當代畫壇賈寶玉，與木心齊名，生前買不起紙，去世35年作品賣3億

近10年來，中國文藝圈，有兩位國寶級“黑馬”，是像出土文物一般從寂寂無聞到一夜之間炸裂世人耳目的。一位是木心；另外一位，就是被稱為“畫壇賈寶玉”的常玉——以往人們聽過這個名字，只因他是傳說中的“徐悲鴻情敵”。

木心與常玉，境遇都很相像，都是近代畫壇的奇葩或異類：他們都是家境殷實的公子哥出身，都是畫洋畫的，都愛寫作，也都曾經(jīng)跑到西方世界去接受一番洗禮，也都一度落魄不堪孤獨終老，更都是包羞忍辱大半輩子，直到死后才被真正挖掘，暴得大名。只不過，微有不同的是，木心被動受盡磨難，常玉是自愿落魄不堪。

常玉畫作《曲腿裸女》以1.98億港元成交

木心比他更幸運，中年以后，機緣巧合收了陳丹青這么一死忠粉徒弟，不僅得以安享晚年也在臨死前些年，終究得到了名利補償。而常玉這位來自四川南充的浪子、天才畫家，盡管匿身海外逃過了動蕩時代的身心洗劫，但他早就窮到買不起油燈，更別說畫畫材料了，論經(jīng)濟狀況實在混的比梵高還慘。1966年，66歲的他在巴黎因煤氣泄漏去世，至今也沒人明白，這到底是一場意外，還是一種自我了斷。

常玉

大多數(shù)人得知“常玉”這個名字，似乎要遠到2019年。而且也不是欣賞他的才情，而是直接被“錢”給震驚到了：當年10月的香港拍賣周，常玉絕唱之作《曲腿裸女》以1.98億港元落錘，這位已故無名畫家第一次沖上了億元大關(guān)；更為刺激的是，隨后的香港佳士得秋拍，常玉的《五裸女》以1.9億起拍價上陣，僅僅7分鐘后就以成交價逾3億港元為人投得，瞬間海內(nèi)外震動。連從不關(guān)心藝術(shù)圈的我等吃瓜群眾，也遭媒體轟炸得里焦外內(nèi)。

浪蕩公子常玉憑什么成為華人收藏的品味象征？

這個記錄，迄今為止是僅次于趙無極《1985年6月至10月》(5·1億港元）的亞洲油畫第二高價，而且蓄勢待發(fā)有望再瘋漲，這確實是超乎絕大多數(shù)人想象的，包括藝術(shù)圈內(nèi)中人。這位橫空出世的“常玉”是何許人也？連他自己都認為“只是在幾塊布上畫了又涂了有畫”的東西，怎么就突然爆出了3億天價？

風光顯赫的趙無極夫婦與張大千在臺北，1983年

3億，這是什么概念？中國書畫兩大不可逾越的高峰，八大山人的畫最高才1.18億，宋徽宗個人字畫的最高紀錄也只1.61億，一個常玉竟艷壓所有同行。因為過于聳動和傳奇，以至于一個“陰謀論”也在盛行：是不是資本市場又在運作新一輪的金錢游戲？

和賈寶玉一樣，常玉留給世人的形象，就是特立獨行，都到了索隱行怪的地步。他的畫風，最大特色也是怪異。他“最值錢”的地方，恰恰在于和所有中國畫家都不太一樣。

巴黎貧民窟

搞美術(shù)史的，也都是很勢利的，喜歡搞各種排名。但無論誰來排，百年來畫壇大咖座次，常玉至今都擠不進去前20位置。他很受輕視，誰也沒拿他當回事，常玉自己生前也覺得這些東西也就值幾個法郎。常玉自小癡愛畫畫，但畫到后來，往往只為討口飯吃。這位前闊少，當初在上海看見巡捕房華人隨意毆打江北佬黃包車夫，發(fā)誓寧愿在巴黎做乞丐也不愿回國內(nèi)，不想一語成讖，后半生淪落的真如乞丐一般無二。

早年密友徐悲鴻蔣碧微夫婦

落魄畫家常玉，他生前最喜歡干的事，就是在巴黎老破小咖啡館里，一邊啃一塊廉價面包過頓，一邊盯著過往顧客，飛快地畫完一副肖像，然后遞給肖像主人要幾個法郎。在好伙伴龐薰琹筆下，常玉充滿“流氓氣”，他專畫全身女像，而且不管老少一律畫成裸體，最多10來分鐘解決。如果我們遇到常玉，也照樣會輕視，覺得不過一街頭流浪藝人，而且可能會上前打他，覺得他當街耍流氓。

