“慶祝女藝術家創作研究會成立暨首屆女藝術家創作研究展”舉行

中國書畫收藏家協會“女藝術家創作研究會”是一個新成立的學術性團體，以“學術至上，促進女藝術家創作與研究”為宗旨，圍繞中國女藝術家的創作成果展開系統梳理與研究，致力于女藝術家檔案體系的建構與當代女性藝術史敘事的完善，并向社會推介具有女性視角的當代優秀作品與藝術家。

本次線上展是女藝術家研究會成立后高質量作品的首次集體呈現，旨在弘揚中華優秀文化，推介優秀的女畫家及其具有學術意義的作品。參展作者中有的在上世紀已經享有盛譽，也有的是成就于新世紀。她們共同參與了這個時代中國美術的發展進程，見證了女藝術家所取得的比歷史上任何一個時代都要輝煌的學術成就。從她們的作品中可以看到老藝術家持續不減的創新銳氣，以及中青年藝術家在守正出新中的思考與探索。這些作品是超越功利性的，是她們多年來在藝術創作研究中的代表性成果，每件作品都能引導人們去觀讀其中藝術語言所表述的時代性和思想維度，從中感知女藝術家的視角及理想的張力，理解藝術純粹性的意義。女藝術家創作研究會謹以此次“云現場”展覽為契機，誠邀業內學界共同關注和參與女性美術創作的相關研究，同時向社會喜愛藝術的大眾推介具備代表性的優秀女畫家及作品。今后，研究會將在“云現場”這一數字平臺，推出更多系列學術活動，逐步深化研究內容，構建一個集創作成果展示與學術研究于一體的交流平臺。

女藝術家創作研究會會長 韋紅燕

2025年12月

展覽組委會主任 ：韋紅燕 副主任：唐秀玲 潘纓 委 員：陳秀 唐秀玲 韋紅燕 范一冰 潘纓 劉麗萍 劉山花

策展人：楊維民

學術主持：徐虹

主辦：女藝術家創作研究會

（按年齡排序）

單應桂 1961年畢業于中央美術學院，師承葉淺予、蔣兆和、李可染、李苦禪、劉凌滄諸名師?，F為山東藝術學院教授、山東省文史研究館館員、山東女書畫家協會終身名譽主席、中國女畫家協會顧問、第四屆中國美術家協會理事、原山東省美術家協會副主席、女藝術家創作研究會顧問。1994年被國務院批準享受政府特殊津貼。
單應桂《張愛玲像》100cmx70cm 紙本水墨 2015年

蔣采蘋 河南洛陽人,1958年畢業于中央美術學院中國畫系,中央美術學院教授。歷任中國工筆畫學會副會長、中國美術家協會重彩畫研究會會長、女藝術家創作研究會顧問。作品多次入選國內外重要畫展,并多次獲獎，被中國美術館等處收藏,出版畫集、文集、技法材料書籍等專著數十種，研制高溫結晶顏料并獲國家知識產權發明專利證書。至今舉辦重彩畫高研班十五屆，培養重彩畫家數百人。

蔣采蘋《宋慶齡》186cmx98cm 紙本重彩 1991年

何韻蘭 1962畢業于中央美術學院版畫系黃永玉工作室。現任中國女畫家協會顧問、中國畫學會創會理事、北京女美術家聯誼會名譽會長、女藝術家創作研究會顧問。作品入選第六?七、八、九屆全國美展，百年中國畫展、雙年展，在中國美術館和多個國家舉辦個展等。

何韻蘭《神秘之域》40cmx50cm 紙本彩墨 2025年

龐媛 生于山東菏澤，畢業于中央美術學院附中、中央工藝美術學院，清華大學美術學院教授，中國美術家協會會員?，F任中國畫學會理事、中國女畫家協會顧問、中國工筆畫學會會員、北京女美術家聯誼會會員、女藝術家創作研究會顧問。曾擔任北京市第三屆美術家代表大會代表、北京市第十一屆人民代表大會代表。龐媛《壯哉·媚人嬌》136cmx145cm 紙本重彩 2019年

溫瑛 生于北京，號暄夕樓、依柏山房主人，北京畫院畫家，中國美術家協會會員?，F任中國畫學會理事、王雪濤紀念館館長、中國女畫家協會顧問、北京女美術家聯誼會名譽會長、北京市文史研究館資深館員、女藝術家創作研究會顧問、北京九三書畫院院長。溫瑛《一任庭花日影移》136cmx96cm 紙本水墨 2006年

王迎春 畢業于西安美術學院、中央美術學院。曾任中國畫研究院（現中國國家畫院）業務處長、創作研部主任。中華全國青聯委員、北京市人大代表、北京女美術家聯誼會會長。現任中國國家畫院院務委員、研究員、北京文史館館員、北京女美術家聯誼會名譽會長、女藝術家創作研究會顧問、中國畫學會常務理事、全國美協國畫藝委會委員、國家一級美術師，享受國務院專家特殊津貼。

王迎春《太行鐵壁》200cmx200cm 紙本水墨 1984年

陳雅丹 1965年畢業于中央美術學院版畫系，清華大學美術學院教授，女藝術家創作研究會顧問、中國美術家協會藏書票研究會副會長、十六次舉辦個展，環保先行者。中國首位赴南極寫生及縱穿羅布泊的畫家。

陳雅丹《紅衣女孩》68cmx68cm 版畫 2024年

王繡 曾任第十二、十三屆全國人大代表、第三屆世界婦女大會代表?，F任中國女畫家協會顧問、中國國家畫院國畫專業委員會特聘研究員、女藝術家創作研究會顧問、河南省美協顧問、洛陽市文聯名譽主席、洛陽博物館終身名譽館長、洛陽市美協名譽主席、中國美協會員、國家一級美術師、享受國務院特殊津貼。

王繡《蟾精雪魄》180cmx97cm 紙本水墨 2006年

勵國儀 古儀，原名勵國儀。國家一級美術師，中國美術家協會會員。生于上海，1968年畢業于浙江美術學院附中。曾任杭州畫院副院長、杭州美術家協會副主席、浙江美術家協會理事、日本國際水墨畫協會理事?，F任潘天壽基金會會長、女藝術家創作研究會顧問。勵國儀《一帶一路·哈薩克斯坦印象》68cmx68cm 紙本水墨 2020年

