果頗豐。他近期黃山畫有新的面貌、新的拓展。首先，陳廷友繼承了新安畫派“師古人兼師造化”（黃賓虹語）的藝術(shù)傳統(tǒng)，一方面師法古人，但師古不泥，借古人筆墨技藝，以寫胸中丘壑，狀黃山白岳勝境；另一方面師法自然，長期沉潛黃山山水，體悟黃山真趣，妙得黃山靈氣，著力寫出黃山之“奇”即奇險風姿、奇麗神采、奇幻無窮。其次，陳廷友筆下黃山不是純自然寫照式的黃山，而是“我以我法”“不似之似畫黃山”（石濤語），著力寫出畫家與黃山“神遇而跡化”的真趣詩情。他堅持以書入畫、以書寫畫，其作品都是以嫻熟的書法用筆“寫”出來的。那畫中的黃岳奇峰、瀑布流泉、怪石虬松、云海煙雨，不僅具有濃郁的自然美意象，而且具有鮮明的筆墨意趣。尤其是那剛?cè)嵯酀⑹杳芟嚅g、自由紛披的筆線筆意，那筆到墨隨、皴擦點染、五彩紛呈的墨象墨氣，意趣橫生，耐人玩味。再次，陳廷友還有突出的一點，就是不滿足現(xiàn)狀，不固守成規(guī)，盡可能不重復(fù)自己，而竭力拓展以往的畫路畫風。在傳統(tǒng)圖式中融入現(xiàn)代構(gòu)成，在傳統(tǒng)筆墨里引入現(xiàn)代色調(diào)，用筆用墨用色大膽實驗，甚至打破原有形式語言體系，以凸顯現(xiàn)代審美情趣，在“筆墨當隨時代”方面不懈探索，每每有新穎佳作面世。當然，陳廷友還年富力強，其黃山畫藝術(shù)還有提升空間，還會有更多精品力作問世，我們期待著！

（陳祥明，中華美學學會會員、中國文藝評論家協(xié)會會員，安徽省美學學會名譽會長、安徽省中國畫學會副主席，教授、國家有突出貢獻專家。）