在《捕風追影》中，打出一個新世界丨對話“小辛”林秋楠

文 | 77?

點映及預售票房破億，上映4天票房近3億，豆瓣評分8.1，近十年動作犯罪電影最高分。這是電影《捕風追影》，后暑期檔最大的黑馬。

電影中有兩條線，分別是黃德忠（成龍 飾）率領的跟蹤隊，和傅隆生（梁家輝 飾）養大的養子團。兩方人馬在傳統跟蹤技與高科技的碰撞之下斗智斗勇，展開了一場貓鼠游戲般的正邪對決。

養子團里兄弟六個，由五名接觸武術均在十年以上的年輕演員飾演。他們中有人擅長拳法，有人擅長腿法，有人擅長棍法，電影開場十幾分鐘，扎實凌厲的打斗與緊張刺激的追逃，便為整部電影的精彩程度定了調子，也讓這五位嶄新的面孔在觀眾心中留下了深深的印記。

飾演傅隆生第五子“小辛”的林秋楠，曾是跆拳道國家隊成員，《捕風追影》之前，觀眾更熟悉的可能是他2016年主演的功夫喜劇電影《龍拳小子》。那個在電影里說著“Hello,everyone,我叫林秋楠，今年十歲了”的酷小孩，十年后縱身跳下澳門塔頂，完成了一名動作“新人”的驚人一躍。

骨朵在林秋楠深圳路演行程的間隙與他通了電話。這位“在跆拳道墊子上面長大”的00后，從《捕風追影》開始，正式闖入大銀幕的世界。

01

“瘋子”小辛

說起和《捕風追影》的緣起，還是要追溯到《龍拳小子》時期。

“《龍拳小子》是我10歲的時候拍的，里面的武指是成家班的蘇杭老師，也是《捕風追影》的武指老師。在一次機緣巧合之下我認識了導演，包括在蘇杭哥的推薦下，我就去見了導演，展示了一下自己的身手。”

林秋楠6歲開始練習跆拳道，迄今為止斬獲106枚國家級以上賽事獎牌，《捕風追影》對年輕養子團們的要求，最主要就是會功夫。導演楊子給林秋楠選的角色，性格也跟他本人非常貼近。成為團隊中的腿法擔當兼好奇心擔當小辛，就這樣順理成章。

傅隆生的六個養子，都是孤兒院里的孤兒，性格也各不相同：大哥堅韌，二哥腹黑，三哥四哥穩重，最小的弟弟縝密。而林秋楠給小辛的定位是“瘋批”：為了達到目的，可以不惜一切代價，甚至是違反養父的命令。仔細想來，影片開頭讓養父子們產生巨大沖突的導火索——不顧被警察包圍，冒險盜走數百億數字資產，也是小辛的主意。“哥哥們同意了我的做法，然后一起陪我去冒這個險。”

其實在初始劇本中，養子團兄弟六人的人物性格并沒有十分鮮明，但《捕風追影》是個創作氛圍自由的組，不論是打戲還是文戲，導演楊子都非常支持演員們在可控范圍內自行豐富角色。小辛的瘋感，也是出自林秋楠的設計。

“一個是我平時也‘顛顛’的，而且我覺得一個團隊是需要這么一個性格非常突出的角色在的，不能每個人都是那么的沉穩。所以我給我自己的人物定位就是個瘋瘋的‘神經病’，內心瘋狂，敢作敢當。”他的行事風格也有一部分承襲自養父：快、準、狠，人狠話不多。

在林秋楠的設想里，小辛雖然從小被傅隆生養大，但其實并沒有感受到多少父愛。除了大哥熙旺，兄弟幾個對父親的情感更像是一種“交換”：完成父親交代的任務，得到幾句夸獎，或是一點好處。“也可能是因為父親的話比較少，很少跟我們聊一些情感方面的問題，導致我們對這方面也是懵懵懂懂的。”相比養父，一起長大的兄弟們明顯是更親近的存在。

至于小辛會和兄弟幾個誰的關系更親密一些——

“死亡問題，”林秋楠想了想，還是無法給出一個明確的答案。“我們自小一起長大、訓練，其實關系都是一樣的，每一個人對我都非常的重要，我不能說跟哪個角色會更親近。因為從角色塑造來講，我們幾個從小生活在一起，已經變成了沒有血緣的親兄弟。”

這種親密無間的關系也有一部分被延伸到了戲外。林秋楠和飾演三哥胡楓的文俊輝、飾演四哥阿威的王振威很早之前就認識，只是一直不怎么熟。飾演仔仔的李哲坤是新朋友，但因為兩個人一起玩游戲，也產生了很多共同話題。四個人在片場相聚的第一天就已經很吵，“每天在現場最吵的就是我們四個”，培養感情的過程好像就這樣自然地被省去了。