常玉與友人在街頭

但常玉那些動輒上億的畫，尤其是那些裸體像，基本都是這么草草瞎玩一揮而就的。他50歲過后，日子更加貧困，曾因修理屋頂玻璃而摔傷，為節(jié)省顏料費用甚至用油漆創(chuàng)作，瘋狂與隨意，精致與粗疏，乃至歡愉與悲苦，始終交織于一身。

常玉這種聲名奇低與身價奇高的錯謬，某種程度也在說明，他和吳昌碩徐悲鴻齊白石林風眠乃至吳冠中這些同行，都不太一樣。他的為人和作品，都是無法歸類又無以名之。如果他活到當下，大概率也不會和陳丹青一樣到處出風頭，更不會同意人家給他蓋個什么勞什子紀念館。

按世俗說法，常玉是一手好牌被自己故意打爛，是他自己作死了不償命?，F(xiàn)在也是這樣，很多人對他惋惜，但絕少人同情他。

常玉：我沒有思鄉(xiāng)病

這種人，舊中國叫“畸人”。他出身錦衣玉食之家，本是四川富商家庭子弟。他的父親在當?shù)匾援嬛孕【桶菔裰姓嬲脑姇嬋龡罄汹w熙老先生為師。他后來出蜀，遠行各地，凡所結(jié)交諸如邵洵美等都是文化名流，一塊留洋的同學例如徐悲鴻潘玉良林風眠后來也都是畫壇大腕，是名副其實貴公子。以他的才華、功底、人脈，假設稍微愿意從眾一點，都不可能搞得這么狼藉，這么慘淡。

在其友人王季岡回憶中，青年時代的常玉，也是妥妥的帥哥。他這個人，“人美豐儀，且衣著考究，拉小提琴，打網(wǎng)球，更擅撞球”，但“煙酒無緣，不跳舞，也不賭”，說好聽點一輩子“游于藝”，說實話就是終身游手好閑，不會也無意掙錢，只曉得揮霍。這是最典型的藝術(shù)家氣質(zhì)：多才多藝，放浪形骸，視名利如糞土，及時行樂死便埋我。

同時流浪巴黎也以畫裸女聞名的藤田嗣治

常玉早期，有兄長源源不斷的資金資助，過得是陳子昂式的裘馬輕狂生活，好不恣意放蕩。可隨著這些支柱去世、時代波折，他再也無法接到大陸來款，日子一下子從天堂墮到泥濘。所幸的是，他這樣的人，猶如見過世面嘗遍繁華的張岱，只要自由什么生活都無所謂的，萬事不掛心上。三亞海膽一盆盆吃得，武漢熱干面照樣大快朵頤。

在《巴黎的鱗爪》這本書里，在巴黎旅行的徐志摩，時常會去拜訪一位放浪不羈的畫家。這位年輕畫家，住在彌漫魚腥味的貧民窟盡頭，觸目是爛襪子、發(fā)霉沙發(fā)、洞口屢現(xiàn)的床，甘之如飴畫著最便宜的畫。這位畫家，頭發(fā)像刺猬、胡子八九天沒刮、臟衣服半年沒收拾、皮鞋鞋帶扣不上，時不時有姑娘留宿，徐志摩還挺羨慕，稱之為“艷麗的垃圾窩”。整整80年后，我們才明白過來，徐志摩筆下這位“San Yu”，其實就是常玉。

徐志摩雖然是寫詩的，但他那個時候，就慧眼識珠看出這位年輕人的與眾不同，與天才閃耀之處。常玉的3億畫價到底有多少水分、多少浮夸，大家看法很不一樣，但大概沒人會去否認，他的東西個性實在太顯著。所謂藝術(shù)，說穿了不就是求個與眾不同，力求創(chuàng)造性嗎？

作為畫家，常玉之所以數(shù)十年不為人知，最大的原因，在于他的個性太強烈了，而且其藝術(shù)眼光、理念都太超前了。

比如，古往今來的中國畫家，總習慣忽略身體，尤其是女人的身體?；蛘吆雎远^，或者壓制特征，或者匆匆?guī)坠P線條就營造出一個端莊婉約人畜無害的美人，這是故國傳統(tǒng)。但常玉受不了這一套虛偽和虛假。在他筆下，女性幾乎都是裸體，而且一點都不美，基本都是豐碩的大腿，幾乎占據(jù)了整個畫面，按時下審美甚至只能說丑陋不堪，但常玉會覺得自由伸展就是最美的。

