當國色遇上非遺，央視頻《色彩東方》打造文化與商業融合新標桿

追完《色彩東方》，不少人早已心向遠方，被一脈脈東方至色悄然“種草”。從想親手撈一張宣紙，到渴望收藏一捋云錦的金線，再到對茅臺酒里那份赤誠匠心生出更深的敬意，這趟色彩之旅完成的，遠不止于視覺的震撼。

作為由貴州茅臺獨家冠名、央視頻全新打造的文化綜藝節目，《色彩東方》以全網總曝光超14億、累計播放量超2.4億、相關話題閱讀量達7.9億的成績圓滿收官。節目不僅以東方傳統色彩為線索解碼非遺美學密碼，更將茅臺釀酒技藝與宣紙制作、汝瓷燒制等多項非遺匠心深度聯結，打破了傳統文化節目商務植入的刻板套路，開辟出品牌與文化內容共生共榮的全新玩法。

當國色遇見非遺

創新敘事打造活態傳承的文化樣本

承載千年匠心的東方國色與流淌千年的非遺技藝相遇，會勾勒出怎樣的文明圖景？

《色彩東方》開篇便將鏡頭對準了赤色與茅臺釀酒技藝的深度交融。作為“東方國色”中承載禮樂昌明與生命熱忱的代表，這里的赤色并非孤立的色彩符號，它既扎根于貴州遵義的丹霞地貌底色，更與茅臺釀酒技藝的每一道工序緊密相連。到了第七期，節目將視野投向戈壁深處，解鎖石黃與敦煌石粉彩繪技藝的跨時空共鳴，看那些天然礦物原石如何在非遺工匠數十道繁復古法的操作中，化為巖壁上溫潤持久、歷經千年而不褪的色彩精靈。

跨越中國東西南北廣袤地域，《色彩東方》的核心創新，就在于成功地將“觀看”升華為一場可感、可觸、可共鳴的美學旅程，節目創新“一期一色一非遺”的敘事框架，讓由“青、赤、黃、白、黑”等中國傳統色中衍生的八種顏色，各精準對位一項深植于水土的非遺技藝。此時，這些色彩與技藝便化作了承載華夏文明的“文化信使”，讓傳統國色與非遺技藝成為連接古今、貫通南北的精神紐帶。

然而，傳承在這里不僅是技藝的延續，更是文明的流轉。《色彩東方》的巧思，更在于讓嘉賓深度參與非遺共創，探尋每一項深奧的非遺技藝背后那一抹最直觀、也最富文化隱喻的“主題色”。

或是在茅臺鎮的氤氳酒香中，從國家級非遺代表性傳承人任金素與嚴剛的解讀中了解茅臺“赤醞生香”的釀造智慧；在南京織機富有韻律的聲響里，與國家級非遺代表性傳承人周雙喜共同觸摸“云金煥錦”的華美與匠心；跟隨宣紙的誕生過程，從冰雪山水畫技藝代表性傳承人吳磊身上領悟“從無到有”的東方哲學；從一抹“舶來藍”的故事中，領略中國工藝美術大師、靛莊景泰藍制作技藝非遺傳承人熊松濤如何讓中西合璧的工藝扎根中國、煥發新生。

抑或是探訪浙江溫州瑞安東源村，同國家級非遺代表性傳承人王志仁一道通過一塊塊反寫的木活字，感受墨色深處文明傳承的重量與溫度；深入河南平頂山寶豐的汝瓷窯址，與國家級非遺代表性傳承人李廷懷探尋“雨過天青”的千古傳奇；西行至甘肅敦煌，看敦煌藝術館館長、敦煌石粉彩繪技藝市級代表性傳承人付鴻平如何解讀莫高窟壁畫中沉淀千年的“石黃”密碼；最后北上山東淄博，跟隨國家級非遺代表性傳承人孫云浩共同領略琉璃燒制中流光溢彩的“金紅”魅力……

節目嘉賓與非遺傳承人共創作品

在九位非遺傳承人的帶領下，無論是勾調一瓶烙有個人印記的風味酒、撈制一張浸潤指尖溫度的宣紙，還是見證云錦紋樣融入時尚漢服、景泰藍工藝化作日常首飾，這些共創作品，既是非遺傳承人與體驗者同心澆灌的文化果實，也是非遺走出殿堂、融入日常的鮮活注腳，最終讓古老技藝在代代相續的堅守與與時俱進的創新中，始終煥發蓬勃生機。

