年度制片人馬中駿：“用真情實感打動時代、照亮人心”

馬中駿 國家一級編劇，慈文傳媒創始人，中國廣播電視學會電視制片委員會副會長，曾榮獲第六屆中國創意產業年度大獎——中國創意產業領軍人物獎、第九屆全國十佳電視制片表彰大會——中國電視劇產業二十年突出貢獻出品人等榮譽。代表作品包括劇集《射雕英雄傳》（2003年版）、《半生緣》《家》《五號特工組》《花千骨》《楚喬傳》《老九門》《盜墓筆記重啟》《沉默的榮耀》，電影《海灘》《七劍》《人潮洶涌》等。

2025綜藝報年度影響力

年度制片人馬中駿

懷敬畏心，秉傳承志，以“手藝人”心態打磨精品；敢為人先，深耕不輟，家國情懷激發社會共鳴。

在中國電視劇波瀾壯闊的發展歷程中，馬中駿是一位頗具代表性的創作者。作為慈文傳媒的創始人，他親歷并見證中國影視行業從探索起步到繁榮興盛的跨越式發展。從風靡全國的《射雕英雄傳》（2003年版）、《小魚兒與花無缺》《神雕俠侶》（2006年版），到引領行業IP改編潮流的《花千骨》《楚喬傳》《老九門》，再到2025年引發社會廣泛共鳴的《沉默的榮耀》，馬中駿帶領團隊堅守創作初心，推出一批思想精深、藝術精湛、制作精良的影視佳作。

雖年逾花甲，但馬中駿依然葆有創作熱忱，將對時代的觀察、對生活的感悟融入創作。在他眼中，影視創作絕非追逐流量的短期行為，而是一門需懷敬畏之心、秉傳承之志的“手藝”。

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閣樓書香與劇場啟蒙

生于1957年的馬中駿，出身于一個普通工人家庭，在家中排行最末，自幼淘氣卻酷愛讀書。在他小學三年級時，從事文學工作的表哥帶回兩箱世界名著，堆放在家中閣樓。少年馬中駿如饑似渴地閱讀，并與伙伴們交換書籍，常常為借一本書坐一個多小時公交車。這段沉浸式的閱讀經歷，不僅為他積淀了深厚的文學素養，更奠定了他對內容價值的深刻認知和對藝術規律的真誠尊重。

中學時期，馬中駿在上海南京路偶遇當時在上海工人文化宮業余話劇團當美工師的朋友孫吳。對方送他一張話劇票——那部排練時名為《沉默》，公演后改稱《于無聲處》的四幕劇，正是那個年代震撼全國的現實主義力作。馬中駿被這場演出深深觸動，從此立志投身戲劇創作。他從孫吳家中借來大量劇本自學，并報名參加上海戲劇學院與上海市總工會聯合舉辦的編劇研修班，師從中國話劇奠基人熊佛西的親傳弟子、劇作家曲信先，踏上專業創作之路。

1980年，馬中駿因創作具有鮮明先鋒意識的話劇劇本《屋外有熱流》而蜚聲劇壇，被業內譽為“中國實驗話劇的先鋒”。此后，他相繼推出《街上流行紅裙子》《紅房間·白房間·黑房間》《風流老鎮》等多部話劇作品，并創作電影劇本《海灘》，在文壇嶄露頭角。進入20世紀90年代，馬中駿積極投身影視制作，成功實現由編劇向影視制片人的轉型。2000年，他創辦北京慈文影視制作有限公司，開啟了以工業化標準打造精品內容的探索之路。

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敢為人先 七年磨一劍

“敢為人先”，始終貫穿于馬中駿的職業生涯。

他不僅深耕劇集與藝人經紀領域，還積極拓展綜藝、分賬劇、網絡電影等新形態，勇于挑戰業內公認的“不可能任務”。2018年，他毅然啟動首部聚焦新中國成立前后中國臺灣隱蔽戰線斗爭的重大題材電視劇——《沉默的榮耀》。

在馬中駿看來，《沉默的榮耀》從立項之初就注定是一部“非典型”諜戰劇——它摒棄傳統“爽文”敘事模式，不依賴強懸念或激烈沖突，而是聚焦一段已知結局的悲壯歷史，塑造真實可感的英雄群像，并通過“家庭”這一最樸素的情感載體，實現從個體情感到家國情懷的自然升華。

馬中駿全程深度參與創作決策，駐組157天，嚴把藝術方向。為確保歷史真實與藝術真實高度統一，劇組輾轉福建、上海、橫店等地實地取景，力求精準還原1949至1950年間臺灣的歷史風貌。在禁止機動車通行的鼓浪嶼，所有拍攝器材全靠人力板車運輸，累計運送近3000趟。劇本采用“邊拍邊改、順時推進”的嚴謹模式，總編劇盧敏帶領團隊駐組，直至開機第100天才完成全部修改。

后期制作同樣是一場精益求精的持久戰。團隊歷時17個月，歷經5輪重大調整，即便在播出期間，仍根據觀眾反饋持續優化。“一切付出，歸根結底都是為了尊重歷史、尊重人物，尊重那些被卷入時代洪流的普通人。”馬中駿說。

《沉默的榮耀》播出后，不僅實現收視與口碑雙豐收，更激發全社會的情感共鳴與價值認同。無數觀眾自發前往北京西山無名英雄廣場緬懷先烈，網絡上掀起學習英烈事跡、傳承紅色基因的熱潮。在馬中駿看來，該劇之所以打動人心，在于它觸動了中國人血脈中“家國一體”的深層情感結構。“家國情懷從來不是懸浮的宏大敘事，而是深深扎根于‘家’的情感基因。從小家到大家的團圓，同宗同族同血緣的兩岸團圓的鄉愁，是我們的訴說，也是我們的盼望。”

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匠人心態 初心不改

從編劇、導演到制片人、企業管理者，雖然角色不斷變化，但馬中駿的創作初心始終未改。深耕影視行業40余載，馬中駿始終以“手藝人”的樸素堅守與執著追求，在時代浪潮中守正創新。

他常將自己對團隊的管理比作“拉一根長線”——即不繃得太緊、不限定單一風格、不苛求作品數量，但始終錨定創作方向不偏移。

如今，馬中駿更多以內容創作者的身份，為作品把控節奏、雕琢品質。他常叮囑年輕創作團隊，“我們其實和非遺傳承人一樣，干的都是手藝活。唯有錘煉過硬的手藝，才能實現藝術創新。”在他看來，身為內容制作者，必須敬畏并遵循基本的藝術規律，牢牢守住創作的本真邏輯，“用匠心打磨精品力作，用真情實感打動時代、照亮人心”是他矢志不渝的創作追求。

圖片：豆瓣

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