新刊｜我們的3月刊來了！

我們的3月刊來了！

【本期附贈兩張小海報】

（尺寸：265mm x 195mm）

《浴血黑幫》

《非窮盡列舉》

《神探夏洛克》

《神秘博士》

【焦點】

她說：女性創作之春

《暗黑新娘！》3月6日上映，演而優則導的瑪吉·吉倫哈爾詮釋“科學怪人的新娘”。《非窮盡列舉》3月8日上映，《初步舉證》編劇蘇茜·米勒聯手裴淳華推出NT Live新作。《呼嘯山莊》3月13日上映，導演埃默拉爾德·芬內爾以自我的方式顛覆名著。《哈姆奈特》3月15日角逐奧斯卡，導演、編劇向至高榮譽發起沖擊。

回想起去年3月，也是由《初步舉證》和《還有明天》撐起了獨特的“女性電影春節檔”。今年3月，傾聽她們的聲音，擁抱這萬物生長的“女性創作之春”。

3月刊，帶來《非窮盡列舉》編劇蘇茜·米勒、主演裴淳華專訪，《暗黑新娘！》導演瑪吉·吉倫哈爾采訪，《哈姆奈特》導演、編劇專訪，《呼嘯山莊》導演埃默拉爾德·芬內爾專訪！

第76屆柏林電影節

第76屆柏林電影節于2月12日如約而至。主競賽紅毯所在地電影宮位于柏林的標志性地點“波斯坦廣場”，來自全球80個國家的278部電影及創作者們齊聚于此，與觀眾分享創作心聲。

這些影片涉獵的主題極其廣泛：種族滅絕、戰爭腐敗、父權暴力、殖民主義、國家權力濫用……在刻畫一系列政治因素帶來的社會危機的同時，力求從多個視角反映特定的地域和國家之間曠日持久的疑難雜癥。

【首映】

《河貍變身計劃》

如果說皮克斯過去的經典作品讓我們哭、笑、思考，那么這一次，他們希望我們能置身其中。在《河貍變身計劃》的世界里，科技的突破讓人類得以將意識投射進仿真動物體內，從而實現與動物溝通。這樣的設想被戲稱為“動畫版《阿凡達》”，雖然在風格與氛圍上更輕松幽默，卻巧妙地呼應了卡梅隆電影中跨物種理解與共情的主題。

曾擔任備受喜愛的動畫系列“咱們裸熊”編導的丹尼爾·鐘，將其擅長的幽默感與角色塑造融入故事，在皮克斯一貫的溫情底色之上，增添了幾分清新荒誕的活力。

本片在試映時贏得不俗反響，被影評人評為“皮克斯最搞笑、最富原創性的作品之一”，并被贊為“充滿想象力與情感共鳴的佳作”。在這個浮躁的時代，皮克斯依舊堅持講述值得靜下心細細品味的，關于相互理解的故事。影片不僅將帶給我們歡樂，也是一場治愈溫暖的心靈之旅。

3月刊，將帶來《河貍變身計劃》中國畫師幺了個菁專訪！

2026圣丹斯電影節作品集

1978年，圣丹斯電影節（前身為“猶他/美國電影節”）在鹽湖城舉辦，后遷至帕克城，距今已近五十年。2026年是圣丹斯電影節在帕克城舉辦的最后一年，明年將遷至新址——科羅拉多州的博爾德，據悉與該市簽訂了十年合約。

圣丹斯電影節見證了斯蒂文·索德伯格、昆汀·塔倫蒂諾、達米安·沙澤勒和喬丹·皮爾等著名導演的事業起飛，被視為全球獨立電影最重要的平臺，也是業內外觀眾最先看到的，可能會改變電影歷史的新一代電影人的前哨站。

除了向來強勢的紀錄片外，今年劇情片的表現也十分優異：以長片首作為標簽的美國劇情片單元的《約瑟芬》奪得評委會大獎；郭共達和安德魯·斯坦頓等聲名卓著的導演攜新作回歸；首映單元中包括奧利維婭·科爾曼、伊桑·霍克和查莉·XCX等明星主演的電影頗受關注。