與此同時，在東方色彩美學這一獨特紐帶的連接中，《色彩東方》進一步搭建起傳統文化走向世界的橋梁，為文化出海注入全新動能。那些扎根于華夏大地的非遺技藝與色彩密碼，經由節目系統化的美學呈現與創新化的敘事表達，突破了地域與文化的壁壘，讓海外受眾也能讀懂中國傳統色彩里的哲學智慧，看懂非遺技藝中的匠心堅守，在全球范圍內奏響東方文化的動人樂章。

用體驗拉近距離

沉浸互動讓非遺煥發新的時代活力

“這知道的我是來茅臺酒廠了，不知道的以為來了個考古現場。”熱氣蒸騰的制酒車間里，主持人撒貝寧在了解茅臺酒釀造流程后，親自體驗了“上甑”的剛柔并濟、收放自如。這是《色彩東方》情境式探訪中極具感染力的一幕，也是傳統與當下、技藝與生活交疊鮮活的瞬間。《色彩東方》的又一創新在于徹底摒棄說教式講解，以深度體驗的方式，讓嘉賓帶領觀眾體會色彩在非遺技藝中的匠心獨運。

在南京江寧織造府里，主持人朱迅與嘉賓楊迪化身《紅樓夢》中人，沉浸式鑒賞南京云錦木織妝花手工織造技藝的“織金妙技”，以戲劇性的古今碰撞讓歷史與現實產生奇妙回響；在安徽宣城涇縣的宣紙文化園中，朱迅與嘉賓劉宇穿行其間，親手參與碓皮、撈紙、曬紙的完整工序，在指尖觸感中探尋宣紙“自然化白”的千年奧秘……這種親身參與、親手實踐的沉浸式體驗，讓非遺不再是書本里的文字、展館中的展品，而是讓傳統文化與當代生活接軌，變得更加鮮活可感。

然而，節目的鮮活魅力絕非僅限于此。在嘉賓陣容的搭建上，《色彩東方》深諳“精準適配”之道，讓不同風格的藝人與各具特色的非遺項目展開趣味碰撞。撒貝寧作為主持人，不僅創造了“上甑”時“像模像樣”、砸礦石時“還有律動”“破壞文物”的搞笑瞬間，也會在體驗上色后，發出“壁畫上的黃色，連接著千年之前那些無名畫工的手溫，也讓此刻的我觸摸到敦煌沉穩而有力的脈搏”這樣的金句感嘆，讓非遺體驗既有笑點又有深度；而朱迅則頻頻展現被非遺技藝觸動的動人瞬間，無論是體驗木活字印刷術的寫反字、印字流程，還是親自為汝瓷上釉，每一次觸摸傳統技藝時的專注與動容，都傳遞著對非遺技藝的敬畏之心。

飛行嘉賓們也各有亮點，侯佩岑向敦煌舞泰斗高金榮學習復刻飛天經典舞姿，讓觀眾讀懂這項技藝背后的堅守與傳承；斕曦手工填釉的場景，則喚起不少觀眾對經典劇集與傳統工藝的雙重記憶；而劉宇在以宣紙為主題的“白承千年”一期中，時不時說的兩句涇縣話，也讓節目更加生動有趣……

這些打破圈層的內容設計與嘉賓互動，既守住了文化傳承的根與魂，又賦予了傳統文化新時代的生命力，實現傳統文化的創造性轉化、創新性發展的落地生根。更進一步，《色彩東方》也由此成功撬動了社交媒體的傳播勢能，實現了對地方文旅的有效賦能。

自上線以來，《色彩東方》不僅與微博文旅、微博非遺深度聯動發起專項活動，借平臺級合作在開播初期迅速引爆傳播聲量；更獲得貴州仁懷、敦煌、淄博、南京等非遺參與地文旅部門的全程支持，從拍攝階段的資源協調到播出后的矩陣式宣發，全方位為節目內容保駕護航。節目播出后，其對地方非遺獨特技藝的匠心呈現，受到全國多地文旅部門的關注，紛紛助力節目推廣。據統計，節目上線至今共有79家文旅部門及非遺傳承人賬號主動參與宣傳推廣，讓《色彩東方》憑借高品質的內容質感與強大的破圈影響力，打開文化節目合作宣傳模式新思路，更成為文旅宣傳與文化傳播的創新樣板。

在社交平臺上，節目主話題#色彩東方#及#非遺煥新中國色#的閱讀量雙雙突破3.2億，全國各地觀眾紛紛留言“想跟著色彩去打卡”“看節目漲知識了”“好想去涇縣親手撈一張紙”。這些熱烈的互動與真切的心聲，深刻詮釋了非遺煥新的核心邏輯，節目已從單純的內容傳播，升華為喚醒大眾文化認同的精神共振，讓小屏文化節目釋放出破圈傳播的強大能量。

