景區表演、送外賣開網約車：光環褪去時，中老年明星的體面與堅韌

西安景區的街頭，“李世民”騎著摩托車載著“秦始皇”，一路歡聲笑語，引得路人紛紛駐足。身著古裝的鄭國霖熟練地回應著游客的“參見皇上”，抬手便“封官加爵”，男的封將軍，女的封郡主，身旁的“公公”適時附和，熱鬧得像一場穿越時空的盛宴。

外界有人唏噓“何以淪落至此”，鄭國霖卻樂在其中。跳舞、簽名、合影，甚至講幾句土味情話活躍氣氛，他把景區的舞臺當成了新的片場，情緒價值給得滿滿當當。對他而言，比起影視劇里“拍了上部沒下部”的不確定，這里時間固定、報酬結算及時，不過是一份踏實的工作。

張小嫻說，人生的精彩，不在于永遠站在巔峰，而在于無論身處何種境遇，都能保持前行的勇氣。鄭國霖的選擇，恰是無數中老年演員的縮影。

當熒幕的光芒漸漸褪去，他們放下曾經的光環，在生活的煙火氣里尋找新的立足之地，那些看似“落差巨大”的轉身，藏著最真實的生存壓力，也藏著最動人的堅韌。

從熒幕主角到景區NPC：落差背后的生存考量

如今的景區，早已成了中老年演員的“再就業大本營”。

70歲的寇振海拎著馬鞭站在“大上海舞廳”門口，前一秒還是《情深深雨濛濛》里威嚴的陸振華，下一秒就扭胯熱舞，搶了“女兒依萍”的飯碗；

57歲的翁虹頂著《春光燦爛豬八戒》里的經典發髻，伸爪勾唇一笑，25年前的“貓妖妙妙”重現江湖，俏皮地詢問觀眾“還是當年的童年陰影嗎”；

63歲的馬景濤更拼，一個月輾轉三個景區，從《倚天屠龍記》的張無忌到山頭的財神爺，35度高溫下穿著四層戲服連續表演四天，中暑暈倒后稍作休整，便重回舞臺“接著奏樂接著舞”。

沒人想過，曾經在熒幕上呼風喚雨的他們，如今要靠厚重的戲服、重復的互動謀生。可這份看似“不體面”的工作，背后藏著太多無奈。影視行業資本退潮，近萬家影視機構關停，開機率和備案數大幅下降，2025年上半年長視頻平臺上新劇集同比減少33部。

資源越來越集中在頭部流量明星身上，就像制片人說的，選角如同點外賣，要么選最貴的招牌菜，要么選廉價的特價菜，中間檔的中老年演員成了被遺忘的群體。

對他們而言，景區演出是理性權衡后的選擇。有老戲骨參演的場次，門票銷量比普通場次高三成，景區需要他們自帶的流量激活市場，他們則需要這份穩定的收入養家糊口。

鄭國霖直言“自己的確缺錢，要賺錢養家”，普通家庭出身的他，早已看清行業現實；

馬景濤背后是三個孩子的教育開銷，兩個兒子就讀上海國際學校每年學費四五十萬，小兒子學音樂準備赴韓當練習生，每年培養成本超百萬，這份壓力讓他不敢有絲毫停歇；

寇振海年過半百娶了小21歲的妻子，三個孩子的撫養重擔，逼著他放下“民國老爺”的身段，在舞廳里載歌載舞。

高溫下的戲服浸滿汗水，重復的互動磨平棱角，可他們從未抱怨。鄭國霖說，無論是拍戲還是景區演出，都是本職工作，不值得夸耀，也無需賣慘。

這份清醒，藏著中年人的通透——生活從不是非黑即白，能放下身段謀生，本身就是一種勇氣。

熒幕榮光與現實落差：那些被時代遺忘的經典

誰還記得，這些在景區里博人一笑的演員，曾經塑造過多少深入人心的角色？鄭國霖是《隋唐英雄傳》里意氣風發的李世民，是《歡天喜地七仙女》里憨厚純情的董永，是2014版《神雕俠侶》里觀眾公認的“最帥郭靖”。他的演藝生涯始于TVB訓練班，在《少年英雄方世玉》里飾演胡惠乾時，被導演天天責罵，全靠張衛健的鼓勵才堅持下來，一步步打開古裝小生賽道。

可如今，他只能在古偶劇里接演各類“父親”角色，2024年一年就演了十一個爹，最后還要在景區重復扮演曾經的經典角色“李世民”。

寇振海年輕時是《少帥傳奇》里風度翩翩的張學良，后來憑借《情深深雨濛濛》里的陸振華火遍大江南北。那個既專橫又悲情的父親，對摯愛執念深沉，對兒女管教粗暴，被他演繹得入木三分，連瓊瑤都稱贊“你比我寫的陸振華還像陸振華”。

此后他成了“民國老爺專業戶”，《金粉世家》里老謀深算的政客、《京華煙云》里頑固的大家長，每個角色都獨具靈魂。可如今，人們再看到他，卻是在景區拎著馬鞭跳舞的模樣，那份曾經的冷峻威嚴，終究被生活磨成了煙火氣。

馬景濤的反差更是令人唏噓。他曾是金鐘獎提名的瓊瑤御用男主，《青青河邊草》《梅花烙》里深情極端的形象，讓“咆哮帝”的標簽深入人心。

轉型內地后，他收斂外放的情感，在《孝莊秘史》里塑造了內斂霸氣的多爾袞，在《封神榜之鳳鳴岐山》里主動請纓飾演暴戾的商紂王，成功轉型中年硬漢。可誰能想到，多年后他會在景區里穿著大紅袍，戴著金冠扮演財神爺，吆喝著“馬上來財”，與當年的熒幕形象判若兩人。

