鐘楚曦站位惹爭議，被嘲“鐘杵C”！深扒合影門道，資歷與時尚資源誰更重要？

您瞧這事兒鬧的，本來是一場星光熠熠、衣香鬢影的時尚派對，最后大伙兒討論最熱烈的，不是誰的衣服最美，不是誰的狀態最佳，反倒是一張合影里誰該站哪兒，成了輿論的風口浪尖。

這就好比一桌滿漢全席，客人不品菜，凈圍著桌子研究椅子的擺放了，您說這事兒新鮮不新鮮？

打開百度APP暢享高清圖片

咱們得先把這合影的門道掰扯清楚。

那天晚上，VOGUE的主編劉沖先生，那是東道主，是靈魂人物，他站在正中間，這是雷打不動的規矩，相當于定海神針。

壓軸出場的神仙姐姐劉亦菲，和開場鎮場的楊冪，一左一右護法似的站在主編兩邊，這構成了合影最核心的“鐵三角”。

這個格局，本身就代表了當晚活動的一種權力結構和認可度。鐘楚曦呢，就站在劉亦菲的旁邊。

單看這個位置，其實沒啥可指摘的，屬于核心區的邊緣，是亮眼但不至于搶眼的地界。

可問題出在哪兒呢？

您再往后瞧，周冬雨、張小斐、馬思純這三位，那可都是實打實的影后頭銜加身，是拿過金雞、金馬這類華語電影頂級獎項認證的。

這么一比，有觀眾心里就開始嘀咕了，覺著這站位順序，跟影視圈里論資排輩、看獎項含金量的潛在規則對不上號了。

這就好比開會，業務骨干都靠后站，一個形象好、氣質佳的同事站到了前排，難免有人會覺得這“排座次”的學問，偏離了慣常的理解。

光是這樣還則罷了，關鍵是現場的幾個細節，被鏡頭放大后，成了爭議的催化劑。

有現場視頻顯示，鐘楚曦很早就站在了那個位置，而且全程基本沒怎么移動。

后來楊冪過來，位置顯得有些擁擠了，旁邊的古力娜扎都主動向旁邊挪動，給彼此騰出空間，但鐘楚曦依然保持著原有的站位。

最富戲劇性的一幕是，主編劉沖想擠到中間調和一下氛圍，蹲下時不小心踩到了劉亦菲的裙擺，場面一度有點小混亂。

這一下，可就讓“鐘杵C”這個帶著點調侃甚至諷刺意味的稱呼，瞬間有了畫面支撐，迅速在網絡上發酵開來。

“杵”這個字，用得可謂是十分傳神，把一部分觀眾眼中那種“巋然不動”的姿態描繪得淋漓盡致。

批評的聲音，主要集中在兩大塊。

第一塊，是“資歷匹配度”的問題。這在咱們的社會里，是一種非常普遍且根深蒂固的思維模式。

咱們評價一個人，尤其是在論資排輩現象比較明顯的行業里，常常習慣于看你的“硬指標”。對于演員來說，什么是最硬的指標？就是主流獎項和扛票房的代表作。

周冬雨，那是華語影壇最年輕的三金影后大滿貫得主，這份成績單，放在整個行業里都是金光閃閃的。

張小斐，憑借一部《你好，李煥英》，從春晚小品演員一躍成為億萬票房女主，拿下的金雞獎最佳女主角那是實至名歸。

馬思純，那也是早早就在金馬獎上證明過自己的。

反觀鐘楚曦，起點很高，《芳華》里的蕭穗子驚艷了很多人，后續也有《好東西》這樣的口碑之作，但確實，她還沒有拿到那個最具分量的個人表演類大獎。

因此，在一些觀眾看來，“影后居后，資歷較淺者靠前”，這個站位順序就顯得有些突兀，甚至引出了“站位比作品更受關注”的調侃。

第二塊，就是“現場應對方式”了。

這其實涉及到為人處世的微妙之處。在公開場合，尤其是這種眾目睽睽之下的集體活動，如何表現得既保持自我，又顧全大局，是一種需要歷練的智慧。

古力娜扎主動挪位的行為，被很多人解讀為“有眼力見兒”、“懂得謙讓”，是一種高情商的體現。

而鐘楚曦的“不動”，則被部分觀眾理解為“缺乏現場應變意識”，甚至上升到了“不懂人情世故”的層面。

這里頭的差別，就像是在舞池里跳舞，有的人會隨著人流的涌動自然調整步伐，有的人則更專注于保持自己的舞姿和節奏。

當然，任何事情都有兩面性，有批評的聲音，就必然有辯護的理由。

為鐘楚曦說話的觀眾，提供了一個截然不同的視角——時尚活動的評價邏輯。咱們得明白，隔行如隔山，影視圈有影視圈的規則，時尚圈有時尚圈的玩法。

在時尚圈里，他們評判一個藝人價值的重要尺度，往往不是你拿了多少影后，而是你的“時尚表現力”、“品牌號召力”以及“造型的稀缺度和完成度”。

支持者們拋出的論據很有力：鐘楚曦當天身穿的，是一件1987年的Nina Ricci古董高定禮服，這件禮服重達8斤，而且全球僅存兩件！