張改琴 現任中國書法家協會顧問、甘肅省書法家協會名譽主席、中國美術家協會會員、中國國家畫院書法篆刻專業委員會研究員、甘肅改琴書法教育獎勵基金會名譽理事長。曾任甘肅省文聯副主席（駐會）、全國政協委員、中國書法家協會副主席、中國書法家協會隸書委員會主任、中國書法家協會楷書委員會副主任、中國書法家協會女書法家委員會主任、女藝術家創作研究會顧問。張改琴《王維詩二首》176cmx97cm 書法 2025年

王仁華 安徽合肥人，中國美術家協會會員、國家一級美術師、中國畫學會理事、女藝術家創作研究會顧問、安徽省書畫院專職畫家、安徽省民盟書畫院院長、安徽省文史館館員、享受國務院政府特殊津貼。王仁華《似水似風似云》173cmx93cm 紙本重彩 2005年

閆平 出生于山東省濟南市，中國人民大學教授。中國美術家協會第九屆副主席、中國油畫家學會副會長、中國美術館學術委員會委員、女藝術家創作研究會顧問。閆平《等待新年》180cmx200cm 布面油畫 2022—2023年

喻慧 國家一級美術師，曾任江蘇省國畫院副院長、中國工筆畫學會副會長，現任女藝術家創作研究會顧問、南京大學藝術學院特聘教授、南京藝術學院客座教授。作品獲十二屆全國美展銀獎，入選多屆中國工筆畫大展并獲獎。曾在中國美術館、浙江省美術館、江蘇省美術館等地舉辦個人作品展，作品被中國美術館、上海美術館、浙江省美術館等國內主要美術館收藏。

喻慧《掠影》187cmx139cm 紙本設色 2004年

王綠霞 出生于北京，書畫世家。先后受教于吳作人、李苦禪、蔣兆和，并得到劉凌滄、盧沉、周思聰的具體指導。作品民間色彩濃郁，富有鄉土氣息，個性獨特，作品多次在三十多個國家展出，并被國內外有識之士收藏，是活躍在國內外畫壇有獨特風格的女畫家。現為中國美術家協會會員、中國女畫家協會常務理事、女藝術家創作研究會副會長、北京美術家協會第四、五屆理事、北京市豐臺區美術家協會副主席、北京文史館館員。

王綠霞《1945·秋》180cmx160cm 紙本重彩 2015年

陳秀 中國文化遺產研究院副研究員、中國美術家協會會員、中國工筆畫學會會員、中國畫學會理事、中國女畫家協會理事、中國書畫收藏家協會副會長、巖彩藝術學會會長、女藝術家創作研究會副會長兼學術委員會副主任委員。陳秀《巖上問道》185cmx155cm 紙本重彩 2023年

張小琴 中國女畫家協會常務理事、中國美術家協會中國重彩畫學會理事、女藝術家創作研究會理事、陜西中國畫學會副會長、西安美術學院中國畫學院教授。作品入展第六屆、第八屆、第十屆、第十二屆全國美術作品展覽、獲中國美術家協會授予“中國重彩畫學術獎”、第二屆全國青年美術作品展三等獎、第三屆中國工筆畫大展銀獎、第二屆“陜西美術獎”創作獎一等獎。

張小琴《鳳翔藝人》140cmx87cm 紙本重彩 2004年

高曉笛 中國美術家協會會員、國家一級美術師、 第十一、十二、十三屆全國政協委員、女藝術家創作研究會理事、四川政協書畫研究院名譽院長、國家藝術基金會評審專家四川省美協中國畫藝委會委員。作品《家》系列獲中國美協“首屆中國重彩畫”銀獎 作品“何去勿勿”獲四川省文旅廳“首屆四川文華美術獎”二等獎。

高曉笛《家·系列之五》103cmx125cm 紙本巖彩 1999年

王小暉 山東藝術學院教授、碩士生導師，中國美術家協會會員、中國女畫家協會副主席、女藝術家創作研究會副會長兼學術委員會副主任委員、山東女畫家協會主席、中國工筆畫學會常務理事、山東省女書畫家協會主席。

王小暉《問劍》180cmx180cm 紙本巖彩 2009年

唐秀玲 現為中國國家畫院研究員、工作室導師、中國工筆畫學會花鳥畫藝委會副主任、中國畫學會理事、教授、女藝術家創作研究會副會長兼學術委員會主任。作品曾連續入選第七、八、九、十、十一、十二、十三、十四屆全國美展，獲第十屆全國美展銀獎、第十一、十二屆全國美展獲獎提名，五件作品被中國美術館收藏。出版發行學術專著多部。唐秀玲《金沙灘》170cmx150cm 紙本重彩 1998年

紀京寧 中央民族大學美術學院教授、碩士生導師，中國美術家協會會員、女藝術家創作研究會理事。紀京寧《霞》30cmx25cm 紙本水墨 2023年

姚思敏 國家一級美術師、中國畫學會理事、中國女畫家協會常務理事、中國水墨畫院專家委員會專家、中國美術家協會會員、女藝術家創作研究會學術委員會副主任委員、四川省中國畫學會副會長、四川省工筆畫學會副會長、成都畫院原副院長。姚思敏《山高花更妍》190cmx240cm 紙本彩墨 2024年

林宜耕 中國美術家協會會員、中國工筆畫學會理事、中國重彩畫協會理事、女藝術家創作研究會理事、福建省畫院特聘畫師、福建師范大學美術學院教授。林宜耕《丹屏靚影》40cmx80cmx4 紙本重彩 2020年

韋紅燕 首都師范大學美術學院教授，博士生導師，中國美術家協會會員，中國畫學會會員，北京海淀區美術家協會副主席，中國工筆畫學會常務理事，中國女畫家協會常務理事，女藝術家創作研究會會長兼學術委員會副主任委員。作品曾多次入選全國美展，被中國美術館、中國婦女兒童博物館、深圳美術館收藏。韋紅燕《美麗糾結》146cmx113cm 紙本彩墨 2013年

