全國首部青少年心理療愈舞臺劇在蓉上演

12月7日至9日，全國首部聚焦青少年心理健康的“戲劇療愈”舞臺劇《這不是兒戲》在四川歌舞大劇院上演。這部舞臺劇的總制作人、總導演兼主演，是中國曲藝家協會副主席、四川省曲藝家協會主席張旭東（叮當），他試圖以“喜劇”為載體，引領觀眾深入青少年的情感世界，探索親子關系與心理困境的疏解之道。

創作初心：從現實關切到舞臺發聲

談及創作動機，總導演張旭東語氣嚴肅。“前期接觸的大量案例與報告，揭示出令人揪心的現狀：相當比例的青少年正受心理問題困擾，其中不乏嚴重乃至具有傷害傾向的復雜情況。”他表示，若這些隱痛不被及早正視，將深遠影響個體與社會未來，“這促使我們文藝工作者必須用作品發聲、參與進來。”

為確保作品的真實性與共鳴感，團隊進行了深入調研，廣泛走訪不同背景的家庭，并在專業協助下與受心理困擾的青少年深度交流。“舞臺上幾乎每個故事與細節都有真實原型。”張旭東強調，“唯有真實，最具穿透力，我們希望以此消解公眾對心理問題的誤解與偏見。”

藝術解法：喜劇外殼與“異世界”橋梁

如何讓這一沉重議題被廣泛接受？張旭東的答案是“溫暖的喜劇”與“超現實的想象”。

“我們決定用喜劇外殼包裹現實內核。”他闡釋道，“直接的悲劇呈現可能讓人卻步，而溫暖、幽默乃至奇幻的表達，能創造更安全的情感空間，讓觀眾在笑淚中自然反思。”為此，劇作創新構建了“現實生活”與“內心異世界”的雙重敘事，將青少年難以言說的情緒具象為舞臺上的臺詞、動作與視覺畫面。

此外，該劇融入說唱、沙畫、Cosplay等多元藝術形式，主創及演員團隊也大量起用“00后”及更年輕的青少年。“這不僅是為了貼近他們的審美，更是讓他們看見自己的聲音被尊重與表達。”叮當說。

社會回響：從家庭起點到共同責任

據悉，該劇自今年十月在成都試演以來，已引發超出劇場的社會關注，吸引了多地相關部門的注意，成為一個跨領域討論的文化觸點。

在張旭東看來，劇場的意義在于照亮日常。“家庭是社會的細胞，既是心理問題的‘第一現場’，也可成為療愈的起點。”他指出，許多親子沖突源于溝通鴻溝——孩子的情緒信號常被誤讀為“叛逆”，而許多父母則困于“愛在心口難開”。

“這部劇的最大愿望，不是提供答案，而是觸發真誠的對話。”張旭東強調，青少年心理健康絕非私事，需要系統性的社會支持，“我希望呼吁教育工作者、心理從業者、政策制定者乃至每位社會成員共同關注。孩子們是‘病’了，這不是他們的錯，他們需要的是理解與支持，而非審判或孤立。”

《這不是兒戲》不僅僅是一場演出，更是一次集體的邀請，邀請所有成年人俯身傾聽青春之聲，與社會合力，為青少年筑牢更堅固、更溫柔的成長防線。

據悉，《這不是兒戲》在成都演出結束后，還計劃走向全國，目前已經敲定新疆、海南、安徽等地。張旭東也期待這部劇能成為“親子雙向治愈的窗口”，推動全社會共同關注青少年心理健康，“孩子病了不是錯，重要的是家長要學會傾聽，社會要給予包容。只要我們一起努力，就能為他們搭建健康成長的土壤。”