“古董高定”這四個字，在時尚領域那就是金字招牌，是頂級資源的象征。

品牌方愿意把如此珍貴且有歷史意義的禮服交給鐘楚曦演繹，這本身就是在時尚層面對她的一種高度認可。

再者，這套禮服的設計風格與當晚“百花齊放”的主題高度契合，鐘楚曦也很好地駕馭了這件重量級的禮服，展現出了獨特的復古風情。

所以在時尚圈的規則里，憑這樣一身“戰袍”站在核心位置附近，非但不過分，反而可能被認為是“實至名歸”。

他們的邏輯是：誰對當晚活動主題的視覺貢獻大，誰的時尚資源更硬，誰就更值得占據顯眼位置。

咱們平心而論，拋開這場站位風波，單看鐘楚曦這些年的發展，她的行業積累是扎實的，絕非沒有作品的“花瓶”。

《芳華》這部電影，最終收獲了超過14億元的票房，成為當年現象級的青春片，鐘楚曦飾演的蕭穗子，那一抹陽光下的微笑，成了許多觀眾心中的經典畫面，她也憑借這個角色拿到了北京大學生電影節的最佳新人獎。

這個起點，相當不俗。

時間拉到2024年，她在電影《好東西》里飾演原生家庭創傷少女小葉，這個角色復雜而富有層次，影片在豆瓣上拿下了8.9的高分，足見其藝術品質和觀眾口碑，鐘楚曦的表演也成功入圍了金雞獎最佳女配角。

從文藝片到現實題材，她能駕馭的角色寬度正在不斷拓展。

電視劇方面，《如果奔跑是我的人生》里的表現更是可圈可點。

她塑造的截肢舞蹈老師程安心，堅韌又充滿力量，這部劇不僅成為了央視的收視冠軍，也讓鐘楚曦收獲了CMG年度影響力女演員獎。

這些實打實的成績，無論是票房、收視率還是專業獎項的入圍肯定，都證明了她作為演員的市場認可度和專業潛力。

所謂的“劇拋臉”演技，正是對她努力的最好褒獎。

所以，咱們回過頭來看，這場爭論的根源，其實特別清楚，就是影視圈和時尚圈兩套完全不同的話語體系，在這次合影站位上，撞車了。

廣大觀眾習慣用影視圈的尺子去量，量的是獎項、票房、代表作厚度這套“硬實力”。

而時尚圈用的則是另一把尺子，量的是品牌資源、造型水準、視覺影響力這套“軟實力”。

鐘楚曦呢，她恰好站在了這兩個圈子的交叉點上——在影視圈有扎實的作品基礎和不俗的觀眾緣；在時尚圈，又因為自身優越的條件和獨特的氣質，備受品牌青睞。

因此，她站在哪個位置，在時尚圈的邏輯里是說得通的，但在純粹用影視資歷看問題的觀眾眼里，就成了“不合規矩”。

當然，活動主辦方也難辭其咎。

如果事先能把站位的規則或考量因素更明確地溝通好，或者現場調度更有序、更專業一些，避免出現主編踩到裙擺這種尷尬的混亂，或許這場風波根本就不會發生。

說白了，是規則的模糊和執行的慌亂，給了輿論發酵的空間。

在這場爭論中，我們也需要警惕一種過度的解讀和情緒的宣泄。

有些評論輕易地將鐘楚曦的行為標簽化為“心機重”、“野心勃勃”，甚至出現“封殺”這類極端字眼，這就遠遠超出了就事論事的范疇，變成了不負責任的人身攻擊。

咱們批評一個現象、一個行為，得有理有據，往上綱上線、惡意揣測的路子上走，那就變味了，對解決問題毫無益處，只會助長網絡暴戾之氣。

鐘楚曦也是見過大場面的成熟演員了，為了一次站位就動用如此深的“心機”，可能性實在不大。

值得欣慰的是，這件事的后續發展并沒有完全失控，朝著狗血的方向一路狂奔。

輿論在經歷了一陣喧囂后，逐漸趨于理性。鐘楚曦方面，其工作室的應對也算得體，沒有選擇硬碰硬的激烈反駁，這在一定程度上防止了事態的進一步升級。

最重要的是，衡量一個藝人價值的真正標尺，永遠是她的事業發展本身。

風波之后，鐘楚曦的事業步伐并未受到影響，她那部備受關注的“女性向無限流”新劇《明日樂園》如期開機，與她合作的LV、Tiffany等一線大品牌也關系穩固。

這說明什么？說明行業內自有其專業的評估體系，資本和項目方看重的是演員的綜合實力、市場價值和專業態度，不會因為一次紅毯站位的爭議就輕易否定一個藝人。這種“用腳投票”，比任何網絡口水戰都更有說服力。

其實，類似的紅毯站位爭議，在娛樂圈并非頭一遭，估計也不會是最后一次。這類話題通常熱度來得快，去得也快，很快就會

娛記日日扒

322篇原創