古老戲韻 正流淌出新的傳奇

越調《趙一曼》劇照。

豫劇《穆桂英大破天門陣》劇照。

曲劇《魯鎮》劇照。

曲劇《風雪配》劇照。

越調《收姜維》劇照。

豫劇《婦好》劇照。 觀眾在北京梅蘭芳大劇院留影。

“聽到家鄉戲，就像回了趟老家。”1月6日晚，在北京務工20多年的安陽大哥王振學，提前調班、沒吃晚飯就趕到北京梅蘭芳大劇院看戲。

1月6日至14日，由河南省文化和旅游廳、河南省人民政府駐北京辦事處聯合主辦的“2026年新春河南省三大劇種優秀劇目北京展演周暨‘跟著戲曲游河南’文旅推介活動”圓滿舉辦。豫劇、曲劇、越調三大劇種首次以整體陣容在北京亮相，為首都觀眾帶來一場中原戲曲的集萃。

“6部戲，6場演出，多場早已售罄，人氣相當火爆。”河南豫劇院院長丁建英感慨于觀眾的熱情。

鑼鼓敲響，鄉音縈繞。正所謂“無戲不成年”，此次展演不僅是一場聯結故鄉與他鄉、傳統與當下的文化盛宴，更是一場關于傳統文化如何“活”在當下的生動實踐——古老戲韻，正流淌出新的傳奇。

守正創新 百花齊放

河南，戲曲的沃土。這里是中國戲曲的重要發源地之一，滋養了豫劇的鏗鏘、曲劇的婉轉、越調的蒼勁。此次亮相的6臺大戲，回答著一個共同的時代命題：中華優秀傳統文化如何實現創造性轉化、創新性發展。

“河南作為戲劇大省，豫劇、越調、曲劇三大劇種實力強勁，呈現百花齊放的良好生態。”中國戲曲現代戲研究會會長季國平表示，此次展演劇目題材貫古通今，既有《穆桂英大破天門陣》《收姜維》《風雪配》等傳統經典，也有《婦好》《魯鎮》《趙一曼》等原創佳作，無論經典還是新編，都賦予了作品新的演出風貌。

1月6日晚，由河南豫劇院青年團創排的新編歷史豫劇《婦好》作為開幕大戲首演。開場前一個小時，北京梅蘭芳大劇院大廳便人潮涌動，不少戲迷早早進場，與演員海報合影，購買戲曲周邊文創，一片熱鬧非凡。

好戲開場。當新編歷史豫劇《婦好》的大幕拉開，3000年前的華夏女英雄不再是史書上的冰冷符號。舞臺上，她既是執斧鉞、安天下的將軍，也是有血有肉的女性。來自北京的觀眾田琨感慨：“這種厚重歷史與鮮活戲曲產生的文化碰撞，直擊人心。”

碰撞的背后，是創作理念的煥新。河南豫劇院青年團團長關效宇道出核心：“不改傳統根脈，只做創新表達。”從依據青年演員特質“因人設戲”，到舞美燈光全面提質以契合當代審美，再到利用短視頻進行碎片化傳播，《婦好》讓傳統的種子，在時代的土壤里萌發新芽。

守正創新的智慧，在榮獲文華大獎的曲劇《魯鎮》中體現得尤為深刻。該劇沒有簡單復刻魯迅的小說，而是將《祝福》《孔乙己》《狂人日記》等多篇作品的人物與精神，編織進“魯鎮”這一象征空間。

編劇團隊深挖內核，在傳統起承轉合中融入現實思考。“魯迅的批判精神與當代價值相通，這是作品打動觀眾的關鍵。”河南省曲劇藝術保護傳承中心主任陳筱宇表示，傳統戲曲的現代表達，讓老劇種煥發新活力。

《穆桂英大破天門陣》這樣的經典老戲，也因青春演繹而氣象一新。90后主演杜永真深入研究角色：“穆桂英的‘萌’是真性情，不是賣萌。她的敢愛敢恨，與當下年輕人追求真摯的情感是相似的。”這種生動細膩的角色塑造，讓經典人物擁有了穿越時空的共情。

中國戲劇家協會《劇本》主編武丹丹認為，河南戲曲以“傳統的內核加上青春的表達”完成審美升級，讓經典回歸大眾，這是其深受喜愛的重要原因。

中國藝術研究院戲曲研究所副所長、研究員孔培培表示，無論是歷史新編，還是內涵深挖，6部劇目均實現了“技、趣、理、情”的有機統一，這是戲曲傳承的核心密碼。

薪火相傳 青春登場

戲曲傳承的生生不息，關鍵在人。

此次展演周，不僅展示了劇目的創新，更亮出了一張朝氣蓬勃的“人才名片”，昭示著中原戲曲后繼有人、未來可期。

舞臺之上，青春臉龐挑起大梁。在越調革命歷史劇《趙一曼》中，以90后孫倩倩為代表的主演團隊平均年齡僅33歲。令人動容的是，劇團里6位一級演員“甘當綠葉”，在劇中飾演群眾角色，穩穩托舉年輕一代。