戴淑娟 國家一級美術師、二級教授、享受國務院特殊津貼專家、中國美術家協會會員、中國女畫家協會常務理事、女藝術家創作研究會理事、山東省中國畫學會顧問委員會委員、青島市美術家協會名譽主席、青島市女書畫家協會主席、青島市政協書畫院副院長、青島畫院專職畫家學術委員會委員。戴淑娟《只留清氣滿乾坤》190cmx220cm 紙本水墨 2020年

張藝 南京郵電大學傳媒與藝術學院教授碩士生導師、中國美術家協會會員、中國工筆畫學會會員、中國工筆畫學會人物畫藝委會委員、女藝術家創作研究會理事、現代工筆畫院特聘畫家、江蘇省徐悲鴻研究會常務理事、江蘇省中國畫學會常務理事。張藝《文明之約》224cmx173cm 紙本重彩 2019年

宮建華 哈爾濱師范大學美術系畢業、哈爾濱師范大學美術學院二級教授、博士研究生導師。中國美術家協會會員、中國畫學會理事、中國工筆畫學會理事中國國家畫院研究員、中國水墨畫院學術委員會專家、中國女畫家協會常務理事、女藝術家創作研究會副會長兼學術委員會副主任委員、黑龍江省女畫家協會主席、黑龍江省第四、五、六屆美術家協會副主席、黑龍江省政府文史研究館館員、黑龍江省政協畫院院長、首都博物館畫院副院長、黑龍江省作家協會會員、全國三八紅旗手。出版有《工筆重彩人物畫研究》、《重彩人物畫技法》等作品、《塞外暖風》被中國美術館收藏。宮建華《三月》175cmx97cm 紙本重彩 2013年

曹香濱 魯迅美術學院中國畫系畢業，黑龍江省書畫院一級美術師，二級崗位。省文聯委員、省美協顧問、省政協書畫院副院長，中國畫學會理事、女藝術家創作研究會副會長。曾任省畫院副院長、院藝委會主任，中國美協第七、八、九屆理事，省政協常委，省美協副主席。獲國務院和省政府特殊津貼，省優秀中青年專家，省首批“六個一批”文藝專家人才，省十佳文藝工作者。中國文聯“97中國畫壇百杰”，國務院“全國民族團結進步模范個人”。作品入選第六至十一屆全國美展，第八屆全國美展進京展優秀作品。

曹香濱《壯鄉琴韻》204cmx168cm 紙本重彩 2016年

陳子 中國福建惠安人,現為中國美術家協會會員、中國工筆畫學會人物畫藝委會委員、中國美協中國重彩畫研究會理事、女藝術家創作研究會理事、北京工筆重彩畫會理事。福建省畫院專職畫家，一級美術師。作品參加過第八、九、十、十一屆全國美展; 第二、三屆，七屆全國畫院雙年展，第七屆全國畫院美術作品展等。陳子《花影》55cmx95cm 紙本重彩 2009年

安佳 中央民族大學美術學院中國畫專業畢業，獲學士、碩士、博士學位。中國美術家協會會員、中國美協民族美術藝委會委員、教育部高等學校美術學類專業教學指導委員會委員、教育部人文社科優秀成果評審專家、中國工筆畫學會副會長、中國女畫家協會副會長、北京女美術家聯誼會副會長、女藝術家創作研究會學術委員會副主任委員。安佳《高原人組畫·之一》138cmx72cm 麻紙設色 2022年

范一冰 畢業于洛陽師范學院美術系，結業于中央美院高研班及清華美院高研班，師從姚有多、李少文、杜大愷、劉巨德諸位教授。中國美協會員、中國女畫家協會常務理事、中國書畫收藏家協會理事、女藝術家創作研究會常務副會長兼學術委員會副主任委員、北京國畫藝術家協會副主席、北京女美術家聯誼會理事。范一冰《秋日》180cmx97cm 生宣彩墨 2018年

潘纓 滿族，生于北京，1983年畢業于解放軍藝術學院美術系中國畫專業，2006年畢業于中央民族大學美術學院中國少數民族藝術專業獲博士學位，1987年至2008年任教于中央民族大學美術學院。現任中國藝術研究院中國畫院專職畫家、博士研究生導師、中國美術家協會會員、中國重彩畫研究會副會長、女藝術家創作研究會副會長兼學術委員會副主任委員、北京工筆重彩畫會副會長、北京女美術家聯誼會名譽會長。潘纓《侗女織布》66cmx132cm 紙本設色 1986年

劉麗萍 1987畢業于中央美術學院版畫系獲學士學位并留校任教，1996畢業于中央美術學院版畫系研究生，現為中央美術學院教授、博士后、博士生、 碩士生導師。中國美術家協會會員、北京女美術家聯誼會會長、女藝術家創作研究會副會長兼學術委員會副主任委員、中國統促會理事。作品被中國美術館、英國大英博物館、德國路德維希博物館、中國婦女博物館、中央美術學院美術館、悉尼大學美術館、深圳畫院美術館等機構收藏。劉麗萍《暖荷2》45cmx45cm 布面油畫 2004年

李青稞 先后畢業于四川美術學院附中，四川美院本科中國畫專業?，F為中國美協第三屆民族美術藝委會委員、四川省美協主席、國家一級美術師、女藝術家創作研究會副會長兼學術委員會副主任委員。代表作《西風烈》獲97年“首屆全國人物畫大展”銀獎（金獎空缺），《天驕》2013年獲四川省首屆文華美術一等獎。李青稞《天路》150cmx240cm 紙本設色 2017年

楊娟（涓子）大學教授、國家一級美術師、中國美術家協會會員、中國女畫家協會理事、中國女子書畫研究委員會常務理事、中國女子書畫會國際委員會副會長、女藝術家創作研究會副秘書長、北京國博文化遺產研究院研究員、北京慈善關心下一代公益基金會高級專家顧問、北京國畫藝術家協會常務理事、北京榮寶齋特約畫家、天津畫院簽約畫家。

