福地藏珍：佳士得春拍巨獻敏求精舍瓷器精品

▲佳士得位于北京金寶街的展廳

圖片來源：佳士得

以領銜本場的達文堂珍藏為例，這批藏品由一位香港資深藏家歷經數十年搜集而成，重點集中于明清御窯瓷器；其主人還曾兩度擔任知名收藏家團體——敏求精舍的主席。

2026年適逢佳士得進駐亞洲40周年。圍繞這一節點，佳士得香港于亞洲藝術周期間推出一系列中國藝術拍賣。其中，中國瓷器及藝術品部將于4月30日呈獻專場“福地藏珍——香港藏家集萃”。

這場拍賣總低估價近6000萬港元，匯集達文堂、沐文堂、衡雅堂、頌德堂等多組來自中國香港的本地私人收藏珍品。

▲佳士得香港亞洲藝術春拍，北京預展現場

本次專場拍賣的看點，既在于單件藏品的稀見與整體質量，也在于這些收藏共同勾勒出一條較為清晰的香港私人鑒藏脈絡：從個人趣味的養成，到同好之間的切磋交流，再到私人收藏走入更廣泛的市場與公共視野。

▲清乾隆 御制青花釉里紅九龍鬧海紋梅瓶

達文堂珍藏

估價 600萬—1000萬港元

以領銜本場的達文堂珍藏為例，佳士得介紹，這批藏品由資深藏家陳永達先生歷經數十年搜集而成，核心為明清御窯瓷器。陳永達曾兩度擔任香港知名收藏家團體——敏求精舍主席，并參與該會60周年紀念慶典籌備及特刊圖錄編纂工作。

▲耿寶昌先生與達文堂伉儷合影

圖片來源：《達文堂藏瓷》

達文堂伉儷自上世紀70年代起涉足收藏，數十年來專注明清御窯瓷器，收藏方向清晰，入藏標準嚴謹，在香港古陶瓷收藏界素有聲譽。陳永達早年活躍于廣告業，具備良好的視覺審美訓練，這一背景也延伸至其古物收藏之中，使其對器物的造型、釉色、品格與時代氣息有著較高要求。由此建立起來的達文堂收藏體系，既體現出鮮明的個人趣味，也展現出成熟穩定的鑒藏判斷。

▲清雍正 仿哥釉綬帶耳雙喜寶珠葫蘆尊

六字篆書款

達文堂珍藏

估價 400萬—600萬港元

除深耕收藏之外，陳永達亦長期參與本地文化藝術活動，曾多次捐贈藏品，并獲香港特區政府頒發文化藝術推廣嘉許狀。2022年，香港故宮文化博物館開幕之際，達文堂亦捐出珍藏，以實際行動支持大灣區文化發展。

▲清乾隆 青花折枝花果紋三多紋蒜頭瓶一對

六字篆書款

達文堂珍藏

估價 300萬—500萬港元

也正因如此，這批藏品的意義不止于市場層面的稀見與精良——它們并非孤立存在的器物，而是香港一代中國古代藝術收藏家在長期鑒賞、社群交流與審美積累中所形成的收藏品味的具體呈現。

▲“鑒古識今——敏求精舍六十五周年”展覽現場

香港藝術館，2025年

若要理解達文堂在本場拍賣中的位置，敏求精舍幾乎是繞不開的參照。敏求精舍成立于1960年，由胡仁牧、利榮森、陳光甫等藏家發起，是香港本地歷史較久、影響延續至今的中國古代藝術品收藏家團體。

▲敏求精舍成立初期成員合影，上世紀60年代

其名稱取自于《論語·述而篇》“我非生而知之者，好古，敏以求之者也”。從上世紀60年代起匯聚了一批本地致力于中國文物與古代藝術收藏、研究和鑒賞的藏家。

敏求精舍的重要性，體現在將私人收藏者組織起來，并逐步形成了一套相對穩定的鑒藏共同體：成員通過一起觀摩、討論、出版與展覽，建立起關于器物真偽、時代風格、傳承脈絡和審美判斷的共同語言，而這種共同語言，也構成了香港中國古代藝術收藏文化的重要基礎之一。

▲“鑒古識今——敏求精舍六十五周年”展覽現場

香港藝術館，2025年

與此同時，敏求精舍的意義也不止于內部交流。多年來，該會與香港公共文化機構保持密切合作。例如與香港藝術館聯合舉辦展覽，自上世紀80年代起，雙方確立起每五年在香港藝術館舉辦一次周年慶展以資慶賀，與公眾共享收藏之美。

▲“鑒古識今——敏求精舍六十五周年”展覽現場

香港藝術館，2025年

2025年，敏求精舍與特區康樂及文化事務署在香港藝術館聯合主辦“鑒古識今——敏求精舍六十五周年”大型展覽，便匯集四十多位會員逾400件珍藏，涵蓋書畫、陶瓷、玉器、青銅器等多個門類，時間跨度從青銅時代延伸至20世紀。

▲“鑒古識今——敏求精舍六十五周年”展覽現場

明 青花梵文蓮花式盤（左）

沈周《致杜老札》（右）

這也直觀說明，敏求精舍所代表的并不只是私人收藏的累積，更體現了如何將私藏轉化為面向公眾的研究資源與展示內容。可以說，它在中國香港收藏史上的作用，不止于“藏”，也在于“鑒”“研”與“傳”。

