超1.37億！亞洲最貴女藝術家作品出爐，2026香港春拍在回暖中重構價值

近日，2026年香港春季拍賣的部分板塊相繼落槌。其中，現當代藝術板塊表現強勁，蘇富比、佳士得、邦瀚斯、富藝斯、嘉德及保利六大拍賣行共錄得總成交額逾18.41億港元，刷新28項拍賣紀錄。總量回調背后，更值得審視的是成交結構的質地變化，加之數場“白手套”專場的強勢表現，共同繪就了一幅比“回暖”二字更為復雜的圖景。

香港蘇富比現當代藝術晚間拍賣專場的表現尤為搶眼，成為解讀本季市場活力的關鍵切口。美國抽象表現藝術大師瓊·米切爾作品《大峽谷（第七號）》在此專場中脫穎而出，最終成交價超1.37億港元，遠超1100萬—3000萬港元預估價，榮登本季亞洲拍場最高成交作品，不僅刷新瓊·米切爾本人的亞洲拍賣紀錄，更成為亞洲拍場有史以來最高價的女性藝術家作品。

現當代藝術：藍籌領航，女性藝術家價值爆發

本季現當代藝術拍賣的亮眼成交數據，為2026 年全球藝術市場奠定了令人振奮的開局，也印證了3月發布的《巴塞爾藝術展與瑞銀全球藝術市場報告》所揭示的核心趨勢：高端市場強勢回歸、女性藝術家商業價值全面爆發，市場風向進一步向穩健的藍籌大師聚焦。

其中尤為矚目的，無疑是女性藝術家在拍賣市場的集體突破，這與《報告》中“女性藝術家代理與銷售持續提升”的判斷高度契合。數據顯示，2025年女性藝術家在畫廊代理比例已達45%，銷售占比升至37%，本季拍賣的亮眼成績，正是這一結構性變化的直接體現。

圖片來源：蘇富比官方

在本季高價成交前五名中，由蘇富比香港拍出的瓊?米切爾《大峽谷》以1.3735億港元領銜，成為本季亞洲拍場最高成交拍品。這幅作品是瓊·米切爾生涯晚期之作，創作于1983年。明麗奔放的色彩與充滿動感的構圖，成為藝術家《大峽谷》系列的代表作之一。該系列靈感源自一片如田園詩般的虛構風景，米切爾的友人與表弟曾在那里度過童年時光。表弟離世后，失落之痛與舊日美好回憶交織，促成了米切爾最澎湃的創作高峰。

自 2018 年起，米切爾的作品無論在美國還是全球市場，影響力均持續攀升。這一年，國際知名的卓納畫廊（David Zwirner）宣布代理其作品，著力提升這位藝術家的知名度與市場地位。2018 年至今，其上拍作品中已有 13 件成交價突破 1000 萬美元，大型雙聯畫作價格更是在近十年間上漲五至六倍。

米切爾的市場表現，充分印證了20 世紀杰出女性藝術家正迎來更廣泛的價值重估，越來越多女性藝術家登上國際藝術舞臺。十年前，米切爾曾是全球年度成交額前50藝術家中唯一的女性；而今，她已與草間彌生、喬治亞?歐姬芙（Georgia O’Keeffe）、露易絲?布爾茹瓦（Louise Bourgeois）、塞西莉?布朗（Cecily Brown）四位女性藝術家一同躋身榜單前列。

圖片來源：蘇富比微信公眾號

回溯其流轉軌跡，《大峽谷》曾于2020年7月在佳士得紐約以1446.25萬美元成交，時隔六年價格實現了可觀的躍升。值得深究的是，《大峽谷》系列共包括五幅雙聯作及一幅三聯作，其中四件已被重要藝術機構收藏，這一收藏史背景使得本件成為藝術家在市場上難得一見的晚期巨作，稀缺性直接轉化為競價動力。

除這一破紀錄表現外，更多女性藝術家也在本季香港春拍中斬獲佳績。佳士得拍場上，日本藝術家草間彌生的《南瓜》以3954萬港元成交；印度尼西亞藝術家克麗絲汀?嬡珠的《為了看白色的土地》拍出1697萬港元，成功刷新其個人世界拍賣紀錄。蘇富比專場中，美國藝術家露西?布爾的《22:14》以1216萬港元成交，價格達最高估價兩倍；英籍新加坡華裔藝術家林真金的《浮雕》則以179.2萬港元逾高估價成交，同樣刷新個人拍賣紀錄。此外，富藝斯拍出的草間彌生《心中夕暉》以645萬港元落槌，英國藝術家特蕾西·艾敏的《我凝視那面鏡子》成交價為425.7萬港元。從國際大師到中堅力量，女性藝術家全面發力，印證其高端市場認可度正持續提升。

