從“鄉野”到“學院” 120歲越劇如何再創新？

來源：中國新聞網

中新網杭州1月14日電(林波 曹丹)清晨，浙江嵊州施家岙古戲臺上，絲竹聲隱約可聞，幾位年輕學員正在練習身段。120年前，就是在這片土地上，源自田間地頭的“落地唱書”逐漸演變為今日的中國第二大戲曲劇種——越劇。

2026年，適逢越劇誕生兩個甲子。在其發源地嵊州，由浙江音樂學院與嵊州市人民政府共同建設的“浙江音樂學院越劇學院”于2025年5月正式揭牌，旨在為這門走過雙甲子的藝術構筑可持續繁榮的人才與學術基石。

“市場的熱烈反響和年輕觀眾的擁抱，是越劇當代生命力的證明。”近日，浙江省兩會期間，浙江省政協委員、浙江音樂學院院長王瑞接受專訪時直言，在這“一枝獨秀”的喜人景象面前，更需思考的是“如何讓這份繁榮可持續”。

作為中國第二大劇種，越劇自1906年在嵊州誕生以來，歷經百余年發展，成為浙江最具代表性的地方劇種之一，并于2006年入選首批國家級非物質文化遺產代表性項目名錄。

近年來，從嵊州“鄉野”走向全國舞臺，越劇憑借其清麗婉轉的唱腔、典雅柔美的舞臺呈現和貼近時代的劇目創新，不僅贏得了廣闊市場，更吸引了大批具有高審美品位的年輕觀眾，形成了戲曲界矚目的“越劇現象”。

120歲的越劇如何在傳承中實現真正的突破與創新？

“理論建設、學術研究與人才培養三者協同推進，這是其邁向下一程的關鍵。”王瑞解釋道，過去，傳統的越劇演員培養路徑多始于中專，許多人畢業后便進入劇團，本科及以上深造者相對有限。

“這符合規律，但或許并非最優解。”王瑞指出，表演人才的黃金期可能始于扎實的“幼功”訓練，而劇目的管理、創作及深層的理論研究，則需要更長期、系統的學術滋養。“我們希望高校能成為驅動越劇發展的核心引擎，通過構建‘越劇學’學科體系，為其持續創新注入學術動能。”

據悉，浙江音樂學院越劇學院采用“雙師制”培養模式，既引進高校專業教師，又聘請越劇表演藝術家和院團骨干。目前，其已組建由23位戲曲專家組成的咨詢委員會，為學科建設提供指導。

“并非追求學歷，而是人盡其才、各盡其才、人盡其用，因材施教。”王瑞強調，目標是形成演員、創作者、研究者、管理者各展所長的良性生態。

他進一步解釋，越劇120年的發展積淀了大量實踐經驗，但系統的理論總結與學術提升仍有空間。

“要推動越劇藝術再突破、再創新，需要有堅實的學術支撐。”王瑞介紹，浙江音樂學院越劇學院明確提出“建構越劇學中國自主知識體系”的理念，希望從理論層面沉淀越劇藝術精髓，為其未來發展注入思想動力。

在王瑞看來，藝術高校不僅是大學，也是文化機構，在文化傳承發展中應扮演“引擎”角色。譬如，該學院2025年舉辦的公益演出超過700場，主動將優質藝術資源向社會開放；在藝術創作上，則始終堅持以人民為中心的創作導向，追求藝術高度與思想深度的統一。

他說：“不僅僅是輸送人才，還輸送創作、審美和理論等，審美尤其重要。”

回顧越劇發展史，其吸收了昆曲之雅與話劇之實。“這本身是越劇善于學習、勇于改革的基因體現，展現了越劇發展的創新和改革。”王瑞說，面對新語境，越劇在表演形式、題材開拓上仍有廣闊的“守正創新”空間，這是一個嚴肅的學術與實踐命題。

而越劇的繁榮，引發了社會對中國戲曲整體生態的關切。

面對中國數百個戲曲劇種的生存與發展命題，尤其是浙江作為戲曲大省所肩負的文化使命，王瑞也在思考，如何將越劇發展經驗轉化為引領戲曲百花齊放的蓬勃春色。

對此，他提出了策劃舉辦“中國民族民間戲劇節(展演)”及“世界民族民間戲劇節(展演)”的建議。“不僅邀約國家級、省級院團，更要廣泛吸納縣級劇團與民間戲班，讓那些鮮見于主流視野的地方劇種登上舞臺，激活基層戲曲生態。”(完)