10 部驚險逃過 NC-17 級評級的電影

自 1990 年 9 月 27 日取代 X 級評級問世以來，禁止 17 歲以下未成年人觀看的 NC-17 級電影，既一直是爭議焦點，也是賣點所在。為避免錯失龐大的 18 歲以下觀影市場，大多數制片人和導演會對充滿挑釁意味的影片進行重新剪輯，刪減色情與暴力場景以申訴評級。也有部分創作者不愿妥協自身藝術構想，選擇接受該評級或維持原樣。不過，多數影片會為大規模公映進行剪輯，并借助 NC-17 級的爭議口碑推動家庭錄像市場銷量 —— 觀眾可在私密的家庭環境中，觀看這些爭議影片的未刪減版本。

如今的電影行業環境中，影片獲得 NC-17 級評級的情況實屬罕見，一旦獲評便會成為新聞熱點。安娜?德?阿瑪斯主演的瑪麗蓮?夢露傳記片《金發夢露》獲得該評級，在流媒體時代引發了些許爭議：若一部電影被評為 NC-17 級，擁有網飛賬號的觀眾無論年齡大小，不都能觀看嗎？盡管如此，在這個人們敏感度日漸降低的社會中，僅憑 NC-17 這個標簽，就足以促使人們去挑戰自己對獵奇與驚悚內容的容忍度。

10. 《殺死比爾：第一卷》（2003 年）

昆汀?塔倫蒂諾向來以執導暴力題材影片聞名 —— 從《落水狗》中引發觀眾離場的割耳戲，到《被解救的姜戈》中高死亡率的劇情，皆印證了這一點。而被稱為 “血腥傳奇” 的《殺死比爾：第一卷》與《殺死比爾：第二卷》，更是其暴力美學的巔峰之作。

《殺死比爾：第一卷》險些獲得 NC-17 級評級的關鍵場景，是 “青葉屋” 的殿堂級屠殺動作戲 —— 新娘手持服部半藏打造的武士刀對決 “瘋狂 88” 幫派，畫面鮮血飛濺。為迎合評級委員會要求，塔倫蒂諾僅將該場景改為黑白畫面，反而更凸顯其高度風格化的視覺效果。目前唯一能看到該場景彩色完整版的，是影片的日本 DVD 版本。

9. 《美國派》（1999 年）

《美國派》借鑒了《開放的美國學府》《反斗星》等影片開創的青少年性喜劇類型，并針對千禧年時代更開放、更癡迷網絡的觀眾進行了革新。為追求強烈的喜劇效果、影院高上座率和家庭錄像市場銷量，該片自然也加大了沖擊性內容的尺度。

影片制片方深知，必須讓目標青少年觀眾能夠觀看（即便需成人陪同），而 NC-17 級評級會徹底扼殺這一可能性。美國電影協會（MPAA）先后收到了四個修改版本，均聚焦于吉姆（賈森?比格斯 飾）與同名蘋果派發生性關系的標志性場景 —— 這一情節在電影史上并無先例，評級委員會無據可依。比格斯后來透露，最終僅通過減少動作幅度，MPAA 才將評級調整為 R 級（限制級）。

8. 《賭城風云》（1995 年）

馬丁?斯科塞斯一直致力于探討美國社會暴力的后果，其作品多次險些獲得 NC-17 級或 X 級評級。《好家伙》在評級制度剛實施時就差點獲評，最終因語言、暴力和吸毒場景被要求重新剪輯；《出租車司機》的結局場景則因淡化了血跡顏色，才得以避免 X 級評級。

這位大師在《賭城風云》中顯然吸取了教訓 —— 這部影片堪稱斯科塞斯最血腥的作品，其中標志性的 “虎鉗夾頭” 場景令人印象深刻：一名愛爾蘭黑幫成員在接受尼基?桑托羅（喬?佩西 飾）的酷刑審訊時，頭部被虎鉗越擰越緊，最終眼球爆出。斯科塞斯原本將該場景作為 “誘餌”，準備主動刪除以轉移評級委員會對影片其他部分的關注（如棒擊暴力、大量污言穢語）—— 相比之下，這些內容會顯得不那么 gratuitous（無意義 / 過度）。令人意外的是，MPAA 在申訴后毫無異議地給予了 R 級評級，該場景也得以完整保留。

7. 《驚聲尖叫》（1996 年）

如今，原版《驚聲尖叫》被廣泛視為恐怖片經典，它開創了青少年砍殺片的新時代，并在恐怖片類型堪稱最低谷的時期為其注入了活力。然而，該片為獲得夢寐以求的 R 級評級（確保能在影院公映并取得巨大成功），經歷了一場艱難的 “攻堅戰”。

MPAA 對影片的主要爭議點集中在反派角色的核心設定與對白上，尤其是他們與媒體、電影之間的暴力關聯。在 20 世紀 90 年代，角色直接表明自己的殺人暴力行為靈感源自電影中的暴力場景，這種突破銀幕界限的諷刺手法，讓 MPAA 極為不滿。此外，影片開場對謀殺場景的逼真刻畫，也遭到了評級委員會的質疑。—— 羅布?李

6. 《本能》（1992 年）

爆炸的頭顱、融化的面容、脫衣舞俱樂部場景 —— 保羅?范霍文的影片既以借鑒剝削電影元素聞名，也因其尖銳的諷刺意味備受關注。20 世紀 80 年代，他在科幻片領域取得巨大成功，將該類型推向 R 級尺度（此前 70 年代由史蒂文?斯皮爾伯格和喬治?盧卡斯主導的科幻大片多面向家庭觀眾）；之后，范霍文轉而拍攝帶有性暗示的劇情片。