正因如此，當佳士得在40周年這一時間節點推出“福地藏珍——香港藏家集萃”時，這場拍賣呈現的并不只是幾批重要私人收藏，更牽出了香港古董藝術市場背后一條更具體的歷史線索：這座城市的古董藝術市場，從來不僅僅是由拍賣行、藝廊或價格體系構成，它同樣建立在一批長期從事實物研究與系統收藏的藏家之上。

▲五代/北宋初 越窯青瓷張騫乘槎圖帶蓋執壺

達文堂珍藏

估價 250萬—500萬港元

像敏求精舍這樣的團體，使收藏不只是個人審美和鑒賞力的累積，而逐漸發展為一種具有討論機制、知識生產和代際傳承能力的文化實踐。達文堂珍藏之所以格外引人注目，也正與此有關——它既是個體收藏者數十年積累的成果，也可以被放回香港社會自20世紀初期開始發展的、更寬廣的鑒藏傳統中加以理解。

▲清雍正 仿汝釉刻螭龍紋大盤

六字篆書款

達文堂珍藏

估價 250萬—500萬港元

放在這一語境之下，本場拍賣中的達文堂、沐文堂、衡雅堂、頌德堂等珍藏，也呈現了一種典型的香港收藏方式：重視實物上手，強調來源與流傳，關注器物在歷史中的位置，同時保留齋號傳統與鮮明的個人審美趣味。它們彼此之間并不完全相同，卻共同構成了一種具有地方特征的收藏文化面貌。

▲北宋 青白釉盤口梅瓶

沐文堂珍藏

估價 80萬—150萬港元

香港古代藝術市場經過近百年的形成與發展，從來不是單向度的商業行為，而是市場機制、私人收藏、社群組織與公共機構長期共同作用的結果。

佳士得進駐亞洲四十周年當然為這場專拍提供了一個紀念性的框架，但此拍場更具體地呈現出的，其實是本地收藏文化內部那些較少被單獨講述的基礎結構——包括藏家如何學習、如何交流、如何以齋號建立自我認同、如何通過藏家團體形成判斷標準，以及這些標準又如何反過來影響市場對于“重要收藏”的識別方式。

▲佳士得亞太區中國瓷器及藝術品部資深專家唐晞殷

在北京預展現場接受采訪

對于這一點，佳士得亞太區中國瓷器及藝術品部資深專家唐晞殷也給出了更具體的觀察。她指出，本次佳士得“福地藏珍——香港藏家集萃”專場的重要性，不僅在于匯集了一批經過藏家嚴選的中國藝術珍品，更在于它較為集中地呈現了中國香港私人收藏傳統的一個側面。

▲北宋/金 登封窯白釉珍珠地劃花梅瓶

沐文堂珍藏

估價 60萬—80萬港元

從這些收藏的整體面貌中可以看到，香港的這一代藏家普遍具有幾個較為鮮明的特點：其一，眼光相對穩定，收藏方向清晰；其二，重視系統性，而非零散追逐名品；其三，經歷了長時間積累，對來源、傳承和品相都有較高要求。

某種意義上說，他們既延續了傳統中國藝術鑒賞中重視實物、講究脈絡的方式，也在香港這一開放市場環境中，形成了兼具國際視野的收藏判斷。

▲金 當陽峪窯絞釉玉壺春瓶

沐文堂珍藏

估價 60萬—80萬港元

唐晞殷進一步談到，如果把時間線拉長來看，這批藏家對于中國古代藝術市場的發展，確實發揮了重要作用。

他們一方面通過長期、持續的收藏，支撐了市場對于高質量作品的判斷標準；另一方面，也通過個人聲譽、交易信用以及與學界、博物館和拍賣機構之間的互動，逐漸塑造出一種較具規范意識的收藏文化。

▲明弘治 嬌黃釉盤

雙圈六字楷書款

達文堂珍藏

估價 100萬—200萬港元

當談及本場專拍中最受關注的達文堂珍藏，唐晞殷認為，其特殊性正是折射出香港老一輩藏家在明清御窯瓷器領域所形成的審美標準與鑒藏方法。

達文堂主人曾兩度擔任敏求精舍主席，這一背景尤其值得重視，因為敏求精舍在香港中國古代藝術收藏史上一直具有代表性。放在這樣的脈絡中去看，達文堂的收藏便既是個人審美與鑒賞力的體現，也是一種時代性收藏經驗的結晶。

▲清乾隆 青花釉里紅海水云龍抱珠紋抱月瓶

六字篆書款

達文堂珍藏

估價 350萬—500萬港元

從達文堂此次的上拍作品中，也能看出這種收藏路徑的特點。無論是清乾隆御制青花釉里紅九龍鬧海紋梅瓶、清雍正仿哥釉綬帶耳雙喜寶珠葫蘆尊，還是清康熙郎窯紅釉綠彩暗刻瑞獸螭龍紋長頸瓶，在其品相、時代工藝和來源等多個層面來看，都具有較強的代表性。

▲清康熙 郎窯紅釉綠彩暗刻瑞獸螭龍紋長頸瓶

達文堂珍藏

估價 150萬—250萬港元

它們不僅體現出藏家在入藏標準上的審慎，在另一方面也讓人看到——一個成熟的收藏體系是如何通過長期積累逐步建立起來的。

因此，達文堂珍藏之所以在本次亞洲藝術周拍場中極為重要，更因其背后所呈現的是一種經由時間沉淀而成的古代藝術品收藏判斷力與方法論。

以上僅代表個人觀點

《收藏/拍賣》雜志公眾號獨家稿件

作者：令昭

倫敦大學亞非學院、皇家藝術學院碩士

關注中國古代藝術的當代美育

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