國產游戲正擦亮文化招牌，本港應如何追趕？

文︱鄧飛

“文者，貫道之器也”，自古以來，文化便是國家精神的傳承與展現。今天，這種承載不再局限于紙墨書簡，甚至能跨越虛擬與現實，透過數碼內容走進全球玩家心中。近期國產游戲《明末：淵虛之羽》（下稱《明末》）橫空出世，隨即登上Steam熱銷榜，并在國際間引發熱烈討論，成為繼《黑神話：悟空》之后又一次中華文化自信與技術實力的交匯體現。

《明末》再一次證明，中國不僅能做游戲，還可以透過游戲說好中國故事。游戲故事背景取材明朝末年巴蜀地區，融合古蜀文明、山海經異獸、華陽國志傳說，還原樂山大佛、三星堆面具等歷史文化符號，游戲語音更以四川話呈現，讓地域文化不再只是背景裝飾，成為真正可互動的沉浸式體驗。這樣的內容既令中國玩家感到親切之余，亦成功激起全球玩家對中華文明的好奇與共鳴。

而值得一提的是，《明末》的誕生并非大公司投資的產物，而是出自僅約30人、歷經風雨的小型團隊“靈澤科技”。游戲自2019年開始開發，期間曾因畫面品質不佳在2021年首度曝光后被玩家痛批，導致人員流失，項目幾近胎死腹中。幸好創辦人夏思源選擇堅持，潛心打磨六年，以約2.1億人民幣成本完成開發，最終憑作品重獲掌聲，堪稱業界異數。《明末》的創作故事正好反映出中國創意產業正逐步建立自己的韌性與信心。

然而，《明末》并非毫無瑕疵。即便在線人數突破11萬，全球媒體與玩家普遍盛贊其視覺與文化內容，但在Steam平臺上仍收到“大多負評”的整體評價，主因是游戲性能不穩，畫面卡頓、優化不足，甚至在高端設備上亦無法流暢運行。這類問題在新創團隊開發的大型游戲中并不罕見，普遍源于經驗不足所致。所幸開發團隊及時回應，迅速發布致歉聲明與補丁，針對性能優化、錯誤修正與定價調整作出補救，令評價逐步回升。

從《明末》與《黑神話》可見，中國游戲已由過去的模仿者，蛻變為能夠講述自身文化的創作者。這些作品的成功不僅體現中國文化的全球吸引力，更標志中國在數碼內容上的“軟實力”正穩步成形。今日的游戲不只是娛樂產品，更是文化敘事的當代表達方式。一款成功的游戲，足以將千年歷史轉化為可互動、可沉浸的現代語言。

然而，當內地游戲擦亮文化招牌、走進世界視野，反觀本港，盡管具備中西文化交融的背景與優良創科基礎，但在數碼文化產業上卻未見起色。資源零散、缺乏制度支援，令許多本地創意停留于構想階段。特區政府多年來對電子競技與游戲產業態度猶豫，政策討論原地踏步，與周邊地區形成鮮明對比。

今時今日，若真談“文化與創科并重”，政府便須正視這個潛力產業。首要，是設立“原創數碼內容基金”，針對本地團隊開發具香港特色的游戲與互動內容，提供開發資金與研發支援。其次，可在數碼港或創新園區設立“文化科技加速器”，提供游戲引擎支援、IP對接、測試平臺與技術顧問，建立從概念到商品化的完整鏈條。

同時，政府亦應與高校合作，開設跨學科課程，結合文史、視覺藝術與程式設計，培育新世代游戲創作者。此外，更要構建“本地文化IP素材庫”，將粵劇、節慶、歷史人物、城市記憶等文化元素整理授權，供創作自由取用，打造“可用的文化資源”。

試想，若果有一款融合獅子山精神、九龍城寨傳奇與粵語配音的原創香港游戲，能否也在Steam上掀起熱潮？答案并非遙不可及。