著名文化學者張龍眼中的原創(chuàng)歌舞劇《中國萬歲——冰·血十四年》

　　在紀念中國人民抗日戰(zhàn)爭暨世界反法西斯戰(zhàn)爭勝利80周年的莊重時刻，大型原創(chuàng)歌舞劇《中國萬歲——冰·血十四年》如同一簇熾熱的火種，點燃了人們心中的紅色記憶。黑龍江省歌舞劇院有限公司匠心打造的這部作品，以東北抗日聯(lián)軍十四年浴血征程為魂，用歌舞織就歷史長卷，讓那段浸滿風雪與熱血的歲月，在舞臺上煥發(fā)出震撼人心的生命力。

　　青年演員哈魯濱飾演的主角劉國忠，是整部劇的靈魂所在。他將一個佃農(nóng)的平凡與戰(zhàn)士的壯烈完美融合：從與愛人憧憬著“耕地、建房、安穩(wěn)過活”的樸素心愿，到目睹親人倒在日軍屠刀下的撕心裂肺；從跟著“老東家”之子張甲洲舉起反抗的步槍，到遠赴蘇聯(lián)進修時攥緊拳頭發(fā)誓“學好本領(lǐng)打回家鄉(xiāng)”，再到最后為傳遞情報、掩護戰(zhàn)友，毅然選擇與敵人同歸于盡——每一個眼神的轉(zhuǎn)變、每一段唱腔的起伏，都刻滿了普通人在時代洪流中的成長與堅守。“劉國忠不是天生的英雄，他的恐懼、悲痛都是真實的，但家國大義讓他一次次沖破怯懦，這種‘不完美’的英雄，反而更讓我覺得有力量。”哈魯濱的話語里，滿是對角色的敬畏。

　　劇中兩處場景，更是成為哈魯濱心中難以磨滅的印記。當“老東家”為掩護戰(zhàn)友，胸口被子彈擊穿，仍顫抖著將懷中的情報塞給劉國忠時，哈魯濱在臺上幾乎能感受到“老東家”體溫的流逝，“那一刻我忘了自己在演戲，只想著要接住這份托付，不能讓他白白犧牲”；而劇末，為了讓情報順利送出，劉國忠必須用槍聲引開敵人，可槍口對準的，卻是與自己并肩作戰(zhàn)的兄弟——他跪在雪地里，手指扣在扳機上遲遲不敢用力，唱腔里滿是絕望與不舍，“舞臺下的寂靜比任何掌聲都讓我難忘，我知道，觀眾和我一樣，都讀懂了這份‘舍小我’的沉重”。

　　30多天的創(chuàng)排周期，是一場與時間的賽跑。哈魯濱和團隊成員泡在檔案館里，翻遍了抗聯(lián)戰(zhàn)士的日記、書信，泛黃的紙頁上，“今天又少了兩個兄弟，但我們還在”“想回家，可更想看到勝利的那天”等字句，讓他們紅了眼眶；觀看歷史影像時，戰(zhàn)士們凍得發(fā)紫的臉、裂開口子的腳掌，以及雪地里埋著的簡陋墓碑，都化作了他們塑造角色的養(yǎng)分。“有一張照片我看了很久，是戰(zhàn)士們圍著篝火取暖，每個人的臉上都帶著凍瘡，卻笑得特別燦爛。”哈魯濱說，就是這張照片，讓他讀懂了“抗聯(lián)精神”不是口號，而是“在絕望里找希望”的韌勁，“后來我在臺上唱到‘雪再大也蓋不住星星火’時，總?cè)滩蛔∠肫鹚麄兊男θ荨薄?/p>

著名文化學者張龍

　　當資深傳媒人、陜西文旅推廣大使、著名文化學者張龍走進劇場，燈光漸暗的瞬間，他便知道，這將是一場觸及靈魂的文化洗禮。作為深耕文化領(lǐng)域數(shù)十年的觀察者，他習慣用專業(yè)的眼光審視作品，卻在這場演出中，一次次卸下“評判者”的身份，任由情感隨劇情起伏。

