《遠去的白馬》邊演邊改 “人民系列”探索河北梆子詩意表達

由北京演藝集團出品、北京市河北梆子劇團制作演出的河北梆子原創現代戲《遠去的白馬》，近日受邀參加“百戲中華”非遺戲曲展演，亮相國家大劇院。作為國家藝術基金2025年度資助項目，該劇于去年12月首演后在各界關注中繼續打磨，此次的“加工提高版”也為觀眾帶來了耳目一新的體驗。

“人民系列”展現無名英雄磅礴之力

近年來，北京市河北梆子劇團在北京演藝集團藝術生產孵化平臺下深耕原創作品開掘，傾力打造了“人民系列”三部曲?！哆h去的白馬》作為三部曲收官之作，改編自軍旅作家朱秀海榮獲“五個一工程獎”的同名長篇小說，通過女性視角透視戰爭與歷史，以“白馬”為核心意向，深刻詮釋以主人公趙秀英為代表的無數平凡人在歷史洪流中的堅韌與擔當。

從《人民英雄紀念碑》中雕刻石碑的無名石匠、《密云十姐妹》中投身水庫建設與保護的勞動婦女，再到《遠去的白馬》烽火歲月中的支前民兵隊長，三部曲以傳統戲曲的詩意表達，深情禮贊了不同年代里，人民與黨同心同德、共赴國難、共建家國的偉大精神力量。高亢的梆子聲腔既訴說著這些淹沒在歷史洪流中的無名英雄用自己的人生、血肉之軀托起的一段段動人故事，也傳遞著一代代中國人身上所蘊含的磅礴之力、堅定擔當與深沉情懷。

32萬字小說濃縮于2小時舞臺之上

《遠去的白馬》是一次對文學經典作品的轉化。由羅周、安鳳英、劉杏林、李石條、朱維英、胡耀輝、崔曉東、艾淑云等業內一線主創攜手北京市河北梆子劇團青年創作者組成的主創團隊，將具有厚重歷史底蘊的32萬字小說去繁就簡，濃縮在2個多小時的舞臺之上?！岸捶俊薄半U象”“斷腸”“前行”“夕照”“白馬”六場戲將愛情線、戰斗線、選擇線，交織推進，情節緊湊、沖突強烈，勾勒出主人公趙秀英的傳奇人生，以及成長與蛻變。

舞臺呈現與場面調度充分發揮傳統戲曲功法技巧，圍繞人物的心理空間、情感表達與命運變化鋪陳展開。舞臺上，極簡造型的巨大弧形幕墻宛若一軸歷史的長卷徐徐展開，粗糲的質感是烽火歲月中的沉重，深邃中隱匿著現實的困境與復雜的心緒，穿梭在舞臺上空的紅色線條，在軌道上穿梭的紅色門與框，營造出不同的表演情境，光影變化中的“紅”是歷史的印記，是心中的火熱，更是生命的希望。而“由濃至淡，由實入虛”充滿歷史質感的服裝則像是針線寫就的崢嶸歲月，在舞臺視覺上構建出一部流動的歷史畫卷。

“梅花獎”得主與7歲小演員共譜英雄贊歌

首演以來，劇組在廣泛征求吸納專家與觀眾反饋意見基礎上，對文本、舞臺呈現等進行了全方位的梳理與打磨，力求實現劇目品格與劇種神韻、情感溫度與思想深度、人物塑造與情節推進的融合。此次加工提高版的演出現場，中國戲劇“梅花獎”獲得者王洪玲塑造的趙秀英，精準捕捉了這個人物“女性、母親、支前隊長”的多重身份，以聲傳情，高亢處如裂帛穿云，低回處似涓涓細流，將角色的內心波瀾與巾幗氣概刻畫得入木三分。金民合以深厚的表演功底盡顯軍人的豪邁壯志；青年演員馬曌分飾兩角，文武兼備，詮釋出革命者的理想主義情懷與使命擔當。劇組更首次啟用兩名7歲萌娃飾演劉心存、劉遼生兩個人物，小演員們略顯稚嫩卻又情真意切的表演贏得了滿堂喝彩。而以武生應工的“白馬”，也帶著全新造型亮相，在旋子、甩發等程式技巧展示中完成了“人馬共生”、虛實相間的意向化呈現。

此次演出后，北京市河北梆子劇團將以邊演出邊打磨的方式繼續深耕細作，讓“白馬”精神在舞臺上久久回響。

攝影/那一新

文/北京青年報記者 郭佳

編輯/張麗