時代的“爺爺”遠去：李順載與韓國影視七十年記憶

2025 年 11 月 25 日凌晨，韓國娛樂圈傳來令人惋惜的消息——演員李順載離世，享年 91 歲。消息公布后，許多韓國家庭的客廳陷入短暫的沉默。幾十年來，他的形象隨著無數(shù)電視劇走進千家萬戶，成為橫跨三代人的共同記憶。對于很多觀眾來說，他不僅是屏幕上的長輩，更像是生活里真正存在過的那位爺爺。

李順載的一生幾乎與韓國電視產(chǎn)業(yè)的成長同步。他生于 1930 年代的朝鮮半島，青年時期加入首爾高中的戲劇社團，自此踏上舞臺。1950 年代，他參與早期電視節(jié)目的演出；1960 年代加入 TBC 電視臺，成為韓國最早一批專業(yè)演員。

那個時代的電視環(huán)境仍非常原始，從黑白到彩色，從廣播劇到家庭劇，李順載在每一個階段都留下了自己的身影。七十年的演藝生涯中，他出演超過 140 部作品，對普通人來說這些數(shù)字或許抽象，但對韓國觀眾而言，卻是一條關(guān)于家庭、親情與成長的完整時間線。

他早年在《愛情是什么》等家庭劇中塑造的父親形象，使他跨入“國民父親”的行列；2000 年代在《搞笑一家人》中出演的爺爺角色，使他成為年輕一代心中的“國民爺爺”。

即便在近年的《狗之聲》《花樣爺爺》等節(jié)目中，他仍展現(xiàn)出敏銳的喜劇感與充沛的生命力。不同的時代、不同的角色，卻共享同一種氣質(zhì)——溫和、堅定、認真，而這些也成為他之所以能夠跨越年齡層被普遍喜愛的原因。

“國民爺爺”并不是媒體隨意貼上的標簽，而是觀眾在漫長時間中自然形成的稱呼。他的演技沒有時代感，無論角色背景與風格如何變換，他都以樸素而真實的方式呈現(xiàn)情感；他的形象承載了韓國社會對“家庭長輩”的情感投射，嚴厲卻溫暖、固執(zhí)卻善良，象征著穩(wěn)定與安全感；而他的生活態(tài)度更讓人感佩，即便八十多歲仍堅持拍戲，他常說：“只要觀眾需要我，我就繼續(xù)演。”

這句簡單的話，成為韓國媒體稱贊他的理由——那是一個演員能留給行業(yè)的最后禮物。

從某種意義上說，李順載的人生就是韓國影視發(fā)展的縮影。從 1950 年代的劇場時代，到 1990 年代電視業(yè)全面繁榮，再到 21 世紀韓流向全球拓展，他始終沒有退出舞臺。

隨著流媒體時代的來臨，他依然與年輕演員對戲，不讓自己與時代脫節(jié)。一個演員能跨越三個媒介時代而持續(xù)受到歡迎，本身就是一種文化現(xiàn)象，說明他的價值早已超越資深或敬業(yè)，而成為韓國影視文化的一部分。

李順載去世后，韓國演藝界紛紛停止宣傳活動以示哀悼。從資深前輩到年輕演員，許多人在社交平臺留下悼念文字，有人回憶起第一次與他合作時，他那句“要記得尊重觀眾，因為他們比演員更累”；有人說，與他對戲就像與真正的爺爺說話；也有人寫道：“他是讓我第一次感到拍戲不是工作，而是人生一部分的人。”

觀眾的留言樸實而真摯——“他像我們家的一員”“我的青春都在他的劇里”“他代表了我們想念卻已經(jīng)不在的那一代人”。這些聲音說明，他的離去不僅是演藝圈的損失，更是韓國大眾文化的一次時代告別。

而如何紀念他？對觀眾來說，最自然的方式就是繼續(xù)觀看他的作品，再聽一遍他在情景喜劇中那句不經(jīng)意的嘮叨，再重溫他在家庭劇里展現(xiàn)的堅毅與溫情。

對韓國影視行業(yè)而言，他很可能成為下一階段影像檔案整理、表演研究和文化回顧的重點人物，因為他的演藝軌跡本身就是一部活著的韓國影視史。

李順載的一生證明，認真生活本身就是藝術(shù)；而真正的演員，不需要追求“永恒”，只要把每一個角色演得真實，觀眾自然會記住他。時代在改變，家庭在改變，觀眾也在改變，但他所代表的那種樸素、篤定與善良，卻是跨越時代的。

“國民爺爺”離開了，但他留下的溫柔、幽默和體面，將繼續(xù)存留在屏幕里，也存留在觀眾的心里。