　　幕布拉開的剎那，風雪呼嘯的音效裹挾著硝煙味撲面而來，舞臺上的場景瞬間將觀眾拉回那個冰天雪地的東北：抗聯(lián)戰(zhàn)士們穿著打滿補丁的棉衣，踩著沒過腳踝的積雪，一步步向前挪動，每一個腳印里都似藏著數(shù)不盡的艱難；背景屏上，日軍的飛機在天空盤旋，炮彈落下的火光映紅了半邊天，而戰(zhàn)士們手中的步槍雖簡陋，卻握得無比堅定。張龍不自覺地前傾身體，手指輕輕敲擊著座椅扶手，“這種沉浸式的舞臺設(shè)計，沒有刻意煽情，卻讓歷史的厚重感撲面而來，仿佛伸手就能摸到雪地里的寒冷”。

　　隨著劇情推進，張龍的情緒一次次被推向高潮。當“老東家”——那個溫和的鄉(xiāng)紳，為了保護村民，毅然擋在日軍槍口前，最終倒在血泊中時，張龍的眼眶瞬間濕潤，他悄悄從口袋里掏出紙巾，卻發(fā)現(xiàn)鄰座的觀眾也在抹眼淚；當軍民們圍著大鍋煮稀粥，你推我讓，把僅有的糧食留給傷員時，他又想起了陜西抗戰(zhàn)時期“軍民共飲一瓢水”的故事，“無論地域南北，家國情懷都是相通的，這種‘團結(jié)’的力量，跨越了時空”。

著名企業(yè)家陳國發(fā)、著名男高音歌唱家周發(fā)猛和著名文化學者張龍一起觀看歌舞劇

　　作為文化學者，張龍更關(guān)注作品的藝術(shù)表達與歷史真實的平衡。他注意到，劇中的歌舞設(shè)計暗藏巧思：戰(zhàn)士們行軍時的舞步，步伐沉重卻有力，似在對抗雪地的阻力，每一次抬腳、落地，都像是在叩擊大地，訴說著“不后退”的決心；女聲合唱《姐妹謠》時，旋律溫柔卻堅韌，“姐織的布能擋雪，妹縫的衣暖人心”的歌詞，將女性在抗戰(zhàn)中的貢獻細膩呈現(xiàn)；而交響樂與東北民歌的融合，既保留了地域特色，又增添了史詩感，“沒有炫技的表演，每一段歌舞都在為劇情服務(wù)，讓歷史變得可聽、可看、可感”。

著名文化學者張龍為領(lǐng)銜主演哈魯濱贈送書法作品

　　演出落幕時，掌聲如潮水般涌來，張龍站起身，用力鼓掌，掌心拍得發(fā)紅也渾然不覺。他穿過人群，找到領(lǐng)銜主演哈魯濱，鄭重地遞上一幅寫好的書法作品——“龍行東北”四個大字，筆力遒勁，墨色飽滿。“‘龍’是對演員演繹的肯定，你讓我們看到了抗聯(lián)戰(zhàn)士如龍般的勇猛；‘行東北’則是我的期盼，希望這部好劇能走出黑龍江，讓更多人知道東北抗聯(lián)的故事。”張龍的聲音里滿是懇切，“作為陜西文旅推廣大使，我深知文化是連接不同地域的紐帶，這部劇不僅是黑龍江的紅色瑰寶，更是全民族的精神財富。”

　　在后續(xù)的交流中，張龍仍難掩激動：“現(xiàn)在很多年輕人對歷史的認知，多來自書本和影像，但這部歌舞劇，讓歷史有了溫度、有了情感。當他們看到劉國忠的掙扎與成長，看到戰(zhàn)士們的犧牲與堅守，就會明白‘今天的和平’不是理所當然。”他頓了頓，目光望向舞臺的方向，“這部劇最成功的地方，不是再現(xiàn)了歷史，而是讓歷史‘活’了過來，讓‘吾輩自強’的信念，真正走進了每個人的心里”。

　　劇中那句“仔細看看，把彼此的模樣刻進心窩。血都是一樣的滾熱，讓她化作電波去點亮云霞新紅如火……”，不僅印在哈魯濱的腦海里，也成了張龍走出劇場后反復(fù)回味的旋律。“這句歌詞寫得太好，它沒有說‘犧牲’，卻讓我們感受到了熱血的溫度；沒有說‘信仰’，卻讓我們看到了希望的光芒。”張龍說，這就是藝術(shù)的力量——用最柔軟的方式，傳遞最堅硬的精神，“我相信，只要還有人記得這些故事，抗聯(lián)精神就永遠不會消失，‘中國萬歲’的吶喊，就會永遠回蕩在我們心中”。（張栢溪）