楊娟《黃河魂》（局部） 180cmx360cm 紙本水墨 2013年

王曉彤 首都師范大學美術學院美術教育系主任、教授、研究生導師、教育部學位中心評審專家、北京市海淀區盟委高教專委會委員、中國美術家協會會員、北京美術家協會理事、北京水彩畫學會會員、中國女畫家協會理事、北京工筆重彩畫會常務理事、北京港澳臺僑婦女聯誼會會員、北京女美術家聯誼會副會長、女藝術家創作研究會理事等。

王曉彤《山音》90cmx180cm 生宣水彩及礦物色 2018年

顏曉萍 中國美術家協會會員、國家一級美術師、中國工筆畫協會理事、首屆重彩藝委會委員、中國女畫家協會常務理事、女藝術家創作研究會副會長兼學術委員會副主任委員、廣東工筆畫學會副會長、深圳市中國畫學會副會長、深圳工筆畫學會副會長、深圳市公共文化藝術創作中心（深圳畫院）專職畫家。顏曉萍《春·素顏》138cmx68cm紙本水墨及礦物色 2016年

金納 滿族，1993年畢業于中央美術學院中國畫系?，F任清華大學美術學院教授、博士生導師、女藝術家創作研究會理事。主要從事中國花鳥畫教學、研究與創作，著有《工筆花鳥畫技法》《白描花卉臨摹范本》《宋人冊頁臨摹范本》《俞致貞文集》《巨擘傳世—近現代中國畫大家俞致貞》等。

金納《晨曲》130cmx90cm 絹本設色 2015年

張愛玲 字懷冄。畢業于中國藝術研究院，獲博士學位，現為中國藝術研究院專職畫家，國家一級美術師，中國美術家協會重彩研究學會理事，女藝術家創作研究會理事。作品獲得第六屆工筆畫大展銅獎、第九屆工筆畫大展提名藝術家。曾在中國美術館、恭王府博物館舉辦個展，法國盧浮宮瓦洛畫廊、臺灣歷史博物館等藝術館展出。張愛玲《版納之春》96cmx43cm 紙本設色 2017年

劉山花中國美術家協會中國重彩畫研究會副會長、中國工筆畫學會常務理事、 重彩畫藝委會副主任、中國女畫家協會常務理事、北京工筆重彩畫會常務理事、女藝術家創作研究會副會長兼秘書長及學術委員會副主任委員。論文發表在《美術研究》、《新美術》、《美術》、等核心期刊10余篇。作品入選全國第四屆當代中國工筆畫大展（獲銅獎）、首屆中國重彩畫展（獲銅獎）、全國第六屆工筆畫大展（獲學術獎）、第十二屆全國美術作品展覽、第三屆全國高校教師教學實踐優秀美術作品展（獲評委提名獎）等。

劉山花《聲音》200cmx180cm 紙本重彩 2014年

王丹 副教授，碩士導師， UCSB 訪問學者。中國數碼藝術專業委員會委員、數字創意專業委員會委員、中國女畫家協會會員、王雪濤紀念館副館長、北京市美協會員、北京女美術家協會會員、齊白石藝術研究會理事、女藝術家創作研究會理事、九三書畫院副秘書長。王丹《凌云逸趣》68cmx138cm 紙本水墨 2023年

鮑鶯 畢業于上海大學美術學院國畫系?，F為上海中國畫院畫師、國家一級美術師、創作部主任、上海美術家協會副主席、中國畫藝委會委員、中國美術家協會理事、女藝術家創作研究會學術委員會副主任委員、上海市文聯委員。作品入選第八屆全國美展、第十屆全國美展并獲優秀獎、第十一屆全國美展、第十二屆全國美展、第十三屆全國美展、第十四屆全國美展。參加第十屆海平線畫展、第十五屆海平線畫展等。

鮑鶯《郊野公園》244cmx225cm 紙本設色 2021年

謝青 中央美術學院中國畫學院花鳥畫系主任、教授、博士生導師、中國美術家協會會員、女藝術家創作研究會理事。本科、碩士、博士均畢業于中央美術學院,自1997年留校任教至今。多次參加全國性重要展覽及國際交流展，并多次舉辦個展。著有《跟著惲壽平去寫生》、《寫意花鳥畫臨摹范本》等。

謝青《染秋顏》180cmx96cm 紙本水墨 2022年

毛冬華 畢業于上海大學美術學院?，F為上海美術學院副院長、一級美術師、上海市美術家協會理事、中國畫藝委會主任、中國工筆畫學會理事及山水藝委會委員、女藝術家創作研究會理事、上海中國畫院兼職畫師。

毛冬華《觀海-上海外灘故事》220cmx195cm 紙本水墨 2021年

郭曉慧 中國美術家協會會員、中國女畫家協會會員、北京美術家協會會員、河南省中國畫學會理事、河南省美術家協會會員、北京女美術家聯誼會會員、意象工筆畫創始人、女藝術家創作研究會理事兼副秘書長。大型創作被人民大會堂、天安門管委會等多家機構收藏。

郭曉慧《暖雪生香》200cmx240cm 生宣意象工筆 2016年

趙聞芳 工筆畫家，中央文化單位任職，兼任北京女美術家聯誼會副會長、中國美術家協會中國重彩畫研究會理事、女藝術家創作研究會理事。多次參與國內外重要展覽活動，曾獲首屆中國重彩畫大展優秀獎等多項國家及省部級榮譽獎項。作品被故宮東華門、蘇州美術館等場館、機構陳列收藏。

趙聞芳《燕京風物之一·棠梨煎雪》17cmx25cm紙本重彩 2025年

左文輝 中國美術家協會會員、中國女畫家協會副秘書長、中國林業文聯美協副主席、北京國畫藝術家協會副主席、女藝術家創作研究會理事、北京市海淀區政協委員。先后工作于中國美術家協會、中國國家畫院。

左文輝《春在綠萌中》200cmx240cm 紙本水墨 2021年

馬寶霞 北京服裝學院教師、中國美術家協會會員、北京女美術家聯誼會秘書長、女藝術家創作研究會理事。先后在恭王府博物館、南鑼書店舉辦個人畫展，出版個人畫集和叢書，作品被中國駐法國大使館收藏，團隊作品入選第十四屆全國美展，作品、文章在核心期刊發表。