該劇導演、中國戲曲學院表演系主任姚志強說：“河南省越調藝術保護傳承中心擁有一支完整的青年骨干隊伍，這是劇種未來最大的底氣。”從中國戲曲學院首屆越調本科班走出的畢業生，如今已成為河南戲曲高質量發展的中堅力量。

傳承，在接棒中彰顯力量。在越調經典《收姜維》的舞臺上，申派藝術三代傳人同臺演繹諸葛亮，成為一道獨特的風景。申鳳梅大師親傳弟子、越調名家申小梅攜弟子胡紅波、趙艷琳接續登場。

申小梅動情地說：“我和我的弟子們站在這里，就是要讓觀眾看到，越調不僅沒有斷層，而且后繼有人。”

“河南戲曲人才輩出，得益于完善的培養體系。”中國劇協副主席、河南劇協主席李樹建說，河南堅持“老人帶新人，大團帶小團，大劇種帶小劇種”的傳幫帶模式，且三大劇種均與高等學府開展聯合培養，產教融合扎實有效。截至目前，中國戲曲學院已為河南培養了超800名本科及以上學歷的戲曲人才，為河南戲曲注入源頭活水。

舞臺之下，青春熱情同樣在奔涌。在《婦好》的觀眾席中，出現了不少舉著燈牌的00后戲迷。一位年輕觀眾興奮地說：“以前覺得與戲曲有距離，沒想到這么‘燃’，女性的力量感跨越3000年依然震撼!”

關效宇觀察到，青年觀眾不再滿足于被動接受，他們樂于在社交媒體分享、討論，甚至基于劇情創作衍生作品。這種主動的、沉浸式的參與，正是戲曲“圈粉”年輕人的重要手段。

當古老藝術與年輕靈魂相遇，產生的不是代溝，而是共鳴。“用年輕人喜聞樂見的方式‘破圈’。”關效宇介紹，《婦好》不僅注重舞臺呈現創新，更開發文創產品、組織戲迷見面會，讓戲曲從單一演出變成多元體驗，吸引年輕群體主動走近。

正如《婦好》導演白雪峰所言：“戲曲必須跟上時代脈搏。創新不是為了討好，而是為了對話。”當老戲迷在旋律中找到鄉愁，當年輕人因共鳴走進劇場，經典的傳承便完成了有效一環。

以戲為媒 引客入豫

北京梅蘭芳大劇院內，戲曲展演與文旅推介雙向賦能。開幕式上，《回河南·尋味中國年》宣傳片溫情發布，河南省文化和旅游廳黨組書記、廳長黃東升現場向觀眾發出邀約，劇場變成了河南文旅的“前沿展廳”。

這一創新模式突破傳統邊界，以“劇院為臺、演游一體”重塑文旅傳播邏輯。觀眾在賞戲之余，還可以在大廳非遺展區觸摸汝瓷的細膩肌理，近距離觀賞浚縣泥咕咕、麥稈畫等文創產品。

“太好買了!每天都跟著演出買買買。”武丹丹從現場熱烈的非遺產品展銷氛圍中，看到戲曲衍生發展的潛力，認為這種接地氣的文化消費場景，拉近了藝術與百姓的距離。

“此次活動實現了‘上下結合’‘文旅結合’‘觀演關系結合’的多重效應。”中國戲曲表演學會會長黎繼德說，省級主管部門與院團協同發力，演出引發觀演熱潮，“跟著戲曲游河南”板塊讓藝術與旅游比翼雙飛，形成良性藝術互動。

關效宇表示，戲曲是最好的文化名片，能讓游客對河南產生天然向往。《婦好》的熱演直接帶動安陽殷墟旅游熱度，不少觀眾看完戲就規劃“尋跡殷商”之旅，實現從戲臺到景區的流量轉化。

這并非個例。2025年以來，河南文旅帶著戲曲走進山東、內蒙古、四川、重慶等地，累計舉辦推廣活動10余場。在濟南，《穆桂英掛帥》引發觀眾集體跟唱；在重慶，《紅旗渠》《少林武魂》讓山城游客直呼“想即刻奔赴河南”。

線上線下聯動放大效應。每場推介都同步開啟全媒體直播，短視頻片段、后臺花絮刷屏社交平臺，#河南文旅快閃重慶##河南功夫驚艷云南#等話題屢登熱搜，線上熱度反哺線下客流。

配套政策誠意滿滿。針對京津冀、川渝等客源地，河南推出50余家4A及以上景區門票減免、酒店折扣等福利，讓“看完戲就出發”成為現實。

原總政宣傳部藝術局局長汪守德表示，“跟著戲曲游河南”緊扣文旅融合發展戰略，將戲曲展演與文旅推介深度綁定，既展現了河南戲曲的藝術魅力，又帶動了地域文旅資源的傳播。

從北京梅蘭芳大劇院到各地劇場，“跟著戲曲游河南”以戲為媒、以情為橋，讓千年戲韻成為文旅消費的新引擎，書寫著“行走河南·讀懂中國”的生動答卷。

一次展演，是一扇窗口。照見的是傳統深厚的根脈，更是面向未來的無限生機。幕起幕落間，觀眾的熾熱目光與臺上精彩表演相遇，這正是文化自信最生動、最澎湃的見證。

（河南日報 本版文圖均由河南省文化和旅游廳提供）