此外，亞裔電影人在本屆圣丹斯的影響力令人矚目：美國劇情片單元的十部電影中有六部由亞裔主創，且均獲得了良好的口碑；在世界劇情片、紀錄片、午夜和NEXT單元，一眾亞洲電影都占據了關鍵位置。

《后來的我們》

2025年末，執導過《82年生的金智英》的導演金度英將中國電影《后來的我們》移植至韓國語境，片名直譯為“如果，我們”。這一命名從回望的“后來”轉向假設的“如果”，精準錨定了影片的核心：試圖對“錯過何以發生”進行“病理”分析。

影片上映后迅速登頂韓國票房榜，上映一個月累計觀影突破240萬人次，其引發的廣泛討論和共鳴遠超一部愛情電影的范疇。

【映后】

3月刊，將帶來《國寶》《恩典》《超時空輝夜姬！》《夜王》《驚變28年 ：白骨圣殿》《家弒服務》等新片影評！

【劇集】

《巔峰對決》音樂制作人彼得·彼得

《巔峰對決》年初在全球掀起觀劇熱潮，加拿大80后音樂人彼得·彼得（Peter Peter）憑借其極具辨識度的夢幻流行（Dream Pop）和80年代合成器波（Synthwave）風格，為這部冰球題材作品注入了獨特的美學靈魂， Rivalry、 Inferno、 It's You等多首出圈配樂為人津津樂道。

最近，我們在線上專訪了彼得·彼得，關于這段首次獨立完成影視劇原聲帶的經歷，他娓娓道來。在他看來，為《巔峰對決》找到合適音樂風格的過程“很自然”，完全跟隨直覺。

【專題】

50大英倫型男

奧斯卡·王爾德說：“一個人要么本身是一件藝術品，要么就穿著一件藝術品。”

衣著從來不僅是衣著，也從來不僅是“展示”，衣著是自我表達，是個性散發。型男不一定是帥哥，但有型款一定意味著有性格。具體到電影就更是如此，服裝永遠是一個角色的重要組成部分。當我們談論電影與角色時，誰又能從他們身上移開目光呢？

就像《浴血黑幫》里的基里安·墨菲。他不高大，但高貴；他不強壯，但強悍；他眼神平靜但所到之處都鴉雀無聲，他西裝革履但如同戰神呼嘯降臨。

在這部以有型著稱的英劇即將上映電影版之際，我們不妨就回顧下英國的電影和劇集，從那些有型又有款的男人里精挑細選50個如何？

只能選50個？簡直是種折磨。

【影響】

《出租車司機》

1974年，布萊恩·德·帕爾瑪把影評人兼編劇保羅·施拉德介紹給馬丁·斯科塞斯，當時德·帕爾瑪已經與施拉德敲定了新片《迷情記》的拍攝計劃，而斯科塞斯想將陀思妥耶夫斯基的《賭徒》改編成電影的想法被否定之后，施拉德提出自己有一個名叫《出租車司機》的劇本。德·帕爾瑪不想拍，也沒時間，但是斯科塞斯很喜歡。

兩年之后，《出租車司機》和《迷情記》先后上映，后者成為德·帕爾瑪對于希區柯克的一次失敗致敬，而前者給了斯科塞斯一座金棕櫚和四個奧斯卡提名，同時成為斯科塞斯、羅伯特·德尼羅以及保羅·施拉德各自生涯中的轉折之作。

【畫外·看世界】

風景中的莎士比亞

莎士比亞的作品早已超越戲劇舞臺，成為全球影視改編的寶庫。《哈姆奈特》則將鏡頭對準了這位文豪的家庭，講述他經歷了喪子之痛后，在情感掙扎中創造出偉大作品《哈姆雷特》的故事，令我們重新審視藝術創作與真實生活間隱秘而深刻的關系。

《哈姆奈特》也啟發我們，那些震撼人心的故事并非誕生于真空，而是源于真實的地方、真實的悲歡和真實的人生風景。由此出發，我們從電影的想象世界走向現實風景。這些地方有的滋養了莎士比亞的血肉，有的承載了他的靈感，有的則因其作品而被永遠賦予了新的靈魂。