馬寶霞《奇峰秀色人間境》96cmx180cm 紙本水墨 2021年

王水清 藝術學博士，中國人民大學藝術學院繪畫系副教授，碩士生導師。中國美術家協會會員、中國工筆畫學會理事、人物畫藝委會委員、北京工筆重彩畫會常務理事、女藝術家創作研究會理事。曾在“全國首屆現代工筆畫大展”中獲“優秀作品獎”（最高獎）,先后參加“全國中國畫作品展”、“工在當代——中國工筆畫作品展”，“第九屆北京國際雙年展”“第十四屆全國美展”、“第十四屆中國藝術節”等展覽，2016年舉辦“清風形韻——王水清工筆肖像作品展”，2019年舉辦“似水清音——王水清中國畫作品展”；作品被中國美術館等藝術機構收藏。 王水清（合作）《我們的生活充滿陽光》210cmx215cm 紙本重彩 2024年

黃歡 滿族，中央美術學院美術學博士，北京服裝學院美術學院中國畫系副教授、碩士研究生導師。國際青年藝術家協會理事、中國工筆畫學會第四屆理事、中國工筆畫學會第二屆人物畫藝術委員會委員、中國壁畫學會會員、中國女畫家協會會員、文化部現代工筆畫院辦公室副主任、女藝術家創作研究會理事。

黃歡《巫山神女》200cmx180cm 絹本重彩 2018年

丁葒 清華大學美術學院繪畫系副教授，博士生導師，中國美術家協會會員，女藝術家創作研究會理事。榮獲全國“新銳藝術家”稱號。榮獲全國第二屆現代工筆畫大展銀獎、首屆中國青年國畫家大展銀獎等11項獎項。作品先后被中國美術館、現代工筆畫院、成都市美術館等15家國內外重要學術機構收藏。

丁葒《噬夢》280cmx140cm 紙本設色 2019年

康雷 中國國家畫院創新規劃處副處長、國家一級美術師、女藝術家創作研究會學術委員會副主任委員。作品參加第十三屆、第十四屆全國美術作品展覽，并獲得第四屆中國美術獎銅獎，作品參加第三、四、五、六、七屆全國青年美術作品展覽，并獲得第四、五屆全國青年美術作品展覽優秀獎，獲得"盛世印跡"2023國家金陵畫展典藏作品等，舉辦個展"蹣跚記——三歲的日記"、"無限之城——康雷作品展"等。

康雷《家鄉的云》50cmx70cm紙本水墨 2025年

王冰 畢業于首都師范大學美術學院獲碩士學位，現為李可染畫院青年畫院院聘畫家，中國壁畫學會會員，黑龍江省美術家協會會員，北京市女美術家聯誼會會員，女藝術家創作研究會副秘書長，作品入選“第四屆全國壁畫大展”、“2022中國壁畫作品展”、《中國壁畫百年》大型文獻畫集，作品被關山月美術館收藏。

王冰《無有塵?！方M畫 100cmx106cmx3 紙本重彩 2018年

宋容溶 北京人，中國共產黨黨員，現就讀于澳門科技大學博士研究生。現為中國美術家協會會員、中國工筆畫學會會員、中國女畫家協會理事、女藝術家創作研究會理事兼副秘書長、北京美術家協會會員、北京密云美協副主席、北京豐臺美協理事。

宋容溶《時間煮雨·歲月縫花》100cmx200cm 紙本重彩 2021年

阮梅 畢業于中央美術學院，博士學位?，F就職于中國藝術研究院油畫院，專職畫家、國家二級美術師、中國美術家協會會員、女藝術家創作研究會理事。作品榮獲第十二屆全國美術作品展覽中國美術創作獎，優秀獎，入選第十三屆全國美術作品展等重要美術展覽。參與并入選文化和旅游部藝術司關于國家主題性美術創作項目，作品被中國美術館收藏。

阮梅《于無聲處》200cmx180cm 布面油畫 2014年

金璐 本科、碩士畢業于西安美術學院，博士畢業于上海大學，西安美術學院跨媒體藝術系教師，師從胡明哲教授。中國美術家協會會員、陜西省美術家協會會員、陜西省美術家協會綜合材料藝委會委員、女藝術家創作研究會理事。

金璐《絲路采風－瓦拉納西》180cmx180cm 紙本巖彩 2016年

時代芳華 別樣表達

——首屆女藝術家創作研究展之吾見

文/楊維民

在中國藝術史的漫長進程中，女藝術家的創作始終以獨特視角與細膩表達，豐富著藝術生態的多元性。然而，長期以來，女性藝術的價值與意義在以男性為主體的藝術敘事中往往被遮蔽或邊緣化。直到二十世紀以來，隨著女性意識的覺醒與社會的進步，女性藝術才逐漸從邊緣走向中心，成為當代藝術領域不可忽視的重要力量。中國書畫收藏家協會女藝術家創作研究會的成立，以及“慶祝女藝術家創作研究會成立暨首屆女藝術家創作研究展”的舉辦，正是這一歷史進程的重要節點——它不僅是繼北京女美術家聯誼會、中國女畫家協會之后，在京成立的又一專業女藝術團體，更以“學術至上”為核心宗旨，構建起集創作、研究、檔案建構于一體的學術平臺，為當代女性藝術的發展注入新的活力，也為女性藝術史的書寫提供新的研究范式。

一、女性藝術團體的歷史演進與學術新坐標

回顧中國當代女性藝術的發展歷程，女性藝術團體的成立始終扮演關鍵角色。三十年前北京女美術家聯誼會的成立，標志著女性藝術家開始以集體姿態發聲，打破了個體創作的孤立狀態；前些年中國女畫家協會的誕生，則進一步推動了女性藝術與時俱進，蓬勃發展，為女性藝術家提供了更廣闊的展示與交流空間。而中國書畫收藏家協會女藝術家創作研究會的成立，在繼承前兩者使命的基礎上，形成了獨特的學術定位與發展路徑，成為當代女性藝術團體的新坐標。