邪典經典《艷舞女郎》接受了 NC-17 級評級，而他這部希區柯克式驚悚片《本能》為實現大眾吸引力，調整了其中的色情內容以獲得 R 級評級。令人意外的是，影片中標志性的審訊室暴露場景并非 MPAA 的爭議焦點，反而委員會對 40 秒的性愛場景提出異議 —— 范霍文最終通過更換拍攝角度，以更含蓄的方式重新呈現了這部分內容。

5. 《香腸派對》（2014 年）

《香腸派對》上映時引發轟動，其以動畫形式呈現成人喜劇的實驗性嘗試極具突破性 —— 影片采用現代動畫可愛卡通的視覺風格，卻包裹著低俗、重口味的成人喜劇內核。由于影片的核心設定就是通過反差感制造沖擊效果，為獲得 R 級評級，大量低俗、惡心的內容不得不被刪減。

對于看過該片的觀眾來說，MPAA 的主要爭議點集中在影片中臭名昭著的色情結局戲，這一點并不令人意外。為讓最終場景能保留在影片中，制作團隊故意在其中加入了大量會被立即刪減的極端低俗內容，以便讓他們真正想保留的場景得以幸存。然而，令制作團隊意外的是，MPAA 竟然認可了整個場景，僅要求刪除大衛?克魯霍爾特茲配音的皮塔餅角色身上的陰毛畫面。—— 羅布?李

4. 《美國精神病人》（2000 年）

從布雷特?伊斯頓?埃利斯那本包裝如精裝書的小說，到瑪麗?哈倫這部職業生涯代表作的心理驚悚片，《美國精神病人》似乎從誕生之初就注定充滿爭議。考慮到影片已上映 20 余年，小說更是出版 30 余年，如今的觀眾或許難以體會其當年的沖擊力與話題性 —— 帕特里克?貝特曼（克里斯蒂安?貝爾 飾）這一白天是高管、夜晚化身連環殺手的角色，實則是對 80 年代雅皮士文化的諷刺。

該片在圣丹斯電影節引發轟動后，MPAA 直接給予其 NC-17 級評級，迫使創作團隊不得不淡化對白，并刪減貝特曼殘忍殺害受害者的場景。其中，一段貝特曼與兩名性工作者的三人行戲被刪減了 18 秒，另一段他在菲爾?柯林斯的音樂中對著鏡子欣賞自己裸體的場景也被要求弱化處理。

3. 《電鋸驚魂》系列（2004 年 - 至今）

《電鋸驚魂》系列的評級歷史本身就像一部傳奇。截至《電鋸驚魂 3D》，所有票房大賣的系列影片在提交評級時，均因直白的酷刑描寫和 MPAA 所稱的 “恐怖暴力內容” 獲得 NC-17 級評級。考慮到該系列始終以恐怖、重口味為核心賣點，其與 MPAA 的多次評級博弈，反倒顯得順理成章。

《電鋸驚魂 3D》經歷了 6 次修改，《電鋸驚魂 9：漩渦》更是修改了 11 次。第一部《電鋸驚魂》的公映版僅比未刪減版短 8 秒。令人意外的是，《電鋸驚魂 2》是該系列中唯一無需重新剪輯、通過申訴直接獲得 R 級評級的影片。所有原版未刪減的 NC-17 級版本均已在家庭錄像市場發行（標注為 “未分級版”），相比公映版，這些版本僅多了幾個鏡頭和幾秒時長，并無完整場景被刪除。

2. 《色?戒》（2007 年）

李安的《色?戒》雖為導演贏得了廣泛贊譽，但在中國內地的審查問題上卻遭遇了特殊挑戰。這部以民國時期香港和上海為背景的諜戰情色片，因包含真實性愛場景，在美國申訴 NC-17 級評級時毫無懸念地失敗。不過，該片并未因這一評級受到太多負面影響，最終斬獲 6700 萬美元票房，至今仍保持著 NC-17 級影片的最高票房紀錄。

與之形成對比的是，影片主演湯唯因在片中的性愛戲份遭到中國電影行業封殺，三年內無戲可拍。中國內地和印度上映時刪減了性愛場景及部分暴力內容，而新加坡則為未刪減版本專門設立了罕見的 R-21 級評級（21 歲以下禁止觀看）。如今，該片因其對性愛與愛情的高度寫實刻畫廣受贊譽，但這一成就的背后，是不得不接受 NC-17 級評級的代價。

1. 《夢之安魂曲》（2000 年）

《夢之安魂曲》在攝影、剪輯和表演方面堪稱大師級作品，影片通過四個平行故事，展現了毒癮帶來的不可逃避的后果，以及美國夢的破滅。達倫?阿倫諾夫斯基對自身藝術構想的堅持毫不妥協，他接受了 MPAA 的 NC-17 級評級，拒絕按照評級標準重新剪輯影片。

若考慮到影片的核心主旨是批判而非美化吸毒行為，NC-17 級評級或許顯得過于嚴苛 —— 但只要重溫這部影片，就會發現其帶來的不適感與驚悚感至今仍未減退。影片高潮部分，有一段發生在地下性派對的直白性愛場景，阿倫諾夫斯基認為這是影片故事的核心，拒絕刪除。因此，該片最終以 “未分級” 形式公映：發行方藝匠影業要求有條件的影院執行 “僅限成人” 觀影政策，而家庭錄像市場后來則推出了經過剪輯的版本。