圖片來源：佳士得官方

位列第二的拍品，是佳士得拍出的德國藝術大師格哈德?李希特作品《抽象畫》，最終以9210 萬港元成交。這幅《抽象畫》創作于李希特的藝術巔峰階段，1991年,他開始創作以紅色為主的作品，本作是當今僅存27幅之一，其中三幅現屬重要館藏。畫面以層層堆棧的鮮紅色調鋪陳，透過藝術家標志性的刮板（squeegee）技法打造，綻放溫暖耀目的光輝。當紅色鋪展于畫布之上，它不再只是顏色，而成為觀看的入口。畫面中層層堆棧的油彩，經由刮板反覆推移、覆蓋、刮除，留下難以預測的痕跡，既顯示創作者的控制意志，也保留偶然生成的開放性。作為二十世紀末最具影響力的藝術家之一，李希特游走于具象與抽象、記憶與抹除之間，《抽象畫》是一種更為深層的回應方式，讓觀看者在無敘事指引的狀態下，直面自身的感受與投射。

1986至1988年，李希特已在歐美多地舉辦大型巡回展覽；而1991年，也就是本作誕生同年，他在泰特美術館舉辦的展覽更成為其藝術生涯的重要里程碑。這一創作時期不僅奠定了李希特的藝術發展脈絡，也讓他確立了當代最具影響力藝術家之一的地位。作品來源顯赫，完成后不久便在巴黎先鋒畫廊Galerie Liliane & Michel Durand-Dessert展出，該畫廊素來以發掘和支持前衛藝術家而聞名。

馬克·羅斯科《10號》圖片來源：蘇富比微信公眾號

緊隨其后的是蘇富比排出的馬克·羅斯科《10號》以6678萬港元找到新買家。此作為“多重形體”系列的代表作，以璀璨的色彩構成呈現藝術家對色彩哲學的深度探索。在馬克?羅斯科的《10號》中，變化多端的色面被視為能量和情感的通感體現；它們呈現的并非單純涂上顏料的表面，而是超越形態的精神空間。

羅斯科筆下的廣袤色塊，懸浮于靜謐的浩瀚之中，憑借物質與心理層面的雙重深度，暗示著超越作品本身的存在。他所呈現的，不只是一系列繪畫形式，更是對立與隱晦力量之間的精妙平衡。畫作之中，一種呼之欲出卻又隱而不顯的靜謐感與無盡動能交織彌漫，令人聯想到中國傳統文人賞石時的冥想體驗。中國傳統文人，尤其宋代文人，將奇石視作宇宙的微觀縮影，認為石中蘊藏著造化天地的力量。石間高低錯落的空隙與孔洞，并非單純的留白，而是氣韻流轉的通道，虛實之間始終相互依存、彼此生發。

常玉《毯上的曲腿馬》 1950-1960年代作 成交價：港元63,940,000拍前低估價2倍多 圖片來源：佳士得官方

第四名來自佳士得的常玉的《毯上的曲腿馬》，成交價6394萬港元。《毯上的曲腿馬》以深紅為底色，將觀者引入一方馬戲團的奇幻天地。在這件飽含藝術家自我投射的作品里，白馬以優雅頷首的姿態佇立在華麗的金色地毯之上，宛如站在聚光燈中心的主角。深酒紅色的背景向四周暈染開去，將視線引向朦朧未知的遠方，令整幅畫作在隆重華貴與孤寂清冷之間，形成內斂卻極具張力的戲劇氛圍。馬蹄所踏的地毯上，飾有“福、祿、壽”三類中式吉祥紋樣，寄托著對美滿生活的祈愿。將這些圖案繪于馬蹄之下，也正是常玉對未來幸福生活的深切期盼。