從學術宗旨來看，研究會以“促進女藝術家創作與研究”為核心，明確將“女藝術家檔案的建構與當代女性藝術史敘事的完善”作為重要使命，這一定位超越了單純的展覽推介功能，凸顯了學術研究的核心地位。與此前的女性藝術團體相比，研究會依托中國書畫收藏家協會的專業資源，在藝術作品的收藏、鑒定、研究等方面具有天然優勢，能夠更系統地梳理女性藝術的創作成果，構建起兼具權威性與完整性的女藝術家檔案體系。這種“創作與研究并重、展示與存檔并行”的學術理念，不僅填補了當代女性藝術研究在檔案建構方面的空白，更讓女性藝術史的書寫有了堅實的文獻支撐，為女性藝術的學術化發展奠定重要基礎。

從策展理念來看，展覽圍繞“梳理女性藝術發展脈絡、彰顯女性藝術獨特價值”展開，注重作品的學術性與時代性，強調女性視角的多元化表達。以“代際傳承”為線索，將不同年齡段藝術家的作品并置呈現，既展現了女性藝術的歷史積淀，又凸顯了其當代活力。這種策展思路不僅讓觀眾清晰地看到女性藝術的發展軌跡，更引發了業內對女性藝術代際傳承、語言革新等問題的深入思考。

從展覽形式來看，本次展覽以“云現場”線上展的方式舉辦，適應了數字化時代的藝術傳播趨勢，打破了時空限制，讓更多觀眾能夠便捷地欣賞到優秀的女藝術家作品。這種線上展覽形式，不僅擴大了展覽的覆蓋面與影響力，更體現了研究會開放、包容的學術態度——它既面向業內同仁提供專業的學術交流平臺，也向社會大眾普及女性藝術知識，讓女性藝術的魅力走進千家萬戶。這種“學術性與普及性并重”的展覽定位，讓女性藝術既保持了高端的學術品格，又獲得了廣泛的社會認同，為女性藝術的可持續發展提供重要保障。

二、代際傳承中的風格嬗變與語言創新

本次展覽最鮮明的學術特征，在于其清晰的代際脈絡呈現。參展的五十余位女藝術家跨越半個多世紀，形成了“前輩大家—中堅力量—青年先鋒”的完整代際梯隊。不同年齡段的女藝術家在創作風格、語言表達、題材選擇等方面既存在明顯差異，又有著內在的傳承與呼應，共同構成了當代女性藝術的多元圖景。這種代際傳承中的風格嬗變，不僅反映了中國社會的時代變遷，更彰顯了女藝術家的創作覺醒與語言創新。

（一）前輩大家：傳統筑基與時代擔當

以單應桂、蔣采蘋、何韻蘭為代表的前輩藝術家，其創作生涯始于上世紀中葉，她們的藝術成長與新中國的發展歷程緊密相連，形成了“傳統筑基、時代擔當”的創作特征。在藝術語言上，她們深耕傳統沃土，注重對中國繪畫技法、意境、精神的繼承與發揚。蔣采蘋對重彩畫材料的革新，既基于傳統重彩畫的色彩體系，又融入新技術成果，讓傳統重彩畫在色彩的飽和度、穩定性上實現突破，這種“源于傳統、高于傳統”的創新，為傳統藝術的當代轉化提供了成功范例。單應桂則將民間藝術與文人畫傳統相結合，她的創作融入了文人畫的筆墨情趣，作品既具有強烈的齊魯地域文化特色，又蘊含著深厚的人文精神，這種“雅俗共賞”的創作風格，讓傳統藝術走進了大眾生活。何韻蘭的藝術探索呈現出另一種先鋒姿態，始終保持著對形式語言的敏銳實驗精神，將東方神秘主義與西方構成意識巧妙融合，在抽象與具象之間開辟了形而上的冥想空間。她的創作證明了女性藝術家在抽象領域的先天優勢——那種對微妙情緒、記憶痕跡的捕捉能力，轉化為畫面中流動的氣韻與節奏。

前輩女藝術家始終堅持“藝術為人民服務”的創作理念，將個人創作與時代發展、社會進步緊密結合。何韻蘭的作品關注自然與生命的本質，彰顯出對人類共同命運的關懷。此外，龐媛、溫瑛、王迎春、王繡等前輩藝術家，亦以各自的創作堅守，豐富了女性藝術的版圖。龐媛執著藝術追求，不屑于市場的包裝與炒作，堅守內心的寧靜與創作的純粹；王迎春的作品融合中西藝術語言，回歸愛與美的本質表達；王繡的工筆花鳥精工細作，盡顯傳統筆墨的雅韻；溫瑛的水墨畫形神兼備，傳遞出深厚的人文底蘊。她們以數十年的藝術耕耘，不僅為后輩樹立了創作典范，更以持續不減的創新銳氣，證明了藝術生命的永恒活力。這些作品既體現了女性藝術家的細膩情感，又展現了她們的家國情懷與社會擔當，形成了“大題材、大情懷、大氣象”的創作格局，為當代女性藝術樹立了精神標桿。

（二）中堅力量：跨界融合與個性覺醒

成長于改革開放后的女藝術家已經成為中堅力量，她們經歷了西方現代藝術思潮的沖擊與中國傳統文化的復興，形成了“跨界融合、個性覺醒”的創作特征。在藝術語言上，她們不再局限于傳統筆墨的單一表達，而是廣泛吸收西方現代藝術的觀念與技法，在傳統與現代、東方與西方的碰撞融合中，構建起獨特的個人語言。閆平的創作不囿于具象寫實，而是以色彩為情感載體，通過筆觸的律動與色彩的交織，傳遞出內心的生命感悟。她的畫面充滿了女性特有的敏銳與溫度，將“小我”的情感體驗與“大我”的人文關懷相結合，形成了鮮明的個人風格，為中國當代油畫的民族化、女性化表達提供了成功范例。紀京寧的水墨人物畫，既延續中國水墨“以形寫神”的傳統，又吸收西方表現主義的情感表達，其以女性或母子題材的創作、散淡的筆墨，傳遞出女性的生命體驗，這種“生活化、個性化”的表達，打破了傳統水墨人物畫的宏大敘事模式，讓水墨藝術更貼近當代生活。韋紅燕的作品則以夢幻般的視覺效果著稱，她善于運用柔和的色彩與靈動的線條，營造出詩意朦朧的畫面意境，傳遞出女性對美好事物的向往與追求。宮建華的作品，將家國情懷融入筆墨之中，以寫實的手法與真摯的情感，展現出女性藝術家的社會擔當與人文關懷。喻慧的工筆花鳥畫則在題材與觀念上實現了雙重突破。她跳出了傳統花鳥畫“梅蘭竹菊”的固有題材，以石頭為核心意象，將花鳥與石頭并置，形成了“生命與永恒”的哲學追問。

