影視熱評 || 《鏢人》：武俠電影的守正與創新

《鏢人》：武俠電影的守正與創新

文/朱丹華

近年來，感慨武俠“沒落”的聲音不絕于耳，從小說到電影，武俠已經從讓年輕人癡迷的文本變成了“上一代人”的舊夢。然而，正在熱映的武俠電影《鏢人》，在這種“沒落”的背景下，收獲了春節檔票房第三的佳績，登上中國武俠電影票房榜首。探析其創作過程，《鏢人》很好地完成了對武術之道、情義之本和俠者之心的表達，為傳統武俠電影的延續和創新提供了可供借鑒的范本。

武：回歸招式本真的創造

武俠之魂，始于武打。武俠電影的武打設計一直是觀眾最期待的看點，一招一式的拆解、行云流水的身段，勾勒出獨屬于東方的武術美學。《鏢人》的創作即回歸武打設計的本真，讓每一場打戲都有章法、有邏輯、有性格。

電影開篇，李連杰、張晉和吳京三位武打演員完成了一場打戲，致敬了經典武打片中的標志性動作。主角刀馬的招式剛勁利落，最終以手中的“破銅爛鐵”戰勝了陰鷙狠戾的反派，這一設定在推進情節的同時，也深度契合了其人物身份。

隨著故事的展開，武打在不同的人物、不同的兵器、不同的場景中展開，絕無重復。例如黑牛灘夜場戲中，刀馬與玉面鬼的對決借由火焰的加入，呈現出與日景中丹霞地貌截然不同的情緒與氛圍。再如刀馬和諦聽的兩場打戲，分別在大沙暴中與已成廢墟的莫家集展開，極端氣候條件的加入，使武打動作令人耳目一新。女主人公阿育婭在大沙暴中展現出瀟灑精彩的武術招式，其情緒表現力與沙暴同樣強大，正是這一場景設計，讓她迎來了屬于自己的高光時刻。

《鏢人》之所以得到普遍認可，很大程度上在于它回歸了“武”本身。在特效技術日益發達的今天，影片摒棄了特效堆砌，以“拳拳到肉”的真實感，重新喚起了觀眾的感官體驗。

情：扎根平凡人間的煙火

刀光劍影，兒女情長，情義是武俠題材永恒的底色。《鏢人》將情義扎根于人間煙火，讓江湖中的情感更真實、更動人。其中最令人動容的是阿育婭和老莫之間的父女之情。老莫為女兒悔婚而赤腳走沙漠，說出那句“你才是阿塔（父親）要守護的家”，這為老莫慘死后阿育婭的蛻變提供了充足的理由。阿妮舍命守護阿育婭的主仆之情，刀馬和老莫之間的兄弟之情，刀馬和小七之間的父子之情，阿妮和姑姑之間的親情，以及刀馬和知世郎、“玉面鬼”一行在路途中逐漸產生的惺惺相惜之情，雖然著墨不多，但真實自然的情感流動，使影片能夠在很多地方令觀眾共情。值得一提的是，原著中刀馬和阿育婭之間的男女之情被淡化處理，這可以看作是對當下觀眾審美期待的一種有效回應。傳統武俠模式中無數少女為“大俠”傾心的橋段已經被反復批判，在這樣快意恩仇的故事中，過多的情感線、懸浮的羅曼蒂克除了延宕節奏，也無疑會踩到很多觀眾的雷區。《鏢人》以少量的文戲去平衡令人眼花繚亂的武戲節奏，同時把情感落腳點扎根在更廣闊的人間煙火之中，顯然是明智的選擇。

俠：立足亂世格局的仁心

“俠之大者，為國為民。”在江湖故事里，一直不缺少朝堂的身影，因為只有足夠大的格局才能充分演繹俠者之心。所以武俠的故事往往發生在亂世，對不顧民生的當權者進行批判和鞭撻，這也是對亂世中普通百姓的深切關懷與熱愛，《鏢人》亦不例外。當然，主角刀馬并不是會把“天下蒼生”掛在嘴邊的角色，反而是一個“為了八百錢就要和人拼命”的形象。當老莫勸他為了“天下蒼生”接下知世郎這趟鏢時，他嗤笑，“天下蒼生干我鳥事”。影片中，刀馬首先是作為“好父親”和“好朋友”被觀眾接受。刀馬的“俠義”，體現在他的每一次選擇中——無論是保護弱者，還是在勝負已分時手下留情，這些選擇共同構成了他作為“俠者”的精神內核。直到最后借由對隗知所謂“賤民”的反駁，刀馬才真正完成了對“俠”的闡釋。

總之，《鏢人》既堅守了武俠的傳統底蘊，亦巧妙回應了當下的時代審美，在守正與創新之間找到了很好的平衡點。江湖未遠，希望仍有武俠的傳說。

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責 編 | 張益嘉

審 核 | 張建全

終 審 | 張嘉懿