在蘇州河畔，他們以東方美學重拾儀式感，用“慢”生活應對“快”時代

月梁建筑 Slow Studio

THE ARCHITECTS

上海月梁建筑設計咨詢有限公司（slowstudio.cn）由顧家（右）創立于2013年，合伙人金晨（左）于2021年加入。月梁建筑是一家跨越多領域的設計工作室，業務涵蓋辦公、零售、展覽空間、私人住宅、文化機構及藝術裝置等。致力于通過創始人多元的文化背景和建筑學的理性思維，創造出獨特、現代且富有中國式審美情趣的空間。

近年來，設計行業對新中式的討論越來越多。對于建筑師而言，怎樣才是中式美學的理想當代表達？月梁在蘇州河畔給出了答案。在這里，中式從不止于符號化的物品選擇，而是融入當地家庭生活，深入家庭關系，打造宜居的美學空間。

在他們為龍盛灣上Domus設計的兩套住宅中，這種中式美學得到了淋漓盡致的體現。在碎片化信息時代，找一處不急不躁的休憩之所，重拾內心的儀式感，細品日常之美。

在月梁的設計構想中，“和”是浸潤空間與日常的哲學——人與物、人與自然、人與自我，在有限的空間中同聲相應。在這處和合之境中，設計以賞玩之趣養志怡情，于細節處融匯東方智慧，使“和”的精神在材質流轉、形態對話間自然生發。

設計師將門廳視為空間的“心門”。內嵌式玄關設計以黑色亮漆圍合，營造幽靜氛圍。Isola臺燈的淺色羊皮紙燈罩與火烤青銅基座交映，宛若光與影的私語。在含蓄柔和之所，情緒得以緩沖，于“靜”中褪去門外喧囂。

《和》書法作品筆走龍蛇，

Fritz Hansen的Drop?餐椅狀若水滴，

彰顯自然意趣；

Vitra野口勇餐桌既呼應傳統，又具當代新意。

自玄關踏入室內，深沉褪去，天光接引，仿佛《桃花源記》中的欲揚先抑之趣。餐廳中，由書法家徐建先生創作的大尺幅“和”字書法作品高懸于墻，成為整個空間的視覺落點。草書氣韻融合隸書筋骨，線條流暢而具節制結構；特制墨色透出天然礦物墨的冷冽微光，呼應極簡命題。對國人而言，餐廳是維系家庭情感紐帶的本質，此處的“和”字是對人際融洽的希冀祝愿，更是“形神兼和”的傳統底色。

客廳區域墨綠色的Tacchini Orsola Sofa成為點睛之筆，

野口勇咖啡桌呼應韓東的《重生》青銅雕塑作品，

回歸探索物質本源；

Alexander Lamont的Mirador扶手椅來自Art118，

為客廳帶來一抹柔和之色；

來自富立織錦的地毯東方瑰影 | 弈：圍棋，

為空間注入了中國標志性審美元素。

“和”的精神并非懸浮于概念，而是沉入空間的每處細節。色彩成為最直觀的和諧序曲——玄關的黑色亮漆深邃如墨，延展至客廳時漸次融為溫潤米色；一抹綠意自客廳沙發暈染開來，如煙雨江南中的點點綠芽。這組源自陰陽傳統哲思的配色，在暖與冷、深與淺中找尋著視覺的平衡。

當視角轉向客廳一隅，一件六扇大漆屏風成為空間文化表達的場域核心。屏風以螺鈿工藝精雕亭臺仕女，構圖雅致從容，講述著古典巨著《紅樓夢》中惜春作畫這一典故。在現代空間中，傳統屏風早已不再僅是空間的隔斷，而更賦新意：是主人文化品位的落點，也是社交笑談間的雅談之趣。

來自Ambelie Gallery的六扇屏風增添東方韻味；

Milwaukee落地燈來自Art118，為空間增添了層次。

空間中的家具形態亦有考量，客廳沙發摒棄銳利折角，以溫柔曲面呈環抱姿態；餐廳水滴狀座椅則如含蓄的手勢，以柔和的包裹感消弭人與物的邊界。當功能被賦予情感，器物與人在同一屋檐下和諧共生。

書房中的Vitra Campas Direction書桌，

結構緊湊卻不失動態感，

搭配Fritz Hansen標志性的Lily?座椅，升華優雅氣質。

由傳奇建筑師賴特創作的Yamagiwa燈具抽象有趣，

來自Ambelie Gallery。

月梁遵循“和而不同，和而有序”的東方智慧，讓每個功能區域在統一的主題下演繹其獨特韻律。

不同于雅致的客餐廳區域，臥室褪去所有浮華，用自然色調與柔軟材質回歸平和與寧靜；書房則在理性框架中暗藏藝術巧思，書桌的極簡線條與抽象燈具相映成趣，恰是“形簡意深”的最佳注腳。這種既獨立又統一的空間敘事，正是對“和”最生動的當代詮釋。