在個性表達上，中堅力量女藝術家更加注重自我意識的覺醒與個體情感的抒發。潘纓的“馬賽克”式水墨人物，通過碎片化的畫面處理，展現出對歷史與人物的獨特理解；其作品《周思聰》通過碎片化的畫面處理，讓人物形象產生歷史感與距離感，反而更凸顯內在魅力的純粹性。她的創作跨越工筆與寫意、傳統與現代，將女性的細膩觀察與當代藝術的觀念性相結合，形成了辨識度極高的藝術風格。劉麗萍作為中央美術學院版畫系教授，其油畫“秋荷”、版畫“荷跡”等作品，既保留了版畫的刀工木味，又融入了油畫的色彩層次，多次斬獲全國大獎。她的創作始終關注自然與生命，畫面中透著寧靜而堅韌的力量。劉麗萍以版畫與油畫的跨界創作，彰顯出女性藝術家強烈的個人風格與獨立思考；安佳的彩墨工筆則在工筆與寫意、西畫與國畫的跨界中，實現了自我學術理念的表達。如《國色天香》組畫，以大膽的色彩對比與簡潔的背景處理，彰顯出強烈的現代視覺美感。范一冰自言“一直在藝術探索的路上”，的確，她富有張力的水墨創作，呈現出求新立異的藝術堅守和學術追求。范一冰的寫意水墨作品既有女性藝術家特有的柔美之魅力，又充滿視覺沖擊力，從而使她脫穎而出、獨樹一幟。陳秀與唐秀玲的藝術語言和風格，是其創作媒介與題材選擇的綜合體現，可謂當代女性藝術的“雙璧”。陳秀的作品融合傳統石窟壁畫藝術與現代材質語言，重構歷史的“文化記憶”；唐秀玲則擅長將日常場景升華為富有詩意的視覺文本。陳秀的創作并非簡單復制傳統，而是融入現代藝術觀念。她將敦煌壁畫、克孜爾石窟的“線條”與“色彩”解構，用礦物顏料的“顆?！敝匦聵嫿ǎ纬伞皞鹘y意象+現代材質”的復合語言。唐秀玲的核心創作媒介是工筆重彩，具有“色彩艷麗、構圖嚴謹、意境深遠”的特質，她則將其與現代“視覺規律”結合，形成了“色彩抒情”的風格。二者的探索，不僅豐富了中國當代女性藝術的語言體系，也為傳統繪畫的“當代發展”提供了新的思路。

這些作為“中堅力量”的女藝術家不再滿足于“女性藝術家”的標簽化定位，而是以獨立的藝術品格與學術思考，在當代藝術領域確立了自己的位置。

（三）青年先鋒：多元表達與觀念革新

新生代青年藝術家成長于全球化、數字化的時代背景，她們的創作呈現出“多元表達、觀念革新”的鮮明特征。在媒介運用上，她們不再局限于傳統的筆墨紙硯，而是大膽嘗試綜合材料、新媒介，拓展了女性藝術的表達邊界，讓作品既具有傳統藝術的韻味，又充滿現代科技的活力。

在題材選擇與觀念表達上，青年先鋒藝術家更加關注個體生命體驗、女性身份認同、生態環境等當代議題。鮑鶯的作品，以詩意的筆觸表達了都市女性的鄉愁與成長困惑；謝青的花鳥畫則從自然中汲取靈感，傳遞出對生命本真的熱愛與尊重。謝青的筆墨明快而遒潤，畫面中透著欣欣向榮的生氣與活潑的生命力，彰顯著中青年女藝術家對傳統的現代闡揚。黃歡與丁葒的創作，則體現了70后、80后藝術家對現實生活的關注與表達。黃歡的《吉祥法螺》等作品，將傳統吉祥符號與當代審美相結合，以工筆重彩的形式傳遞出對美好生活的祈愿；丁葒的當代水墨創作系列，則以清新靈動的筆墨語言，表現出對生命本真的熱愛與向往，其作品透著“小清新”的時代氣息，又不失傳統筆墨的韻味。她們的創作既回應著社會發展中的新問題，又表達著個人的真實感受，在傳統與現代的平衡中，提煉出與當下契合的藝術個性。這些作品既體現了青年藝術家對當下社會的敏銳觀察，又彰顯了她們的獨立思考與觀念革新，讓女性藝術更具當代性與現實意義。

三、女性視角的藝術純粹性與敘事建構

本次展覽的核心學術價值，在于其對女性視角的強調與女性藝術敘事的建構。長期以來，女性藝術在藝術史敘事中往往處于“被定義”“被解讀”的地位，其獨特的視角與表達常常被男性中心的藝術話語所遮蔽。而女藝術家創作研究會的成立與本次展覽的舉辦，正是對這種現狀的突破——它以女性藝術家為主體，以女性視角為核心，構建起屬于女性自己的藝術敘事，彰顯了女性藝術的純粹性與獨特價值。