“我們開機之前也集訓了一兩個月左右，每天早上九點訓練，晚上七點結束，大家一起相處，同吃同住。我說實話，感覺我們認識的第一天就已經像認識很久了。”

02

一個一個鏡頭打出來

《捕風追影》的打戲堪稱精妙，養子團的每個人都有各自的擅長。熙旺的刀法槍術、胡楓的拳法、小辛的腿法、阿威的綜合格斗、仔仔的傳統武術……兄弟幾人無論單打獨斗還是相互配合，都給人一種輕盈又硬核的美感。

“在《捕風追影》里面，我們融入了很多new school和old school的碰撞，它不是那么的傳統，加了很多新的東西，比如說AI追蹤。格斗方面也加了很多新穎的東西進去。”林秋楠向我們介紹，“像tricking（極限特技）、近戰格斗、拳擊、散打、CQB（室內近距離戰斗）、CQC（近身格斗術），基本上有的東西都有了，非常的全面。”

兄弟四人在電影中有很多相互配合的打戲，在集訓時，他們需要提前練好所有的套招。“你自己一個人練好了肯定不夠，要跟其他人一塊把這場戲給練好了，到時候拍起來才能暢通無阻。”

比如林秋楠和文俊輝的一場雙人打戲，兩人一人用拳，一人用腿，一前一后相互配合，左右夾攻，呈現了一場極具專業性和觀賞性的纏斗，也是電影的名場面之一。這場戲在前期訓練時，兩個人就已經練習了很久。

“因為我們會有走位，團體配合當中走位是非常重要的，誰打佯攻，誰打主攻，這個能給敵人帶來致命的傷害。我們在前期訓練的時候也會跟蘇杭哥講，想要去做一個格斗上面的轉變，比方說有的時候他站在前面去當佯攻，有的時候我站在前面去當佯攻，我們會攻防切換。包括有一個胡楓往下蹲，我從他身上越過去的動作，那個我們也練了蠻久。”

有十幾年的武術功底，也并不意味著能夠在拍攝過程中松懈下來。林秋楠會在動作呈現上加入自己的設計，比如自己擅長的腿法。演員們都有動作基礎，往往一個點子在現場被提出來，又或者武術指導想要改變某個動作的表現方式，每個人也都能手到擒來。林秋楠有一場從天臺翻身跳下后迅速換裝的戲，五米高的臺子，他只綁了威亞，試了大概兩遍也就直接開拍了。

因為“普通的跳可能有點太簡單”，他還給自己加了個轉身騰空的動作。“我跟蘇杭哥提了以后，他說行，那你做一個，我就做了，他說ok，來直接拍，三二一。”林秋楠繪聲繪色地描述著當時的情景。他從來沒有因為自己的武術功底輕視《捕風追影》中的任何一場打戲，我們說起花絮里動作導演夸他比動作組做得還好，他也立刻糾正。

“我只能說術業有專攻，可能大家練的方向不一樣，比方說在腿法上面，我可能是稍微棒那么一點點，但是在其他方面還是需要像成家班的各位老師學習。我從來沒有覺得自己的專業能力能夠強到比他們還專業，我不會這么覺得的。”

除了打戲，林秋楠在電影中還有好幾場讓人眼前一亮的變裝，這同樣在訓練時耗費了他不少時間。“變裝的戲導演給我的要求就是一鏡拍完，我們中間是沒有任何剪輯的，所以我需要很絲滑地完成，而且要不停地縮短這個時間，去給大家帶來視覺沖擊比較強烈的變裝氣氛，所以我也提前下了很大的功夫。”

《捕風追影》是林秋楠成年后的第一部大銀幕作品，這是他的圓夢之旅，“做夢都沒有想到能跟成龍大哥正面去打一場。”在這個組里，他學會了可以用于格斗戲份中的團隊配合和節奏把握，以及很多演戲上的經驗。

“這些全都是大前輩教給我的寶貴的知識，花錢都買不回來的東西。成龍大哥會在現場告訴我們如何去保護自己不受傷，這對于動作演員來講是非常重要的技巧。你能打那沒有問題，但是你如何能夠保證自己安全地去做動作是非常難的，你不能一直靠武指老師時時刻刻盯著，你自己是要有反應的。

另外一個就是家輝老師教我們的，在情感情緒方面的表達，包括在演戲的時候如何真正去融入這個角色。家輝老師時時刻刻都在跟我們分享演戲的經驗，在現場非常地關照我們，就算我們有任何的問題，也可以及時去跟他溝通，真的好像是父親在教我們東西一樣。”

某種程度上，《捕風追影》也是成年后的林秋楠遞給觀眾的第一張正式的名片，他想不遺余力地做到最好。進組之前他給自己定了一個目標：哪怕受傷，只要還能夠行動，就必須把動作做完美，并且不準用替身。電影中的每一場打戲，全部是由他自己上場完成的，這在花絮中都有跡可循。

