終于到了60億

市場可算是有些人氣，截止今天（7月31日），2025暑期檔滿打滿算60億票房，仍遠遠落后于往年同期 （剔除掉疫情影響） ，還有整一個月，應該能回到90億檔——2014年水平。

我懺悔，我不配當影視博主....回國立刻扎進影院補票，有些出國前看了，共七部打包聊聊觀感。

《長安的荔枝》

馬伯庸寫這篇小說，靈感肯定來自杜牧的名句“一騎紅塵妃子笑，無人知是荔枝來”，意在諷刺唐玄宗與楊貴妃荒淫無度，其實歷史上沒這事兒，學者考證過，以古代物流條件，嶺南的荔枝絕不可能保鮮運到長安，貴妃就算想吃鮮荔枝，也是四川運過去。

所以這其實是個政治寓言，是萬國笙歌醉太平下的血酬定律，你就把它當一部古代都市戲看就行。

前半段跟《年會不要停》有些像，職場社畜被官場老油子玩弄于股掌，官僚系統的特征是一切都合規范流程，但沒人真正負責，最終老實人李善德背鍋，活活逼成了“項目經理”，這也是比較新鮮的一點，把模塊執行思維嫁接到古代背景，excel表格玩得超過99%現代人。

大鵬完成得很出色，如果放到四五年前我會驚訝，現在不會了，這就是他的導演水平。

最后李善德策馬狂奔，身后是血河一樣的木棉花，我真的被感動了，身陷一個荒謬的任務中，仍然可以有小人物的英雄主義，“我嫁的是你，不是長安”，大冪冪太美了（星星眼）。

不過票房并不太理想，沖10億困難，大鵬吭哧吭哧埋頭忙活10年，最高票房仍是口碑評分最低的《煎餅俠》，命啊

《戲臺》

年過70的陳佩斯老爺子又殺回來，上映前負責宣發的同學比較悲觀：能過億就行，畢竟年輕人對他不熟了，現在成績已遠超預期。

陳佩斯曾是80、90年代當之無愧的內地喜劇之王，春晚小品加上二子系列電影，可以說名氣滲透率不亞于本山大爺。

后來陳佩斯跟央視鬧翻，央視覺得我捧紅了你，竟然還跟我要版權費？陳佩斯寸土不讓，自此退出大小銀幕專攻舞臺劇。

與央視撕逼是陳佩斯一生過不去的心理門檻，所以之后的話劇很多也跟強權對抗有關，《戲臺》就是典型范例。

話劇改編有個好處，經過幾百場演出打磨劇本極為扎實，短板是會有舞臺感，也不是說有舞臺感就一定不好，《茶館》也是固定場景走位，那叫一個NB。

最后原裝《西楚霸王》嗓子一開，把我眼淚都唱下來了，懂不懂京劇不重要，骨子里的中華文化基因解鎖。

主要缺陷是六姨太這個角色，我理解她是個被侮辱被損害的犧牲品，但在當下的評價體系里，無疑是刻板與矮化的。

陳佩斯雖經常飾演小人物，但他對藝術的態度很精英，管你大帥還是票友，不懂的別來沾邊，這樣有好有壞，好處是維持品質底線，壞處是容易形成封閉小圈子。

《戲臺》總體很值得一看。

《超人》

現在超英在內地市場毫無存在感，大IP+滾導，竟然只賣了6000多萬，在德國時我一查，回國應該沒排片了，于是花7.9歐買了張英文版的票，晚上6點45的場，德國影院也沒什么人。

沒字幕，英語聽力水平退化，好在情節不復雜，連蒙帶猜基本能看懂，現在超英都是組團沖，這部給了配角相當戲份，還有只超狗。

我全程看得毫無表情，幾個神仙跟一個比神仙還屌的壞人掐架，人類力量完全缺位，怪獸懟在眼前還拿著手機打卡，滾導的趣味還在，可也沒啥太新鮮的，平庸的重啟之作。

之所以看不進去，主要跟國際形勢有關，現在誰還信老美能義薄云天拯救世界啊，幼稚死了，我也就為了寫點評錄嘮嗑，要不誰看這破玩意。

《你行！你上！》

姜文跟超人境遇差不多，票房8000多萬，上映兩星期排片已降到不足1%，所以剛回國立刻開車八公里去看。

看完便知為何會遇冷，郎朗成才之路的題材完全脫離大眾，更要命的是，劇本寫得糟糕，普通觀眾也知道主角必須有個成長弧光，幅度越陡峭戲劇感越強。

可片中的郎朗是個純24K天才啊，而且天生奮斗B，打出娘胎就熱愛鋼琴，內驅力爆炸，眾人歇斯底里恭迎天之驕子登上藝術王座，成長空間接近于零，他爹朗國任也差不多。

有人說郎朗可能就這樣啊，優秀還有罪了？沒錯，但這是拍電影，不是念簡歷，所有成功的人物傳記片，無論怎么編，有一項是共通的：把英雄還原成人，《美麗心靈》、《辛德勒名單》《甘地》.....哪怕是陳凱歌拍的同類題材《和你在一起》，也比《你行你上》對味。

