奧斯卡不知道，反正這份年度片單很曼妙

本周一的金球獎看點還真不少！雖然大家都說全球的文娛產業都已經日薄西山，但本屆金球獎還是創造了近幾年最高的網絡熱度。這第一大熱度就是由《巔峰對決》的兩位主演哈德森·威廉姆斯和康納·斯托瑞貢獻的。

《巔峰對決》去年11月才上線，短短兩個月的時間，哈德森·威廉姆斯和康納·斯托瑞就從無名小卒變身為去金球獎頒獎的大明星，座位直接坐在了小李子旁邊一桌。這飛升速度堪比火箭，說句年度最強新人不過分吧。

頒獎現場，兩人幾乎是復刻了劇中頒獎的名場面，只要一同框就是戲，這下誰還分得清是戲里還是戲外啊？嗑就完事了！

另一大熱度貢獻值來自紅了一輩子的小李子，他在金球獎廣告時段突然手舞足蹈，隨便截圖都能當表情包用了。那么問題來了，他到底在干嘛啊？

有網友讀唇語表示，他好像在說k-Pop或《K-POP：獵魔女團》相關的話題。果然還真被唇語大神猜對了。

原來他是在跟和共同出演《一戰再戰》的緹雅娜·泰勒說話。緹雅娜接受采訪的時候破解了這一大網絡謎團，因為她的兩個女兒很喜歡《K-POP：獵魔女團》，正好電影當時獲獎了，她在現場跟著電影主題曲《Golden》唱唱跳跳，所以就被小李子“嘲笑”了。

當天緹雅娜·泰勒也憑借《一戰再戰》獲得最佳女配，電影很好看，我們一會兒再講。

最愛看情侶檔樂子的廣大網友當天也沒放過得了最佳男主角的甜茶。他和女友金小妹Kylie Jenner膩膩歪歪的視頻全被直播出去了，他們超愛！

頒獎禮結束后Kylie還發了自己拿著男友獎杯的照片，看得出來是很高興了。

畢竟這是甜茶五次提名來的首次獲獎，終于在30歲這年，被看做好萊塢新生代中最有潛力的他，收獲了自己人生中的第一個金球獎影帝，他也因此成為今年奧斯卡影帝的最熱門人選。

趙婷在獲得最佳劇情電影后的發言，在網上也很出圈。她憑借《哈姆奈特》得獎后，說到：“作為一個從藝者，最重要的是學會足夠脆弱，讓我們自己能被看見，包括我們是誰、我們應該成為誰。向世界敞開自己，即便是我們以之為恥、害怕、不完美的部分。這樣和我們對話的人，也可以學著去看見自己，完完全全接受自己。”

金球獎都頒完了，奧斯卡還會遠嗎？奧斯卡提名在即，2025~2026年的北美頒獎季已從群雄逐鹿進入決勝關頭。《一戰再戰》《至尊馬蒂》 《罪人》 《哈姆奈特》《情感價值》幾部熱門影片表現搶眼。我們可以順著獲獎名單，把電影好好補一補了，總有一部是你心中的年度最佳。

若要以一部作品定義本屆頒獎季的基調，保羅· 托馬斯· 安德森（PTA）執導的電影《一戰再戰》當仁不讓。這部已橫掃包括美國國家影評人協會獎、評論家選擇獎、洛杉磯影評人協會獎、美國電影學會獎在內27項最佳影片大獎的作品，無疑是奧斯卡的頭號種子。PTA本人也幾乎包攬了所有最佳導演和最佳劇本，包括前不久剛剛結束的金球獎，還獲得了音樂/喜劇類最佳影片。

影片講述了萊昂納多· 迪卡普里奧飾演的前激進分子鮑勃，為尋找失蹤女兒，被迫直面危險過往的故事。當然，影片遠不止于一個“萬里尋女”的懸疑框架，PTA以其標志性的冷靜洞察與精妙調度，將一段私人救贖之旅，嵌入了美國社會意識形態的深刻斷層之中。在片中你幾乎可以看到當下階段美國社會的所有政治主張，不同的主張分裂造就了復雜的社會問題。

導演借用鮑勃跨越時代的眼睛觀察社會，萊昂納多· 迪卡普里奧貢獻了繼《荒野獵人》后最具顛覆性與內省力的演出，西恩·潘、本尼西奧·德爾· 托羅等戲骨的加持，使得每一場對手戲都暗流洶涌。

可惜小李子的表演在本屆頒獎季并沒有收獲過多肯定，目光大多都聚焦在影片整體質量和導演調度上。確實，《一戰再戰》在導演和劇本層面絕對精彩，PTA標志性的精妙調度和黑色幽默貫穿全片，影片后半部分一場公路追逐戲，被影評人奉為年度電影時刻——它沒有爆炸與飛車，卻在極簡的空間與緊繃的節奏中，全方位調動觀眾情緒，釋放出巨大張力。《一戰再戰》一路勢如破竹的氣勢，預示著在不久的將來，“奧斯卡我們來了”。

能提前鎖定奧斯卡的，還有“甜茶”提莫西·查拉梅。30歲的他早前已憑借《至尊馬蒂》拿下他的首個金球獎表演類獎項，成為史上最年輕的金球獎音喜影帝。

從2018年到現在，甜茶有作品厚度，但“獎運”一直都不是很好。《請以你的名字呼喚我》《漂亮男孩》《旺卡》《搖滾詩人：未知的傳奇》幾部電影都沒有助力他拿下影帝，如今這部運動題材的《至尊馬蒂》到底有什么亮點？