常玉愛馬成癡。其父本就是畫馬名家。而他的妻子名叫馬塞爾（Marcelle），其法文發音更巧合地與中文的“馬”字相近。據最新出版的《常玉：生平與油畫全集》，常玉共創作34 幅馬題材作品，9幅為馬戲主題，其中一幅現藏于臺北歷史博物館；而以馬與福祿壽地毯為主題者僅2幅（含本作），另一幅下落不明。因此，本作的珍罕性不言而喻。

沃爾特·史畢 《登高望遠》1934年作 成交價：港元 59,060,000刷新藝術家拍賣紀錄圖片來源：佳士得官方

第五名則為本季佳士得拍出的沃爾特·史畢斯（Walter Spies）描繪巴厘島風景的《登高望遠》，以5906萬港元刷新藝術家世界拍賣紀錄。在20世紀的藝術版圖中，有一些名字并不喧囂，卻如暗流般悄然改變著文化的走向。沃爾特·史畢斯正是這樣一顆短暫卻璀璨的流星。他既不完全屬于歐洲現代主義的主流，也不只是“發現東方”的旅人，而是在兩種文化之間建立起一座精致而持久的橋梁。他的一生短暫，卻像一幅被反復凝視的畫，層層疊疊，越看越深。

《登高望遠》這幅承載著藝術家生命熱忱與藝術精髓的作品，既是他跨文化創作的巔峰，也是藝術市場中備受矚目的稀世珍品，有望再度刷新藝術家個人拍賣紀錄，讓更多人讀懂這位傳奇藝術家與巴厘島的深情羈絆。

縱觀本季現當代藝術拍賣格局，市場已呈現清晰趨勢：藍籌大師巔峰巨作持續領跑，來源顯赫、館藏級稀缺作品獲得堅定溢價；女性藝術家與跨文化創作者價值重估提速，東西方審美對話成為新增長點；抽象藝術與東方意象深度共鳴，常玉等融合中西的藝術語言穩居市場核心；同時藏家愈發看重作品的學術脈絡與收藏史背書，理性收藏、精品至上成為穿越周期的主流選擇。本輪成交不僅刷新多項紀錄，更奠定了亞洲現當代藝術市場穩健向上、結構優化的長期基調。

佳士得亞太區二十及二十一世紀藝術部主管徐文君（Ada Tsui）表示：“亞洲藏家追求精品、多元化與獨特機遇，這正是我們策劃拍賣的核心思路。本季領先市場的佳績亦印證了我們精準回應市場所需。從100%成交的晚間拍賣，反響熱烈的日間拍賣，到多位國際藝術家的新世界拍賣紀錄，都清晰印證市場熱忱與信心正在迅速復蘇。”

中國書畫：分化加劇，精品突圍

據中國拍賣行業協會今年4月發布的《2026年春季藝術品拍賣市場白皮書》顯示，2026年春拍全國藝術品拍賣總成交額突破286億元，同比2025年春拍上漲16.3%，板塊內部分化達到近十年峰值。銀元、玉石、書畫、陶瓷四大核心品類，貢獻了總成交額的87.2%。

而中國書畫板塊延續穩健增長態勢，近現代書畫憑借稀缺的存世量、深厚的文化價值與成熟的收藏體系，持續占據書畫市場的核心地位，成為推動板塊增長的核心引擎，其市場表現始終保持量穩質升的鮮明特征，成為藝術品市場中最具韌性與潛力的品類之一。

陳洪綬 九歌圖卷 圖片來源：蘇富比官方

今季香港春拍，蘇富比古代書畫部舉辦了三場專拍，合共錄得逾7,050萬港元成交額。成交桂冠由《九歌圖卷》拿下，出自「晚明變形主義畫家」陳洪綬之手，近六米長卷以人物為主，造型獨到，構圖仿晉唐風格，傳世稀見，歷經一番競逐后以估價4.3倍的1,300萬港元落槌，以1,664萬港元成交。作為明末清初畫壇“怪杰”，陳洪綬的工筆重彩繼承唐宋傳統，又融入個人創新，形成“濃艷而不媚俗、古雅而不陳舊”的風貌。

