機器人真人同臺唱京劇，首屆未來戲劇季探索演藝新形態

黑匣子展演空間內，一場融合傳統與現代的戲劇實驗悄然上演。在上海戲劇學院楊青青教授團隊的編排下，機器人演員“學霸01”與真人演員同臺，精準復現著傳統京劇的身段與神韻。一旁，智元機器人的舞姿與現代電子音樂形成奇妙的化學反應，每一次轉動、停頓都引發觀眾席的驚嘆與掌聲。

2025年12月6日，由上海戲劇學院、前灘31與MANA Synergies聯合發起的首屆未來戲劇季發布會暨第十三屆新媒體演藝創新國際專家研討會在前灘31盛大舉辦。虛實交織的表演、人機協作的默契，讓在場幾乎所有觀眾都舉起了手機——他們見證的不僅是一場新奇的演出，更是戲劇藝術向未來邁出的重要一步。

科藝融合創新，打造無界戲劇未來

這場舞臺上的人機對話，折射出的是一場關于戲劇未來的系統性變革。與發布會同期啟動的“未來藝術全球征集大賽”面向全球征集創意，正是為了“從征集創作展示到轉化”。主辦方鼓勵創作者從敘事內核、情感表達和觀演關系等維度實現突破，最大程度進行科技與藝術的深度融合。

現場體驗區更讓“科藝融合”這一理念變得可感可觸：MixWorld的MR特展《無象之境》讓觀眾在遠古文明與未來宇宙間自由行走；小派科技的VR設備提供了從飛行模擬到空間追蹤的沉浸體驗；同期開幕的“未來藝術展”則將XR、數字交互等技術轉化為可自由穿行的藝術場景。

從機器人表演的情感維度，到經典文本的數字轉化——下午的八場主旨演講構建了一個清晰的認知框架：科技不是目的，而是深化藝術表達的手段。圓桌論壇上，科技企業與內容創作者達成了重要共識：技術應成為藝術的隱形支撐，最終服務于敘事本質。既要拓展表達邊界，也要警惕技術堆砌導致的內容同質化。

三方協同發力，助推未來戲劇落地

“我們正進入虛實交融的新時代，戲劇創作的邊界正在被重新定義。”MANA平臺董事長張慶紅這樣描述當下的創作環境。未來戲劇將走向何處？這不僅關乎舞臺呈現的革新，更更源于多方力量的匯集。在這場探索中，上海戲劇學院、前灘31與MANA平臺正形成一股協同創新的合力，為未來戲劇的發展提供了完整的支持體系。

上海戲劇學院黨委書記謝巍在分享時表示，學校正在推進“未來戲劇學”這一新學科建設，為藝術與科技的深度融合打下學術基礎。在融合進程中，現代演藝空間正成為戲劇創新的重要載體。“這里不僅是演出場所，更是新創意的實驗場。”在前灘31項目副總經理李哲看來，空間的開放性為實驗劇目提供了從孵化到呈現的完整支持。活動現場，國際新媒體藝術先驅邵志飛的分享進一步拓寬了視野。他從自己早期的VR戲劇實踐出發，探討了AI技術可能帶來的敘事革新，為未來戲劇的發展提供了國際化的前瞻視角。

“未來不只是一個靜止的終點，而是一個持續生成、不斷演化的過程。未來戲劇亦是如此，它始終在形成中、在實驗中、在對話中。”機器人演員的登場只是一個開始。當虛實邊界被打破，當人機協作成為常態，戲劇——這門最古老的藝術形式之一，正在科技賦能下煥發出前所未有的生命力。