《至尊馬蒂》其實是一部乒乓球運動的人物傳記電影，甜茶飾演美國50年代乒乓球冠軍馬蒂·賴斯曼，為了演好他，他秘密練了4年乒乓球。和常規的人物傳記片不同的是，馬蒂· 賴斯曼的一些生平細節被致敬性地點綴在故事中，正如導演喬什·薩夫迪所說：“他是我進入這個世界的切入點。”

當時的馬蒂還只是一個在紐約下東區打乒乓球愛出老千的無名小卒，用盡各種手段企圖躋身世界級賽場、贏得名利。內核是關于野心、天賦與生活重負的對抗。有人說這是甜茶從影生涯的最佳演技，馬蒂自負偏執、自戀又熱忱，還富有才華的“反英雄”形象，怎么不算演員人格的一部分呢？或許就是這種“本色出演”鑄就了他的這次沖獎成功。

同時，導演薩夫迪標志性的手持攝影、高速剪輯和密集對白，營造出令人窒息的狂亂節奏和沉浸感，讓影片在剪輯獎項上也極具競爭力。

如果說要在本屆頒獎季熱門電影中，選擇一個在商業層面表演最突出的，獲得金球獎電影院和票房成就獎的《罪人》就是那個標準答案。這部現象級的電影去年在北美引發一系列的觀影狂潮，還以98%的爛番茄新鮮度和罕見的恐怖片CinemaScore“ A”級認證開局。

作為類型片的極致突破的代表，導演瑞恩· 庫格勒將歷史、恐怖、音樂元素大膽融合，探討的主題涉及30年代黑人藍調音樂、吸血鬼恐怖傳說與南方種族壓迫歷史。邁克爾· B · 喬丹一人分飾兩角—— 一對黑人雙胞胎兄弟返鄉開設藍調酒館，卻同時遭遇當地三K黨與超自然吸血鬼勢力的威脅，隨即展開一場黑人兄弟和吸血鬼歌手的歌舞PK大戰，血漿和音樂齊飛，可謂是腦洞大開。

影片用吸血鬼做社會隱喻：吸血鬼所象征的，正是那種對黑人文化、肉體與靈魂進行系統性掠奪與壓迫的古老力量。隱喻不復雜，反而有種奇特之感，大大加深了影片的娛樂性和商業性。說它是恐怖片也好，說它是歌舞片也好，能看到兩個邁克爾· B ·喬丹同框出現就已經很滿足了。而且還有作為敘事靈魂的路德維格· 戈蘭松的配樂加持，《罪人》有望在攝影、音效、配樂等技術類獎項上有所收獲。

今年頒獎季最佳女主角的熱門人選是來自《哈姆奈特》的主演杰西· 巴克利。這部電影由趙婷導演，改編自暢銷小說，虛構了莎士比亞妻子艾格尼絲在痛失愛子哈姆奈特后，如何啟發丈夫創作出《哈姆雷特》的故事。

趙婷通過堅定的女性視角，以充滿詩意的鏡頭語言講述了一個關于愛情、婚姻、家庭的悲劇，探索了極致的悲痛如何轉化為不朽的藝術。有人說這部電影其實就是莎翁的“同人作品”，將經典文學做私人向的解讀，但電影本身就是作者向的創作，能有一個獨特且精彩的理解是最難得的。再加上趙婷在互聯網上一直被看做“同人女”之光（她年輕的時候就經常在網絡上撰寫同人小說）。同人女拍同人作品，再合適不過了。

在《哈姆奈特》中，女主角艾格尼絲有著巨大的力量，其力量不在于戲劇性的咆哮，而在于那種幾乎凝滯的、巨石般沉重的悲傷。

杰西· 巴克利已憑此片斬獲多個最佳女主角獎，其中就包括金球獎劇情類電影最佳女主角。她的表演如深海，表面波瀾不驚，內里卻翻涌著吞噬一切的情感暗流。這部電影是對歷史中“隱秘”的女性的一次“看見”，這份見證也讓《哈姆奈特》獲得了本屆金球獎的最佳劇情電影。

和前面幾部作品相比，《情感價值》的獲獎情況就沒那么理想了，但這不妨礙它成為很多人心中的“無冕之王”。在金球獎上僅僅收獲一個最佳男配角的它，令很多人惋惜——它的質量遠不止于此。

《情感價值》在今年戛納電影節上獲得了評審團大獎，也將代表挪威競爭奧斯卡的“最佳國際影片”，雷娜特· 賴因斯夫、艾麗· 范寧、斯特蘭· 斯卡斯加德主演。

故事聚焦一個家庭里父女、姐妹的關系：一個舞臺劇演員和她的姐妹與兩人關系疏遠的父親重聚，父親是一個知名電影導演。這位昔日名導試圖讓作為舞臺劇演員的女兒參演自己寄予厚望的復出之作，卻遭女兒拒絕。女兒很快發現，父親已將她的角色轉給了一位野心勃勃的好萊塢新星。突如其來的變故迫使兩姐妹直面與父親的復雜糾葛。

“父職”的缺席和原生家庭的對抗一直都是電影圈的熱門話題，《情感價值》流暢細膩地講好了這微妙的情感，還在其中加入不少影迷彩蛋，總之，與家人和解就是永恒主題。

雖然現在奧斯卡提名不知道，但是這份片單很曼妙！趕緊馬住吧~

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