《畫壇對話錄》著名美術史論家劉曦林對話著名畫家季酉辰（北魚）

季酉辰是當代新文人畫的發起者、倡導者和重要代表畫家，也是中國當代禪意畫的代表人物之一。他上追文人畫的風范，努力在“忘形，忘我，忘法”中傳情達意，畫風隨性淡然而超邁，在崇尚修心養性中質文并重，在天道自然中追獲筆墨形式的生機、意味和天趣。劉曦林先生稱贊他是學者型的畫家，其繪畫作品所傳達出的藝術氣息，無疑是具有中國哲學意味的具體語匯。

季酉辰，號北魚，河北寧晉人。1945年生，1968 年畢業于天津美術學院，1985年結業于中央美術學院國畫系。曾任河北美術出版社編審，河北省中國畫研究會副會長，中國藝術研究院客座教授。曾出版《新文人畫?北魚》《中國畫23家?北魚》《國畫與禪》《會心集》等畫集、文集，發表過《國畫與禪》《入禪室隨筆》《說禪》《畫與道》《解讀藝術》《筆墨等于你自己》《畫品》《國人與國畫》《文人畫的審美超越》《文人畫的當代價值》等文章。

作品賞析：

季酉辰說：“繪畫藝術所要表現的，不僅是形式，不僅是思想，最重要的是神韻與精神，因為它才是藝術的生命。”自上個世紀八十年代開始，在西方各種藝術思潮涌入中國時，他通過對西方繪畫與審美的了解，發現了中國傳統審美思想的現代意義與價值。為了繼承、發揚傳統的審美思想與藝術形式，季酉辰和幾位志同道合的藝術家反思中華文化傳統，發起和組織了由美術研究所主辦的《新文人畫展與研討會》系列活動。在這一思潮的導引下，人們開始得以重新認識中國傳統文人畫自身的文化價值、藝術價值以及其現代意義，文人畫由此獲得了全新的現代發展。

他認為，文人畫與文人畫審美中蘊含著民族繪畫的“本源根本”，掌握了它，了解了它，就是找到了人類藝術創作的相通之處，就可以走出中國繪畫的百年之困。藝術創作如果找到了“本源根本”，找到了變中之不變，找到了變化之源泉，就可以守其當守、變其當變，就可以學習古人而不至于泥古，學習西方而不至于崇洋。中國畫完全可以在守住傳統精華的基礎上多方借鑒，從而創造出屬于中國自己的現當代繪畫藝術。

季酉辰的繪畫作品，保持著一以貫之的藝術風格，直覺與靈性，理性與法度，默然合一。他將敏銳的直覺和豐厚的學養集于一身，讓作品的意境隨性自然而又古奧深沉。其早期作品蘊含老莊思想，后又多涉禪意，傳達出一種深刻內斂的哲理。畫作力求簡約，筆法放逸，以書入畫，意在形外，重意韻而不刻求工細，由此可以揣想到他作畫時頓悟神通的禪者狀態和任其自然的道家意趣。他曾說，“中國畫主張‘意在象外’只有見到象外之真義，才能顯示象外之意。只要能夠顯示象外之意，一切形式與樣式都可以成為藝術。”

畫者文心，觀道暢神。季酉辰的畫作，在逸筆草草中，流露著脫塵的靜謐和心靈的純凈。他是這個時代在繪畫上并不多見的明道者，是傳統文人畫走進現代的卓然覺悟和踐行者。眼看世界，筆繪人生，季酉辰永不懈怠地朝著藝術最高境界前進著……

拍攝留念：