好妹妹樂隊正迎來他們的《人間好時節》

不敢想象的是，從第一張正式專輯《春生》算起，好妹妹樂隊竟然已經出道有超過十二年時間了，從一個龍年，到了另一個龍年過完還跨入了小龍年（蛇年）——話一旦這么講，可能不免讓人覺得，難道是想在好妹妹樂隊的身上找情懷？非也。

這十幾年的光景，若好妹妹一直做同樣類型的音樂，也無趣，在不同的風格之間橫跳，再保持音樂氣場復古又帶上諧趣的本色，才是一種繁而不亂的有趣，有章有序，音樂人格也足夠豐滿。

之所以這么講，源自好妹妹樂隊今年一月完整發行完《公園前》專輯，再到現在剛五月又發行了《人間好時節》專輯。

兩張專輯雖一張是原創，另一張是民歌重制，但一定程度上，這種帶著中式特色的古早味，又著實是好妹妹從出道以來，都在不斷輸出的獨一無二與音樂公眾印象。

若非有難以抑制要噴薄而出的創作與制作靈感，想必也不會有這么大分量的兩張專輯產出，未來我們可以毫無貶義甚至語帶崇敬的形容勤奮的歌手：高產似好妹妹！

要說這張《人間好時節》的重制重點在哪兒呢？

即，好妹妹樂隊把江南小調做了高規格化的重編，把好妹妹樂隊之于樂迷的親近質感，換了一種方式再度展現。

每年中秋都會大量產出肥美螃蟹的美味太湖，到了好妹妹這里成了“禪意”的載體，一曲新編的《太湖美》像是給人身心做了一次去角質的 spa 按摩；

無數人唱過的《采紅菱》，到了好妹妹這里又像帶樂迷潛入了一場民國歌廳的 agogo 舞會，你在其中翩翩起舞，與人共襄盛舉，任你想采漢子或者采美女，都能至少在這歌里快樂的搖曳一下。

《茉莉花》本來純凈的意境，被打擊樂融入后，還像是設定了茉莉花在清晨帶著露珠的畫面感，加之這歌本江蘇民歌的本性，專輯全打江南小調的屬性到這里有了最大化的呈現。

實話實說，我雖自詡為半個南京人，但另一首江蘇民歌《拔根蘆柴花》我著實第一次聽，開篇古色古香的鼓到中段電子化合成器的過渡，完全讓我種草了一首想要聽到有 Live 互動的歌！

重點給各位推薦《無錫景》，歌不多玩花活，以最接近江南氣質的味道編排，甚至難得令二胡奏出了不凄美卻絕美的感受。

此曲若換上《新白娘子傳奇》亦或《青蛇》的劇情畫面，做一次二創的傳播，都不失是一種很對味的表達途徑。

第二首我特別喜歡的歌，是專輯開場曲《春歌》。

在社交媒體上，初夏時分我一早便聽過了《春歌》，用更趨現代化的、精致的編曲與制作想法，重釋了民間小調，無疑善用了這個年代優質的技術表達，把大家耳熟能詳的旋律做出了更適合當代人收聽的體質。

無論在高保真的耳機中播放，亦或是在大功率輸出的音響設備上，這首歌在真實樂器和合成器音色之間的和諧共振，是能讓人卸掉煩惱的那種。

而以《春歌》這般很挑播放設備的技術規格，恰代表了《人間好時節》這張專輯高規格技術表達與親民的民歌調性融合在一部作品中最好的平衡。

當《公園前》漂亮的復刻了 80 年代內地流行音樂的氣質后，《人間好時節》也很妙的做到了串聯過往與當下的既視感，即以諸多流傳更久的歌曲本身，再披掛上現代審美的樣子，給了 20 年代聽者難得的幾十分鐘放松時刻。

如今在松弛度、幽默感、音樂辨識度這多維度都已經同等上道的好妹妹樂隊，或也正迎來他們的“人間好時節”。