經典不老，青春正好！茅善玉錢思劍《家·瑞玨》帶徒，成歲末舞臺“熱餑餑”

歲末的上海演藝市場迎來一股本土戲曲的熱潮。上海滬劇院復排的經典之作《家·瑞玨》于12月24日至25日在上海上音歌劇院上演。兩場演出票提前一個月即告售罄，火爆場面不止于此，同樣在24晚于天蟾逸夫舞臺僅上演一場的滬劇流派宗師紀念演唱會，也一票難求。兩臺演出不僅印證了滬劇持久的市場號召力，更展現了上海觀眾對高品質戲曲演出的熱情。

洪豆豆 丁葉波

本次傳承版《家·瑞玨》演出的最大亮點，在于老、中、青滬劇演員的集體亮相，直觀呈現了滬劇藝術薪火相傳的生動場景。從著名滬劇表演藝術家茅善玉、錢思劍，到中堅力量洪立勇、王麗君，再到丁葉波、洪豆豆、錢瑩、韓朝群、朱麟飛等一眾青年翹楚，不僅是一次陣容展示，更是滬劇院長期堅持“以戲育人、以演傳藝”傳承模式的成果匯報。這種扎實的“傳幫帶”，確保了流派唱腔與表演技藝在代際間得以精準傳遞，為非遺的活態傳承提供了可資借鑒的范本。

丁葉波 王麗君

市場的熱烈反響與藝術的嚴謹傳承密不可分。為打磨此版演出，茅善玉、錢思劍兩位藝術家擔任復排導演，全程駐守排練廳，傾囊相授。從捏被角的生活細節，到唱腔設計與情感表達的整體把握，二位前輩對青年演員進行細致指導、反復錘煉。茅善玉即便嗓音不適，仍堅持一線教學，她曾從臨港演出后驅車四小時趕回排練場，其敬業精神深深感染著每一位后輩。在情感戲的打磨中，老師們也以精準的示范引導青年演員把握角色狀態，培養演員間的默契。

茅善玉 錢思劍

排練中，茅善玉和錢思劍藝術要求嚴格，不放過任何細節；而對外，他們則請大家多關注、多鼓勵這些正煥發舞臺光彩的年輕人。這份嚴教與厚愛交織的初心，不僅為演出質量奠定了堅實基礎，更寄托著讓滬劇藝術薪火相傳的深切期盼。

在傳承版的舞臺上，青年演員勇挑大梁，全體演員默契協作，以扎實的功底和真摯的情感，讓經典角色煥發新時代的感染力。

青年演員挑梁

洪豆豆飾演的瑞玨，深挖人物真善美的內核，融合傳統聲腔與現代演唱技巧，唱腔圓潤柔美且柔中帶剛，通過細膩的眼神與肢體語言，層層遞進刻畫出人物從少女到妻子、母親的身份轉變。丁葉波塑造的覺新，唱腔質樸穩健，將人物在封建家庭中的矛盾與掙扎詮釋得淋漓盡致。劉敏杰為貼近覺慧的青年氣息，克服羞澀反復打磨，成功塑造出鮮活靈動的形象。

王麗君承襲楊派唱腔，演繹出梅小姐的溫婉哀怨。錢瑩第四度出演鳴鳳，格外注重凸顯少女特質，借助精心設計的動作外化內心堅韌。不同代際的演員同臺，既保留了原版的經典韻味，也融入了當代視角的全新解讀。

錢瑩 劉敏杰

演出中，演員們將角色的命運起伏娓娓道來，把美好生命遭受摧折的悲劇演繹得絲絲入扣，多次引發觀眾強烈共鳴，不少人為瑞玨的遭遇潸然淚下。演出結束時，掌聲與喝彩經久不息，觀眾久久不愿離去，紛紛表示，該版演出既保留了滬劇的本真韻味，又深刻傳遞了經典文學的內涵，充分展現了傳統戲曲在當代的生命力。

茅善玉

《家·瑞玨》自2003年新版問世以來，歷經多次打磨，常演常新，其本身已成為滬劇傳承的重要載體。從當年王盤聲、楊飛飛參演的盛況到如今的同臺佳話，該劇串聯起滬劇藝術的發展脈絡，也培育了一代代演員與觀眾，形成了“經典滋養市場，市場反哺傳承”的良性循環。

歲末演出雖已售罄，但《家·瑞玨》的傳承之旅仍在繼續。后續兩場演出已開票，2026年1月31日將在上海保利云間劇院上演，4月30日至5月1日則將于上海東方藝術中心亮相。

原標題：《經典不老，青春正好！茅善玉錢思劍《家·瑞玨》帶徒，成歲末舞臺“熱餑餑”》

欄目編輯：沈毓燁

來源：作者：新民晚報 趙玥