這種觀念和實踐，不說1930年代，到了現(xiàn)在多數(shù)人也無法理解。常玉畫作屢屢拍出億萬天價后，網(wǎng)上不斷有群眾表示不解，甚至嗤之以鼻?！斑@樣的鬼畫符，我家孫女一天能畫上百幅”、“這樣沒有功底的油畫，任何美院大一學生都會認定是垃圾”，甚至是“不雅、庸俗、沖擊三觀”，諸如此類的聲音不絕于耳。中國藝術(shù)圈的墮落，似乎也得到了驗證。

但常玉一開始，就不想“正經(jīng)”，只要顛覆。這是他的勃勃野心，也是他愛玩懂玩的妙趣。他幼時就接受過最好的訓練，可一旦成人就有意反叛傳統(tǒng)，尤其是中國畫、西方古典美學的那種束縛感。1920年代，他與徐悲鴻、張道藩等在巴黎留學，所有人挖空心思進學院，他一心到貧民窟瞎轉(zhuǎn)。好友龐薰琹想到巴黎高等美術(shù)學院進修，他使勁勸阻。

他對“好基友”邵洵美說過，要想成為大畫家，在懂得捏筆之后，千萬不要再到盧浮宮去了。這是他個性使然，也是他對傳統(tǒng)畫風太懷疑了。當時正在轉(zhuǎn)型中的歐洲現(xiàn)代藝術(shù)，他其實也是最早的參與者之一。

《紫裙女士》 常玉 水墨水彩紙本

現(xiàn)在看來，大體是中國最早的，是先行者。今人寫《中國現(xiàn)代藝術(shù)繪畫史》，如果不偏心不搞門派主義，常玉怎么也得放第一章。

頑強堅守古典藝術(shù)觀、只喜歡傳統(tǒng)畫風的人，大概率為認為常玉那種就是雜耍，現(xiàn)在的天價也只不過就是資本游戲場上的提線木偶，就像他們其中很多人至今認為梵高杜尚畢加索欺名盜世一樣。

但常玉的不走尋常路，讓他一騎絕塵，一夜之間超越苦心經(jīng)營的徐悲鴻齊白石等大家。但他確實又很孤獨。落魄不堪，沒有什么朋友倒在其次，沒什么人理解他的用心，可能才是最致命的。如果不是1960年代，臺灣那邊曾邀請他去辦畫展，他寄去了部分畫作，也許他的畫作百分九十都會扔在巴黎垃圾堆，重新發(fā)現(xiàn)他也得推遲幾十年。

常玉此生，最后一件作品，就是后來最廣為人知的《孤獨的象》。畫中，一只極小的象，在一望無際的沙漠中奔馳。據(jù)說，常玉曾用手指著小象，莞爾一聲苦笑，“這就是我”，那輕輕一指 沉悶不已的盡是悲苦又充滿寓意。反諷的是，這幅《孤獨的象》，當年他掛6法郎無人問津，而今市場預估價已是5億起步。那干枯瘦硬臟兮兮的手指，簡直點石成金，令人大感困惑，仿佛是一場幻覺。

從流浪街頭饑寒而死的流浪畫家，到成為當前亞洲市場最炙手可熱的紅人，常玉經(jīng)歷了50年。

但這一切都與他無關(guān)，包括“他的畫的連創(chuàng)記錄到底值不值”的爭議。他不太需要名利，藝術(shù)市場更是從不差錢，許多資金都在尋找保值標的，只待足夠吸引人的“硬通貨”出現(xiàn)，常玉恰逢時機破土而出。

不少人在揣測，常玉會是當代中國畫壇，最貴、最有名、投資回報率最高的畫家。這一行情預測，當然不斷推動著他的畫作，水漲船高節(jié)節(jié)攀升。至于說，常玉的畫是不是資本操作，到底值不值這個價位，實在是說不清楚的。

譬如，畢加索的畫如今堪比國寶，自從1980年代以來攀升了195倍，但是你若在1901年6月24日的法國，能去沃拉爾的畫廊，花幾十法郎就能買下他最好的作品，只因為那是他人生中的第一次畫展，巴黎人指責其作烏七八糟白送不要。這一切誰能說清誰敢預料？

常玉絕筆《孤獨的象》

常玉也一樣。他的作品賣出多少億，本來就不是我等黃燜雞?？涂梢詤⑴c的事情。那些擠在拍賣場如坐針氈的有錢人會懂得，“不管砸進去了多少錢，加一個0就可直接賣給下家了。”