這種“真刀真槍”也被他延續到了電影路演期間。因為是新人演員，觀眾很希望在現場檢驗他們是不是真的有武術功底。于是路演的每一場映后，養子團的成員們幾乎都在打拳、空翻、耍棍……我們調侃這種行為很像過年時被迫給親戚表演才藝，但林秋楠非常認真且樂在其中。

他甚至還想把高難度的跆拳道動作搬到路演去做，但苦于身邊沒有專業人士能夠做他的“底座”，“不然的話我現場高低給你們展示一個踩人后空轉體兩周。”電話那頭的聲音在高密度的路演行程中依舊活力滿滿，“我想讓大家看到我們是有真功夫在身上的，我們是一個一個鏡頭自己打出來的。”

03

“我還要去挑戰更高”

《捕風追影》之前的林秋楠，遵循的是一套我們并不陌生的成長模板。

他的父親是跆拳道教練，同時也是跆拳道館的館長，從出生起，林秋楠就在跆拳道墊子上摸爬滾打，繼承家學幾乎是一種必然。

他6歲開始練習跆拳道，吃、住、訓練都在道館，父親對他非常嚴格，“可以說是我的‘魔鬼’。我覺得他對我嚴厲的程度，全世界沒有一個教練能夠達到，他對我的同屆師兄弟和對我的標準也是不一樣的。”小的時候訓練，林秋楠經常會被父親打，也有過好幾次離家出走的念頭，“就想直接趕緊跑掉，不想待在家里面。”

他在十六七歲才開始有自己的手機，之前他只有一個iPad，是用來學英語的。小時候去任何的城市、國家，也都是為了參加全國大賽或者世界大賽，沒有任何玩的時間。

“有很多的采訪問過我，小的時候別人去游樂場會不會羨慕，會不會嫉妒，我說實話，我真的已經被磨練得對玩這種事情不感興趣了。你知道我現在的解壓方式是什么？”林秋楠說，“是找一個空地方在那邊練轉體，這最后變成我的解壓方式。”

小時候練習跆拳道，林秋楠懵懵懂懂，“不清楚練這個東西要干什么。”直到在練習的過程中感受到自己的進步，也參加了大大小小的各地賽事，又代表中國前往秘魯參加世界錦標賽，這份懵懂才慢慢變成了一份喜愛、一份責任，“想讓全世界能夠看到我們中國也有很厲害的跆拳道選手。”他在年僅12歲的時候，就已經獲得過國家精英賽男子少年團體冠軍、世界武道大賽冠軍、全國大眾跆拳道精英賽冠軍、世界錦標賽冠軍……

現在的林秋楠非常感謝自己的父親，要是沒有他，也不會有今天的自己。“我身上所有支撐我走到現在的技能，全都是我小時候付出千倍萬倍的汗水得到的回報。因為現在出社會了之后，訓練的時間也變得少了，但是我的基本功底子非常得扎實，所以也不會退步得那么嚴重，想學東西也學得非常快，這真的要感謝小時候去做的訓練。”

2016年，林秋楠的首部大銀幕作品《龍拳小子》上映，自此開始他跆拳道運動員和演員雙棲的職業生涯。迄今為止，除了《捕風追影》，他也參演了其他幾部大銀幕作品，目前正在拍攝一部民國戲。

演《龍拳小子》時，他正是懵懵懂懂的年紀，演完有了一點經驗，但是不多。他把自己的每一部作品、每一段經歷，以及每一個綜藝都當成一場實戰，“你就想象自己是一柄刀，它們是磨刀石，是用來磨練自己的。”

“你比方說上綜藝有上綜藝的效果，節目效果該怎么去做，該怎么去給大家展示幽默的特點。你在演民國戲的時候，該怎么在融入當地背景的情況下，去展現這個人物的特色。你在做不是你自己擅長的打戲的時候，比方說近身格斗、拳擊、散打或者是兵器方面的，又該如何去融入自己的腿法，跟兵器融合在一起……每一次嘗試都有很多學習的點。”

小時候踏入道館的第一步，林秋楠的父親就教給了他一句話：禮義，廉恥，忍耐，克己，百折不屈。這是所有人在學習跆拳道之前都要學習的精神，也一直支撐他到現在。他的心里一直有一個目標：成為未來中國非常厲害的年輕一代武打演員，希望通過自身學習到的本領讓更多人知道，“我們年輕一代是有非常厲害的人在的。”

在動作電影式微的當下，成為動作演員是件難事，但是越難挑戰的路他越想挑戰。“大家都覺得難的東西，我就覺得非常有挑戰性，我這個人就喜歡去挑戰不可能。包括我在練習跆拳道的時候，也經常每天去嘗試突破新的動作。”

“我有看過你的視頻，三連踢的，還有踢破天花板的。”

“那時候還是‘小孩哥’！”林秋楠大笑，“我還要去挑戰更高！”