女性藝術的純粹性，首先體現在創作動機的非功利性上。本次展覽的所有作品，都是藝術家多年來藝術實踐的心血之作，沒有迎合市場的浮躁之氣，沒有追求功利的速成之作，而是源于藝術家對生活的熱愛、對生命的感悟、對藝術的執著。閆平以“真誠地感受生活，記錄生活”為創作信條，其作品中透著最本真的情感；劉山花則以工筆重彩為核心載體，融合傳統技法與現代審美，形成了“厚重而不失靈動、傳統而又當代”的藝術風格。其作品既保留了重彩畫“礦物顏料的質感美”“線條的韻律美”等傳統基因，又通過“色彩的拓展”“構圖的突破”“題材的日?；钡仁址?，實現了傳統藝術向當代語境的轉型。作品以女性人物和花卉，呈現出“人文關懷與視覺創新并重”的鮮明特色。顏曉萍的工筆重彩創作則體現出材料語言的自覺。她深入探索礦物顏料的物質特性，將色彩的物質性與精神性完美結合。顏曉萍的藝術提示我們：女性藝術家對材料的敏感可以轉化為形式創新的源泉。中青年女藝術家們也以開放的心態與執著的追求，在藝術創作中實現自我價值。這種超越功利的創作態度，讓女性藝術保有了最本真的藝術品格，也讓作品具有了打動人心的力量。

女性藝術的純粹性，還體現在情感表達的細膩性與深刻性上。女性藝術家以獨特的生命體驗與情感感知，對生活、生命、自然產生了更為細膩、深刻的理解，這種理解通過藝術語言轉化為具有強烈感染力的作品。韋紅燕寄情于花，寓情于景，通過細膩的筆觸與真摯的情感，引發了觀者的廣泛共鳴；紀京寧對家庭日常的描繪，在平淡中透著溫存與堅韌，展現了女性對生活的深刻洞察；閆平的作品則以強烈的情感張力，傳遞出母愛偉大、生命堅韌的深刻主題。這種細膩而深刻的情感表達，是女性藝術最獨特的魅力所在，也是其區別于男性藝術的重要特征。毛冬華的都市題材作品以獨特的視角捕捉城市的變遷與活力；陳子與金納的工筆作品，雖題材不同，但都體現了女性畫家對自然的細膩觀察與情感表達。陳子以“工筆淡彩”抒寫女性青春，用簡潔的線條與淡雅的色彩，傳遞出女性的私語與共鳴；金納以“野逸清韻”描繪自然生命，用傳統與現代融合的語言，營造出深遠的意境。二者的作品，不僅豐富了工筆畫的表現形式，也是工筆畫的現代轉型、傳統藝術的別樣表達，彰顯了中青年女藝術家以開放的心態與果敢的探索，證明了女性藝術在當代藝術生態中的活力與價值。

從前輩大家的開宗立派到中堅力量的守正出新，再到新秀新銳的破界生長，本次展覽不僅是女藝術家創作研究會成立后的首次成果檢閱，更是當代中國女性藝術發展歷程的一次系統梳理。這些作品超越了性別標簽的局限，以純粹的藝術語言表達著對生活、對生命、對時代的深刻感悟，既展現了女性藝術家的獨特視角與細膩情感，又彰顯了她們與時代同頻共振的文化擔當。

在女性藝術敘事的建構上，本次展覽通過代際傳承的脈絡呈現，構建起一部“活態”的當代女性藝術史。從前輩藝術家對傳統的繼承與革新，到中堅力量對個性的覺醒與表達，再到中青年女藝術家對觀念的革新與突破，不同年齡段的藝術家以各自的創作，共同書寫著女性藝術的發展歷程。這種敘事不再是男性中心主義藝術史對女性藝術的碎片化解讀，而是女性藝術家以自己的創作實踐構建的完整敘事體系——它既展現了女性藝術在不同歷史時期的時代特征，又凸顯了女性藝術的內在傳承與創新；既強調了女性藝術家的個體價值，又彰顯了女性藝術的集體力量。

女藝術家創作研究會的成立，正是為了推動這種女性藝術敘事的持續建構。研究會以“學術至上”為宗旨，致力于女藝術家檔案的建構，這不僅是對女性藝術家創作成果的整理與保存，更是對女性藝術史敘事的完善與豐富。通過系統梳理女性藝術家的創作歷程、藝術風格、學術思想，研究會將為女性藝術史的書寫提供堅實的文獻支撐，讓女性藝術在藝術史中獲得應有的地位與認可。同時，研究會通過“云現場”等多元形式的學術活動，為女性藝術家提供交流與展示的平臺，鼓勵女性藝術家以更自信的姿態、更成熟的語言進行創作，推動女性藝術敘事的不斷豐富與發展。

四、結語：女性藝術的未來與研究會的使命

“慶祝女藝術家創作研究會成立暨首屆女藝術家創作研究展”的舉辦，不僅是當代女性藝術的一次集中亮相，更是女性藝術學術化發展的重要里程碑。展覽通過清晰的代際脈絡、多元的藝術風格、深刻的學術內涵，展現了當代女性藝術的輝煌成就，也彰顯了女藝術家創作研究會的學術使命與擔當。

作為新時代的女性藝術團體，女藝術家創作研究會肩負著傳承中華優秀傳統文化、推動女性藝術創新發展、完善女性藝術史敘事的重要使命。在未來的發展中，研究會應繼續堅守“學術至上”的宗旨，深化女藝術家檔案建構工作，讓更多優秀的女性藝術作品與學術思想被記錄、被研究、被傳承；應持續舉辦高水平的學術展覽與交流活動，搭建起女性藝術家與業內同仁、社會大眾溝通的橋梁，推動女性藝術的多元化發展；應加強女性藝術的學術研究與理論建設，鼓勵女性藝術家進行創作創新與觀念革新，讓女性藝術在當代藝術領域發出更響亮的聲音。

我們有理由相信，在女藝術家創作研究會的推動下，當代女性藝術將迎來更為繁榮的發展局面。女性藝術家們將以更自信的姿態、更開闊的視野、更深刻的思考，在傳統與現代的交融中、在東方與西方的對話中，不斷探索藝術的新可能，書寫屬于這個時代的女性藝術華章。而女性藝術的發展，也將為中華優秀傳統文化的傳承創新、為當代中國藝術的繁榮發展、為人類文明的交流互鑒做出重要貢獻。

在這個充滿希望與挑戰的新時代，讓我們共同關注女性藝術的發展，支持女藝術家創作研究會的工作，見證女性藝術以其獨特的魅力與力量，在藝術史的長河中留下濃墨重彩的一筆。

2025年12月12日寫于京城嘉