古雅圓潤 虛和雋逸——書法家運建國作品鑒賞

藝術簡介

運建國，中國書法家協會會員，中國文聯“圓夢工程”文藝培訓志愿者，甘肅省文聯新文藝組織新文藝群體聯盟成員，甘肅省書協省直工作委員會委員，甘肅省書法院院聘書法家，蘭州城市學院特聘教授，文化部注冊認證高級書法教師，蘭州老年大學書法教師，蘭州羽音美學書法導師。

書法作品獲獎入展：

中國書協培訓中心2010年教學成果展獲獎。

第三屆全國教師現場書畫創評大賽一等獎。

第四屆全國教師現場書法創評大賽一等獎。

第五屆全國教師現場書法創評大賽一等獎。

第六屆全國教師現場書法創評大賽一等獎。

全國第十屆書法篆刻作品展。
全國首屆手卷書法作品展。
第二屆中國西部書法篆刻展。
甘肅省第三屆張芝獎書法展。
甘肅省首屆書法篆刻大展。
甘肅書法名家百人作品展。
中國夢美麗甘肅教師書法大賽入展。
“人和文化”甘肅百位書法名家邀請展。
“絲路文化最美酒泉”全國書法名家作品邀請展。
“敦煌風統戰情"首屆全國書法美術作品展。
首屆甘肅省新文藝群體書法作品展。
甘肅省第七屆“張芝獎”書法大展論文入選。
書法作品多次隨中國書畫世界行在日本，韓國，泰國，埃及，意大利，法國，瑞士，日內瓦，摩納哥，俄羅斯，臺灣等國家地區交流展出。《書法報》，《美術報》，《書法導報》，《中國美術報》，《書法教育》等做過專版宣傳。

藝術評論

古雅圓潤 虛和雋逸——隴上書法家運建國書法賞評

隴右大地，山川形勝，人文歷史，源遠流長。近百年來，秦漢簡牘和敦煌寫經的發現不僅彌補了書法史的空白，也使甘肅因鮮明的地域歷史和文化特色成為當代學術領域最為關注的熱土。時至今日，這片豐厚的沃土上滋養了一代代文人墨客卓然于藝林。這其中，運建國便是近些年涌現出來的令書壇所關注的一位優秀書法家。

當代書壇在經歷了80年代的復興和以創新為基調的書法熱潮后，已經轉入更深層和多元化的藝術探索之中。運建國的學書歷程也是從這段時間走過來的。雖然也曾有過迷茫與困惑，但他與同時期的學者有所不同的是，他一直在二王的帖學書風中探求，對競相求怪的時尚書風保持觀望態度。他審慎而冷靜地為自己選擇了一條穩扎穩打的學書之路，即根植傳統，浸淫于魏晉書風中，向“不激不厲而風規自遠”的方向“慢慢來”。為獲得較深入的理性認識，從2009年至今受教于中國書協培訓中心專職教授崔勝輝先生，從而較全面和系統地掌握了書法史和相關理論知識，對自己的學書軌跡和書法創作有了一個總體的把握和清晰的規劃，也使自己少走了許多彎路。“投師如投胎，擇帖如擇偶”。是他投師求學的心得。

在學書過程中，運建國從不以個人的好惡一味推崇碑版或帖學，而是轉益多師，力取諸家之長，以冷靜而理性的眼光審視優秀的古典傳統，努力尋找古典和現代之間的契合點。從顏魯公、虞世南、禇遂良、孫過庭到楊凝式，從米芾、圣教序上溯二王閣帖，以及張芝、索靖，都曾是他悉心臨摹的對象，特別是近年來對現當代名家白蕉、啟功書法的傾心，使他對“晉韻”有了更深入的理解。在臨池、修悟中，他既不墨守成規，也不因襲故我，而是注重書寫技法的精致與線條質感的把握，尤其追求作品整體氣息的暢達和格調的高華。他一直崇尚中國式文人書法，喜歡其中濃厚的書卷氣和從容不迫的情致。像古之王羲之、蘇東坡，今之啟功、白蕉等等，這些前賢大師擺脫了世俗名利的誘惑，保留了一份清高、一份寂寞。他始終認為，學書法要耐得住寂寞，虔誠問道，好書法需要靠時間和火力慢慢地“燉”，慢慢地“熬”。而運建國一直默默追求的便是這樣一種清高淡雅又不失古樸醇美、不落窠臼的況味。