由此，《色彩東方》打破了傳統非遺傳播的時空壁壘，不僅直接帶動節目中八大非遺技藝所在地的文旅關注度與消費意愿飆升，將地方文化資源轉化為實實在在的旅游吸引力與文創消費動力；更以“節目熱”撬動“產業活”，成功將地域特色鮮明的非遺IP打造為地方文旅“活名片”，為非遺賦能地方文旅、助力文化輸出、帶動消費升級，實現文化價值與經濟價值的雙贏，提供了可復制、可推廣的優秀范本。

以文化價值驅動品牌增長

樹立品牌營銷新標桿

從一抔朱砂的赤色到一抹石黃的輝光，《色彩東方》以色彩為鑰，將沉睡的非遺技藝重新譯碼為可感知、可共鳴、可渴望的當代美學符號。然而，節目完成的并非是對傳統技藝的簡單記錄，更在文化價值與商業價值的巧妙平衡中，探索出一條非遺類文化節目的商業化創新路徑。

色彩是構成中華傳統文化內核的重要元素，也是茅臺品質與品牌的核心表達。而茅臺攜手節目的主要訴求，是“以東方色彩為脈絡，向大眾傳遞品牌的文化底蘊與釀造匠心”，這與《色彩東方》用非遺解碼傳統色彩美學的創作理念不謀而合，最終在文化價值的深度表達與品牌影響力的商業增益之間，達成了相得益彰的良性共振。

無論是首期嘉賓共創“撒龍酒”、還是第五期的嘉賓共創作品《茅臺厚德賦》木活字字模，抑或是撒貝寧在繪制飛天時聯想到茅臺“飛天”商標，并講述其1958年從敦煌壁畫汲取靈感的設計故事……這些巧思設計，讓品牌與非遺的融合渾然天成。

而這種潤物細無聲的敘事式商業設計，本質上是一種“內容即體驗”的表達方式。它徹底摒棄了品牌生硬植入的傳統模式，讓品牌不再是游離于非遺故事之外的營銷符號，而成為非遺敘事邏輯的一部分，進而將品牌原本遙遠抽象的歷史積淀與價值內涵，轉化為觀眾可感知、可共情的溫度，以及可信賴、可認同的厚度，不僅實現品牌的文化價值傳播，成為商業植入的全新成功案例，也在行業內獲得了廣泛認可。

在營銷玩法上，節目同樣巧思頻出，精準把握小屏用戶碎片化消費習慣，以多元創意形態鎖定受眾注意力。比如節目開播前都會推出特色短視頻預熱造勢，既有趣味十足的短劇形式，如首期“撒龍短劇”、第七期敦煌主題短劇等趣味敘事作品，用輕喜劇語態降低文化認知門檻。其中節目第七期特邀高熱度短劇藝人鄭晨雨、倪寒盡出演衍生短劇《飛天畫酒緣》。作品以一段穿越千年的愛戀故事，巧妙勾連敦煌壁畫的千年底蘊與美酒的風雅意象，不僅收獲1194萬+的全網播放佳績，更以藝人流量與文化內核的雙重加持，成功實現破圈傳播。節目也有充滿創意的古今穿越設定，像第二期就讓嘉賓化身《紅樓夢》中人，以古今對話的創意形式激發用戶好奇心。

這些內容共同構成了一個“正片深度體驗+衍生精品爆款”的立體傳播矩陣，不僅進一步拉近與年輕觀眾的距離，抓住更多注意力為正片高效引流，更讓非遺技藝與品牌內涵在社交傳播中完成提前滲透，獲得更廣泛的傳播。

可以看到，在文化節目的商業化探索進程中，品牌合作的模式正從硬性植入轉向深度融合。《色彩東方》作為小屏文化節目跳出傳統大屏的單向輸出模式，以創新非遺敘事為切入點，借沉浸式體驗讓文化與品牌深度綁定，不僅實現商業表達與文化敘事的自然相融，更以“文化價值驅動品牌增長”的全新路徑，織就連接文化認同與消費行為的生態網絡，成為大小屏差異化探索中，商業與文化融合的全新標桿范本。

總而言之，文化節目的商業化探索未來可期，尤其在品牌融合層面。要知道，在內容驅動價值的時代，內容不只是文化傳播的載體，更是品牌心智扎根的入口，《色彩東方》恰恰驗證了文化與商業共生的長期生命力所在，只有讓優質內容持續生長、讓品牌理念深度融入文化脈絡、讓觀眾成為價值傳遞的一環，文化節目才能真正實現社會效益與商業價值的雙向奔赴，走出一條可持續的精品化發展之路。