《九歌圖卷》作于庚寅（1650），陳洪綬時年五十三，正是藝術生涯創作最成熟精湛之時，此時老蓮經歷明清易代之痛，思維類遺民，心中孤憤，滄桑盡歷，畫風趨高古奇駭，金石氣味愈顯濃厚，雄健遒勁，生命力富足。本幅浩浩長卷近六米，傳世稀見，構圖仿晉唐風格，以人物為主，造型獨到，繪高士以頭大身短、頰圓無頦為經典，繪仕女則以削肩而立、面型橢圓廣流傳，造化精準，實為「晚明變形主義畫家」之首。

回溯陳洪綬技法演變，早年廣汲木刻、壁畫等民間藝術養分，深得晉唐古法。至晚年，筆線由方折轉為細勁，構圖由繁趨簡；承襲宋代李公麟的傳統，全卷不畫任何背景，純以人物互動撐起長達六米的空間。本作更摒棄早年重彩，僅以淡赭薄染面頰，并于衣褶巧妙留白以表現光影結構，色彩轉趨古雅，呈現出高曠宏深之氣度。

（上）顧大申 墨筆小景水墨泥金箋本 扇面 、（下）髡殘 寫意山水水墨泥金箋本 扇面 圖片來源：蘇富比微信公眾號

另一焦點落在載譽歸來的「小萬柳堂扇海」專拍。本季蘇富比古代書畫榮幸推出「扇海-小萬柳堂舊藏明清書畫扇面」專場第四部分，承往季佳績反應同樣熱烈，92件拍品上陣，僅3件未有售出，成交率達97%，當中許多扇面皆遠超估價成交。小萬柳堂主人廉泉、吳芝瑛夫婦出身世家，收藏頗豐，所藏明清扇面多來自姻親宮氏兄弟， 品質上乘。此次專場精選清初畫壇“四王吳惲”等名家的扇面精品數幀，兼具藝術價值與收藏價值。

徐悲鴻躍進 圖片來源：中國嘉德香港微信公眾號

在中國嘉德香港2026春拍“觀想——中國書畫四海集珍”中,共呈現了348件中國書畫佳作，總成交額6,530萬港元，成交率90%。領銜拍品中，徐悲鴻完成于1944年的畫馬作品，《躍進》以1770萬港元矚目成交。這一年49歲的徐悲鴻身居重慶，于中央大學任教，此時的他已舉辦多次畫展，并開始籌備中國美術學院。這一年抗戰已進入尾聲，正是勝利前夕。而他的個人生活也有了新的起點。1944年，徐悲鴻與廖靜文正式結婚，找到良人相伴，慢慢走出過去家庭生活的痛苦和陰影。這一時期正是徐悲鴻思想和生活變化最大，藝術最成熟，筆下意象最富寓意的時候，一切都進入了一個全新的階段。

作為開篇專場的“李俠文舊藏黃賓虹扇面”專題，全場拍品均以無底價起拍，甫一開拍便迅速點燃現場氣氛。首件登場的黃賓虹扇面《梨花》一經亮相，便引來多位買家競相舉牌，叫價從6000港元直接跳升至10萬港元，引得現場一片驚嘆。經過 15 輪激烈角逐，該件作品最終以21.6萬港元成交。整場專題中，六件扇畫最終悉數以遠超預估的價格成交。

李可染清漓風光 圖片來源：中國嘉德香港微信公眾號

張大千、齊白石、李可染、吳冠中、任頤、虛谷、豐子愷……近現代書畫一眾名家珍品輪番登場，現場競價氣氛熱烈。其中，李可染開創漓江山水新范式之作《清漓風光》以192萬港元成交。齊白石佳作依然是藏家競投熱點，山水佳作《煙雨樓閣》以132萬港元成交。當然，張大千的精品佳作也從不缺乏擁躉，敦煌歸來后佳作《宋人覓句圖》人物高古，線條沉穩，設色秾麗，以114萬港元成交。

保利香港拍賣2026年春季拍賣中國書畫部近日圓滿舉槌，徐悲鴻贈張學良唯一稀世珍品《立馬》、張大千創作鼎盛時期的《風荷圖》、南宋范安仁《荷蟹圖》（被譽為螃蟹“第一張身份證”）等重磅畫作悉數亮相并順利落槌，既彰顯出海內外藏界對中華傳統書畫的珍視，更充分體現了市場對頂級藝術瑰寶的高度認可。《立馬》作為徐悲鴻平生唯一題贈少帥張學良的作品，乃孤品獨存，意蘊沉厚。畫中駿馬昂首卓立，四蹄鎮地如磐，無韁無鞍卻自帶雷霆萬鈞之勢，最終以480萬港幣成交，被名家收入囊中。