縱觀其作品，其小楷取褚遂良、倪瓚筆意，用筆圓潤，行筆流暢，結體靈動而含蓄;章草則受索靖《出師頌》影響最深，又參以漢簡元素，更顯勁健古拙、渾穆之氣;其行草，以二王淡雅恬靜、瀟灑靈秀的韻味作為創作基調，其用筆方圓兼施，力貫毫端，所書清雅秀健，腴潤有致，線條潤而不滑，澀而不枯，平正中見姿媚，高簡處見渾穆，穩重處不失流動，輕靈中亦顯沉郁。雖章法上無明顯特征，但每個字的結體嚴謹端莊，筆筆有法，字的大小、輕重、虛實表現出一種強烈的節奏感和韻律感，從作品中也不難看出，他把米芾書法的欹側、跌宕也運用得相當恰當自如……書法作品中生動的形象和深刻的意韻是融情于書的結果，故劉熙載《書概》中有“高韻深情，堅質浩氣，缺一不可為書”之論，書家只有將自身情感意趣融入到書法創作中去，才能創作出優秀的作品來。運建國的行草書創作體現了心手雙暢的高度融合。

讀運建國的書作，總有一種愉悅感。他的書法無論是鴻幅巨制，還是寸紙片楮，在灑脫簡靜、安閑平和的情調中透露出自己獨特的審美品位和強烈的藝術感染力。這里沒有躁動，沒有粗獷，只有清雅和靜逸，與時下許多忸怩作態之書形成了鮮明的對比。個性語言不是做作的結果，而是作者獨到的審美感受和豐富的想像力相互作用的產物。而獨到的審美感受往往是對各種字形、筆法藝苑隨記長期浸淫并加以選擇的結果。運建國對于書法藝術盯住的不僅僅是技法層面的細枝末節，而是從書法的本質要求出發，進而追求書法以外的東西。他花了大量時間研讀與思考書法本身的文化藝術特質與之外的大文化。從先賢時人的書論，到文學、美學、史學，他都傾注了大量的精力。所以，他對于書法許多本質問題的思考總能跳出書法的圈子，從大文化的層面上去作深層次、多方位的詮釋。他憑借自己的稟賦去悉心體驗生活，升華藝術，以求通過這樣的“漸修”達到“頓悟”之境。

在時下喧囂的書壇，要想保持和塑造自己的個性誠屬不易。面對外界紛繁蕪雜的干擾和沖擊，如何實踐“筆墨當隨時代”的宗旨，創造自己的個性語言，無疑是擺在所有書家面前的重要課題。運建國以自己豐富的學識修養和勤奮的探索實踐著這一與時俱進的藝術精神。事實上，運建國的書法并不刻意追求某種個性化。他的成功在于立足傳統，在豐厚的傳統中尋找自我基因，用自我的方式來詮釋古典精華。他佇立于當前重形式、重表現的潮流之外，不追求形式上的新奇眩目，也無意于以極富沖擊力的筆墨動人心魄，而是在恪守傳統中升華著自己，企圖把傳統構筑得更牢固一些，以待厚積而薄發。正是在學書過程中，他一直保持著這種清醒、審慎、理性的自我把控能力和穩定平和的心態，作品中那種虛和雋逸的個性也因此凸現了出來，并形成了目前的風格面貌。

書法和做學問、做人是聯系在一起的。一個藝術家或多或少地要受到人文環境的熏陶，其影響往往潛入心底，綿遠而悠長。出生于大漠深處的運建國具有含蓄內斂的生命觀，他剛直隨和、為人不茍、論藝不偽、守謙慎獨。這些剛正的儒家品格、堅韌執著的求索精神，使他在書法中找到了生命的著眼點，并用書法表現著儒家所提倡的“直而溫，寬而栗，剛而無虐，簡而無傲”的士人風范。（文/山東劉小龍）