喜羊羊的落魄，外人別想幫！

喜羊羊你記住，你別人不一樣。

無人在意的角落，《喜羊羊與灰太狼之守護》悄悄上了架。

平淡的票房，絕跡的討論度，宣發的寒酸都在明示這電影正在遠離主流。

你說它有情懷加持，但新片不如《卑鄙的我4》，也不如復播的《你的名字》；

你說它日落西山、無人在意，但它又能踩頭國產佳作《落凡塵》。

那個主題曲被全民傳唱、那個敢豪賭動畫電影老大哥、那風光無限的喜羊羊為什么變得如此“落魄”了呢？

01`斷層

一個很很直白的問題：喜羊羊知名度那么高，為什么吸金那么差？

因為，它正在遠離它的觀眾。

你在影院選動畫電影時，喜羊羊的唯一優勢似乎就是“耳熟”了。

作為IP本應該擁有對其它作品優勢的核心觀眾，他們卻和這部動畫漸行漸遠了。

喜羊羊首播是05年，這橫跨20年的動畫壽命，也讓首批小朋友變成了社會里獨當一面的分子，“羊狼合家歡”的也不再具有親近力。

休閑低幼的畫風，老套的故事觀，甚至羊村們的集體“醫美”都在疏遠他曾經的觀眾們。

其次，喜羊羊內容不曾擁有連貫性。

一個是當時國產主流的“按季創作”，同類競品可替代多；

二是經歷資本交易，團隊變動等因素，喜羊羊的“斷更”和風格變化。

這些都導致觀眾沒辦法持久形成追劇觀感，也難以培養忠實的粉絲。

最后，喜羊羊宇宙的「繁多的系列」讓喜羊羊的更像一種“貼牌”存在。

觀眾斷層、內容變動、壟斷性消失，都在導致喜羊羊系列的IP價值不斷被消磨。

02 `錯失

如果說奧飛重金買入喜羊羊只是為了當吉祥物，那多少像個段子。

可現真實世界里，努力不一定代表著成功。

喜羊羊22年回歸大電影，今年請回喜羊羊之父黃偉明回歸，互聯網周期性更新喜羊羊的咨詢和變化...

似乎團隊真的很努力，但效果呢？

要知道奧飛作為行業里食物鏈頂端，旗下的IP并不少，但失敗的故事同樣多。

有妖氣買進賣出、國漫精品的“慢工出細活”、涉及全產業鏈卻虧損明顯...

15年大圣歸來，市場重新開始押注中國動畫時，喜羊羊系列大電影開始了斷更。

今年作品強烈的機甲風，也有推銷機甲玩具的嫌疑。

在電視霸權的消亡背景后，其在新一批兒童觀眾中的劣勢逐漸放大。

作為行業先驅者的收支不匹配，直接讓其在“賺的少虧得多”中迷離，風口沒撈到，優勢又不多，IP一度成為其食之無味的負擔。

沒法從頭開始變為“流量動漫”，又錯失穩住腳跟的兒童基本盤，那個人見人愛的喜羊羊逐漸變得擰巴起來。

在同行們卷內容，炫技術的同時，老前輩反而走起情懷、致敬、熱門元素堆疊的路子，這何曾不是一種諷刺呢？

03 `重心

#2024暑期檔#說實話，動畫電影這條路真很難賺錢。

包括熊出沒、哪吒、大圣歸來這些團隊也不能保準自己的下部作品就一定賣座。

它不像傳統商業電影，在把大綱和陣容的消息放出去就能預估收益了。

成本高、挑劇本、難估算，幾乎除了省演員公關問題外，所有電影難題它都有。

包括這次拉黃偉明回來當監制，還一次把《喜羊羊》和《開心超人》兩個IP一同放出，多少也像是次“燒點錢”的市場故事。

作品質量或許不是資本們關心的重點，反而像是場利幫助IP進行溢價的造勢。

票房高最好，但低了也沒關系。

只要換取到一定量的市場關注度就夠了。

因為這部分產生的延伸效應，就能帶動到其它領域的版權收益和估價。

不過這也無可厚非，畢竟勉強活下去，總比揮霍殆盡換翻盤更符合生存之道。