床頭Alexander Lamont鍍銀古銅桌，

宛如水墨畫中的朵朵睡蓮，

在睡眠空間中譜寫詩意篇章。

Mineralia系列地毯來自太平地毯，

以各種礦物形態展現自然之美。

這方居所，是月梁將抽象之“和”具象為可居可思的空間靈感——萬物在此低語，心歸之處皆成境。

“虛室生白”與“空靈之美”于設計師而言并非只是蘊藏東方哲思的詩句，而是一種潛藏于空間骨架中的節律。設計師試圖營造一處疏朗有致、如美術館般的居所——虛與實之間，光影自生，簡而不空。

克制的視覺表象之下，是一片為都市心靈開辟出的留白之地。這份留白，是對傳統文人雅集精神的悄然回應——正如昔日主人為來訪貴客精心懸掛一幅淵源相契的畫作，以此開啟當夜的談興與思想激蕩，空間本身，也為每一次相遇預留了觸發靈感與深度對話的余地。

餐廳空間采用了Liaigre的Cochin Ronde餐桌，

搭配Alta座椅及Archer座椅，

同時混搭Mandarin卡座，

Suzerain落地燈靜佇于桌旁

“留白”被視作空間中最具力量的表達：開放式客餐廳成為核心，消弭冗余隔閡，引導空間自由流通，光影在此自然交織。結構精簡，避免堆砌，錯落之間層高得以釋放，無聲構筑秩序感與視覺引導。方格屏風移門可開合變換，閉合時區隔功能，開啟后融入整體，是對傳統槅扇的巧妙轉譯。于細微之處，空間節奏與層次有序生成。

黑色青銅咖啡桌來自Liaigre

化身靈感劇場與生活中心的客餐廳為煙火氣帶來更多豐富質感，城市的低調沉淀亦于這開放的一角顯現：與東方傳統美學共振同頻的黑色青銅咖啡桌克制奢雅；柔軟織物與木質、金屬材質的搭配凸顯秩序與融合。于設計師而言，留白絕非留空，通過對材質、色調與體量的精控，這一空間既呈現現代簡約的態度，又在無聲處顯現海派文化的包容與內斂。

客廳空間中，ébène落地鏡拉伸縱向視覺，

Rocco沙發搭配Mercure邊桌，

桌上的Citron臺燈點亮每一個夜晚。

極具東方含蓄美感的Naja咖啡桌與全皮的Galet咖啡桌，

形成一柔一剛、一深一淺的有趣對比。

閱讀角的紅色Nobile沙發摩登卻不失內斂氣度，

Dalia Noir雕塑感邊桌兼具功能與美學。

書房成為傳統與現代交匯的靜思之所。水墨屏風上暈染的墨痕如遠山淡影，為空間注入東方意蘊；中式傳統書桌與座椅以簡練線條與溫潤木質，延續文人雅士的棲居理想。在這里，月梁以克制手法回應傳統文化與當代居住體驗的命題：不刻意復古，而是通過材質與形態的比例重構，讓書房在當代生活中仍能承載“讀萬卷書”的靜定：既回溯根源，亦滋養現代心靈。

書房回歸傳統，

桌旁的Pastora落地燈則為空間帶來更多現代觀感。

線條，成為極簡主題中的凝練之飾，亦是設計邏輯的顯性表達。刻游走于門框之間的幾何線條，于不同空間中切換氛圍情緒，更呼應著上海Art Deco建筑的歷史遺產：它是外灘江畔的華美建筑，也是樹影小樓中的旋轉階梯。歲月長河在此被提煉為現代語境中的抽象韻律，以 “簡而不空”的筆觸，為空間注入時代的回響。

在線性的秩序引導之下，私密空間成為簡約的延續。浴室聚焦材質詩意：玉化白色大理石的天然凹凸紋路如水波凝固，在材質細節之中優雅詮釋海派文化，其冷冽質感亦是對“虛室生白”哲思的呼應。臥室則更趨純粹：不同色澤的白包裹靜謐空間，木地板以溫厚觸感承接每日好夢。

在這方疏朗有致的居所中，設計描摹著都市心靈的歸處。在此，材質與光影交織，功能與詩意平衡，令每一次停駐，都成為停泊心靈的港灣。

對于常年研究中式美學空間的月梁來說，中式美學從不是浮于表面的符號，而是深耕哲學本質，真正從當代生活方式與家庭關系出發，融入住宅之中，成為可賞、可居、可變的意趣空間。這種美學作為他們多年來的追求,在過往的項目中也都得以體現，未來也將繼續探索。

上海寶格麗公寓

北京萬國府

House of Wang

御品大廈

*文內照片非交房標準

監制 | 米芷儀

攝影｜朱海

文｜以西

編輯｜Han

設計｜J

既下山·大同，將歷史的想象凝固于一方空間，在古今演變中夢回平城

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