翁虹的故事同樣令人感慨。21歲參加亞洲小姐選美奪冠，開獎的是黃霑，頒獎的是張國榮，起點不可謂不高。

可簽約亞視后始終缺少出圈作品，為了成名她大膽轉型，卻背上“艷星”標簽。來到內地后，她憑借《春光燦爛豬八戒》里的貓妖、《活佛濟公2》里的玉玲瓏與雪女，終于靠演技證明自己。如今女兒在國外讀書，她獨自在國內打拼，卻只能在熱門劇里演些鑲邊角色，最終走進景區再現經典形象。

時代在變，市場在變，觀眾在變。他們曾經執著于主角的光環，如今卻不得不接受從熒幕中心退到邊緣的現實。那些曾經的經典角色，成了他們如今謀生的“底牌”，這份落差，是個人的無奈，更是行業轉型的縮影。

絕境中的轉身：中年人的堅韌，從不是認輸

景區演出只是中老年演員轉型的一個縮影。在極度飽和的娛樂生態下，光鮮只屬于少數人，謀生才是多數人的頭等大事。越來越多的藝人開始主動或被動地重啟賽道，用不同的方式對抗生活的壓力。

有人放下身段做體力活：41歲的于清斌曾出演多部電視劇男一號，與朱一龍多次合作，如今騎著電動車送外賣，為每月一萬多的房貸奔波；《東北插班生》的男主角史元庭，長時間沒有戲約，去泰山做起了陪爬導游，白天600元、夜間700元，靠體力換取收入；演員舒辰在工作間隙送外賣，以“體驗生活”的名義解決溫飽。

有人選擇歸隱式轉型：《創造101》的陳語嫣，如今在上海迪士尼樂園當游行舞者，在快樂的地方做著快樂的工作，言語里滿是滿足；中央戲劇學院畢業的許鵬，經歷過臨開機被換角的失望，回到山東老家接管爺爺的攤位，順勢做起鄉村帶貨生意，抖音粉絲快破百萬。

更多人涌進了直播間，利用表演優勢推銷珠寶、護膚品和快消品，試圖在陌生場域重建流量；

香港藝人則更務實，TVB小生陳鍵鋒因病淡出演藝圈，考取多項技能證書后從法國藍帶烹飪藝術學院畢業，成了一名法國菜廚師；

香港小姐陳思琪在廣東擺攤賣雞爪，坦言“頭銜換不來好工作”；《使徒行者》里的沈震軒，如今在深圳當網約車司機，影視光環早已成了過往。

他們的轉型，從來不是失敗，而是清醒后的務實。就像鄭國霖在微博里寫的：“想好好活著就要努力工作，只有努力工作才能快樂地活著。”第一次在景區演出時，他也曾感到尷尬格格不入，直到聽到游客高喊“參見皇上”，戲魂被喚醒的那一刻，他決心好好對待這份工作。

為了適應節奏，他惡補脫口秀，刻意練習互動，把新鮮感和趣味感帶進表演。

周星馳在《喜劇之王》里說：“其實，我是一個演員。”對這些中老年演員而言，無論是在影視劇的聚光燈下，還是在景區的人群中，無論是演主角還是NPC，本質上都是在踐行演員的職業。重要的不是舞臺在哪里，而是那份對表演、對生活的真誠與堅持。

光影之外：每個成年人都在與生活和解

中老年演員的困境，何嘗不是每個成年人的縮影？我們都曾有過意氣風發的時光，以為自己能永遠站在理想的舞臺中央，可隨著年齡增長、行業變化，不得不面對現實的落差與壓力。有人困在中年危機里，有人為了生計放棄熱愛，有人在陌生的領域重新打拼。

張小嫻說，人生的底色是悲涼的，但我們可以在悲涼之上，種滿鮮花。

這些中老年演員，正是在生活的悲涼底色上，親手澆灌著屬于自己的鮮花。他們不沉溺于過往的榮光，不抱怨現實的殘酷，而是放下身段，踏實前行。在高溫下揮汗表演是對生活的敬畏，送外賣、擺地攤是對責任的擔當，轉型新職業是對命運的反抗。

影視行業的資本退潮，讓曾經的浮華回歸本真。我們漸漸明白，演員從來不是高高在上的明星，只是一份普通的職業，有人能站在舞臺中央，就有人要在角落謀生。那些主動轉型的演員，用行動告訴我們：職業沒有高低之分，能靠自己的雙手養活家人、熱愛生活，就是最大的體面。

如今再看景區里的鄭國霖們，那些看似喧鬧的互動，不再是“淪落”的證明，而是堅韌的勛章。

他們用自己的經歷告訴我們：巔峰時可以全情投入，低谷時能夠踏實謀生，這才是成年人最可貴的品質。生活從不會永遠一帆風順，重要的是無論身處何種境遇，都能保持那份不放棄的勇氣。

愿每個在生活中奔波的成年人，都能像這些中老年演員一樣，既能接納光影漸淡的失落，也能擁抱煙火人間的溫暖。畢竟，所謂體面，從不是永遠站在高處，而是在任何境遇里，都能挺直腰桿，真誠地生活、踏實地前行。

就像那些在景區里被喚醒的“戲魂”，無論舞臺在哪里，只要心懷熱愛，就值得被尊重。而生活最好的狀態，或許就是如此——在認清現實后依然熱愛，在歷經滄桑后依然真誠。