李安婉拒青年影人監(jiān)制邀請(qǐng)：我更像一匹賽馬，只能專注導(dǎo)演賽道

本月，臺(tái)北金馬影展，李安導(dǎo)演在一場(chǎng)映后座談會(huì)上，被一名觀眾突然發(fā)問，是否考慮以監(jiān)制身份參與自己在內(nèi)的新人作品。此問題一出，現(xiàn)場(chǎng)嘩然。

面對(duì)突如其來的尖銳提問，李安并未回避，反而以一貫的幽默化解尷尬：“感謝這位觀眾，這個(gè)問題讓我有機(jī)會(huì)聊聊自己最不適合的身份——監(jiān)制。”他隨即回憶起1995年監(jiān)制首作《少女小漁》的往事，坦言：“那是我唯一一次擔(dān)任監(jiān)制，結(jié)果證明我更適合專注導(dǎo)演工作。”

從導(dǎo)演到監(jiān)制的轉(zhuǎn)折

李安在座談會(huì)上透露，《少女小漁》原計(jì)劃由他親自執(zhí)導(dǎo)，但在籌備期間接到好萊塢邀約《理性與感性》Sense and Sensibility（1995），最終選擇退居監(jiān)制，并力薦張艾嘉接棒導(dǎo)演。這一決定背后，既有個(gè)人職業(yè)規(guī)劃的考量，也暗含行業(yè)現(xiàn)實(shí)的壓力。

“當(dāng)時(shí)我剛拍完《推手》《喜宴》，正嘗試轉(zhuǎn)型國(guó)際制作。項(xiàng)目《少女小漁》也獲得了創(chuàng)投輔導(dǎo)金，支持了影片的劇本開發(fā)，但拍攝期間我發(fā)現(xiàn)，監(jiān)制需要平衡投資方、演員、市場(chǎng)等多方訴求，而我更享受導(dǎo)演的純粹創(chuàng)作狀態(tài)。”李安形容，監(jiān)制角色如同“成人世界的父母”，需承擔(dān)更多責(zé)任，而自己“更像一匹賽馬，只能專注賽道”。

張艾嘉的接棒與創(chuàng)作分歧

李安坦言，退出執(zhí)導(dǎo)后，他與張艾嘉在創(chuàng)作理念上存在分歧：“她完全不聽我的建議（笑），紐約拍攝現(xiàn)場(chǎng)我成了‘局外人’。”盡管影片最終入圍柏林電影節(jié)，但李安坦言“監(jiān)制經(jīng)歷讓我明白，創(chuàng)作控制權(quán)一旦讓渡，就再難找回導(dǎo)演的初心”。

“我就確定我不是干制片的料。因?yàn)槲业哪X子是導(dǎo)演的腦子，因?yàn)樽鰧?dǎo)演好像是一個(gè)小孩，制片是一個(gè)成人、大人，像做父母，有的人可以兩個(gè)兼，很多人都可以，可是我就沒有辦法。”

這一經(jīng)歷也影響了李安后續(xù)的職業(yè)選擇。1995年后，他雖多次以監(jiān)制或制片人身份參與其自己執(zhí)導(dǎo)的項(xiàng)目，但始終強(qiáng)調(diào)“導(dǎo)演身份不可替代”。

“監(jiān)制”提問折射電影產(chǎn)業(yè)共性困境

李安以《斷背山》等作品證明，超越地域與身份的共情才是電影的核心價(jià)值。正如他在座談會(huì)上所言：“我們無法讓所有人滿意，但至少要讓每一幀畫面配得上‘電影’二字。”

李安與金馬獎(jiǎng)的糾葛，既是個(gè)人藝術(shù)追求與時(shí)代洪流的碰撞，亦揭示了華語電影在全球化與在地化之間的艱難平衡。電影人或許更需要李安式的“笨拙堅(jiān)持”——在爭(zhēng)議中守護(hù)初心，在困境中尋找新路。

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