也不是說沒有精彩段落，比如《黃河大合唱》以及斗琴環節，拍得相當有氣勢（找葉師傅演很有想象力），但敘事架子有硬傷，妙筆只能是些美麗的散碎珠子。

至于什么改革開放隱喻，我沒覺得有啥高明之處，沒勁。

這回醋不香，餃子也涼了，姜老師不冤。

《聊齋：蘭若寺》

走之前去看了點映，我挺喜歡的，追光技術上真的強，用《井下》將五個短篇串聯，很符合蒲松齡原著“故事集”的設定，不是逮著一個故事猛薅，結構上有新意。

但故事多便容易渙散，造成一個比較尷尬的地方：受眾主體模糊。

開篇《嶗山道士》與《蓮花公主》偏低幼，成人看了半小時勸退，而孩子看到后三章又不太能理解，上下不靠票到底賣給誰呢？而且兩個半小時體量，很多人坐不住，造成現在票房不如預期。

后三章《聶小倩》放到民國背景女主穿上旗袍，《畫皮》討論婚姻，個人最喜歡《魯公女》，濃烈得簡直要爆開，愛情近些年似乎成了電影市場的冷宮，導演依然愿意去探討矢志不渝的愛，挺感慨的。

《聊齋志異》是蒲松齡送給中國創作者的寶庫，四百多篇被挖掘的還很有限，這里順便給好朋友楚平打個小廣告，他的《聊齋奇譚》上個月剛出版，選擇十六篇聊齋進行現代改寫。

我前年在公號上放過一篇初稿反響不錯，他給了我一本，放車上閑時翻看很有趣味，楚平選的都是偏冷門些的篇章，絕對有新鮮感，每篇平均幾千字無負擔，小程序卡片里有詳細介紹，大家有興趣的買本回家讀一讀。

《羅小黑戰記2》

不愧中國最強二維戰斗制造機，續集動作場面更多更爽，劇情用了個偵探片殼子，全程保留著懸念，不過抓幕后boss過程并不是太精彩，這部電影主要還是吃人設。

六年前首部拿下3.15億票房，續集肯定超了，現在貓眼預測接近5，豆瓣飆到8.7分，今年最高院線片，前年導演木頭鬧了個不大不小的輿情，宣傳都收著來，以目前市場環境，片方應該是比較滿意的。

感覺這部的真正主角應該是鹿野，高潮回憶點也落在她身上，小黑更多是打個輔助并貢獻笑點。

今年動畫精品大爆發，下面還有點映口碑爆炸的《浪浪山小妖怪》，年度國產TOP盤點要糾結了。

《南京照相館》

每個檔期都需要一匹頭狼把市場熱度帶起來，去年是沈馬《抓娃娃》，今年頭號候選《長安的荔枝》，沒想到啊，竟然是《南京照相館》跑出來，上映7天接近9億，預測30億+，這么沉重的題材其實并不討喜，都說主旋律降溫回潮，那也得分拍成什么品質。

把昨天看完寫的微博貼下面：

《南京照相館》拍得非常好，申奧的進步讓人刮目相看，市場可算又喂出一個能抓可看性又不失表達的年輕高手，劇本扎實調度從容，前一個半小時群像塑造堪稱完美，后半小時稍有滑坡，周游和王驍的下線有些沒交代清楚，但不影響，它值得30億+票房。

西方拍了無數反納粹電影，滿屏都是冷血德國人，現在你看有誰仇恨德國人嗎？特朗普就是個德裔，不妨礙他當美國總統，主要因為德國人反省懺悔到位，包括立法、國民教育全方位堵死，還有勃蘭特總理在華沙那驚天一跪，徹底將現代德國與納粹割席，而日本則把甲級戰犯放進靖國神社供奉，內心深處還想著帝國榮光吶，右翼軍國主義死而不僵，拍幾部電影敲打敲打丫的算我大中華很講禮貌了。 舍身救日本孩子的胡友平女士前幾天不是被評為英雄模范了嗎？仇恨誰了？

除了后二十分鐘有些斷檔幾乎挑不出大錯，有一點很難得：中國人像中國人，日本人像日本人，并保留了方言，其中攝影師伊藤設計尤其出色，最初看上去有些人性，后來發現仍是個畜生，有句臺詞是：等戰爭打完我也想回國拍電影，這明顯映射小津安二郎，他當年曾隨軍進攻南京城。

以上簡要說說觀感，明天叫著田田和秋褲老師錄嘮嗑節目，再深入聊聊，同學們今年暑期檔品質真不差，現在票房前四位的豆瓣評分如下：

均分過了8，超過以往任何一年，但票房卻.....市場大環境萎靡誰也沒轍。

但也有個好處：逼著創作者們竭盡全力提升品質，以上四部可能只有《南京照相館》會超過10億，但最終肯定都賺錢，真拍得好市場不會虧待你，以前市場太瘋反而讓爛片投機者渾水摸魚，現在大浪淘沙拼了命才能活著。

也不錯。

今天推個“防皺爆款冰褲”，出國期間寄到，昨天試穿了一下很不錯，一點兒不粘，感覺下半身瞬間涼了一度，夏天穿長褲還有個好處：防蚊子，六種顏色男女皆宜，價格也很美麗，五星推薦！（次條有詳細介紹）