（左）張大千《風荷圖》、（右）范安仁《荷蟹圖》圖片來源：中國嘉德香港微信公眾號

張大千的《風荷圖》同樣是本場拍賣中備受矚目的稀世珍品。此作創作于20世紀60年代，畫幅達十七平尺有余，畫中白荷臨風搖曳，花葉在靈動奔放的筆觸間舒展姿態，充盈滿幅；水墨交融、潤澤飽滿，盡顯淋漓鮮活的氣韻。荷花本是張大千最為擅長的創作題材，這幅作品更是其筆墨酣暢、一氣呵成的巔峰體現，最終以468萬港元順利成交。

南宋范安仁《荷蟹圖》，與現存四幅蟹圖材質一致、規格同源，堪稱工筆寫實繪畫的巔峰之作。作品以精細入微的筆法，為螃蟹留下堪稱“傳世第一身份寫照” 的傳神刻畫；又在清疏秋景之中暗藏勃勃生機，寄托了人們對事業順遂、富貴滿堂的美好期許，稱得上“形神兼備，意境俱佳”的稀世珍品。拍賣現場，此件珍品引來多方激烈爭奪，競價此起彼伏、接連攀升。經過27 輪白熱化角逐，最終在眾人矚目下，以182.4萬港元成交。

值得關注的是，佳士得即將帶來兩場中國書畫拍賣，匯聚近270幅由鑒藏名家悉心搜羅的不朽佳作。兩場拍賣拍品來源顯赫，多數經重要藏家遞藏，兼具極高藝術價值與深厚歷史意義，為海內外藏家奉上難得的收藏機遇。

（左）亞洲重要私人收藏清八大山人《雙鷹圖》、（右）傅抱石《松澗聽泉》

其中，中國古代書畫拍賣將于4月28日舉槌，本場拍賣萃選多幅珍罕難求的名家杰作，由來自重要亞洲私人珍藏的八大山人《雙鷹圖》領銜，同場重磅呈現多件傳世巨作：包括明代大儒王守仁書法《行書七律兩首》、王季遷家族舊藏明陳洪綬《高隱圖并詩稿卷》、重要私人收藏唐寅《秋山讀書圖》、日本重要私人珍藏沈周《長江圖卷》，以及清王鑒《仿叔明溪山仙館圖》等罕見精品。

緊隨其后，中國近現代及當代書畫拍賣將于4月29日登場，領拍之作為傅抱石在創作巔峰「金剛坡」時期于重慶完成的鴻篇巨制《松澗聽泉》。本場亦云集諸多矚目力作，既有黃賓虹《多蔭書屋圖》、吳冠中《鬧人春色誰家院》，亦有張大千風格多元的山水代表作《擬巨然溪山老屋圖》《奇峰聳翠》；徐悲鴻《胭脂奔馬》及多幅氣韻生動的駿馬題材作品，更為馬年增添喜慶之意。

如今的書畫市場，“品質為王”的理念愈發凸顯，古今名家佳作成為市場追捧的核心，無論是近現代及當代書畫的持續發力，還是古代書畫的驚艷亮相，都用實力詮釋了中國書畫藝術的永恒價值，也為市場注入了持久動力。與此同時，收藏群體的擴容與結構優化，進一步推動了近現代書畫的持續升溫。如今，收藏群體已從傳統的資深藏家、機構，延伸至新生代藏家與中產投資者，30-45歲的年輕藏家對近現代書畫的關注度顯著提升，他們不盲目追逐古代名跡，更青睞兼具藝術價值與升值潛力的近現代名家作品，為市場注入了新鮮血液。

未來，隨著文化自信的不斷提升、市場的持續理性發展，以及學術研究的不斷深入，近現代書畫憑借其稀缺性、文化性與市場穩定性，仍將保持穩健增長態勢，那些兼具藝術史地位、品相完好、流傳有序的精品力作，其價值潛力將進一步釋放，成為藝術品收藏市場中不可替代的“硬通貨”。2026年，在政策、資本、技術、代際等多重力量的持續賦能，中國書畫市場必將突破調整期的瓶頸，迎來高質量發展的黃金新紀元。

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頭圖來源：蘇富比微信公眾號

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