DECO Weekly | 城中新晉寶藏空間 ，節(jié)日季必逛的第一站是？

香奈兒與上海當(dāng)代藝術(shù)博物館攜手啟幕

“嘉柏麗爾·香奈兒空間”

2027年威尼斯雙年展總策展人將由中國建筑師王澍、陸文宇出任

空間藝術(shù)家馬濤在武漢的全新藝術(shù)創(chuàng)作

2025“大華銀行年度水墨藝術(shù)大獎”

入圍作品展

香奈兒上海恒隆廣場精品店全新啟幕

藝術(shù)的共生場域

香奈兒與上海當(dāng)代藝術(shù)博物館攜手啟幕

“嘉柏麗爾·香奈兒空間”

圖1-2:臨江休閑平臺 ?CHANEL?上海當(dāng)代藝術(shù)博物館

嘉柏麗爾·香奈兒空間的核心是中國大陸首個面向公眾開放的當(dāng)代藝術(shù)圖書館，由日本著名建筑師坂本一成擔(dān)當(dāng)設(shè)計。圖書館藏有逾五萬冊書籍及有聲讀物，其中一萬余冊現(xiàn)已向公眾開放。館藏涵蓋藝術(shù)、設(shè)計、建筑與社會科學(xué)領(lǐng)域，將持續(xù)推動塑造全球文化的思想共振。同時，位于圖書館二樓的“中國當(dāng)代藝術(shù)文獻(xiàn)”綜合空間，將致力于系統(tǒng)梳理并活化中國當(dāng)代藝術(shù)實踐的發(fā)展脈絡(luò)。

圖1-2:圖書館 ?CHANEL?上海當(dāng)代藝術(shù)博物館

圖3:設(shè)計中心psD,目前為第15屆上海雙年展展覽區(qū)域

?CHANEL?上海當(dāng)代藝術(shù)博物館

嘉柏麗爾·香奈兒空間還將啟動一個可容納300個坐席的公共劇場。該劇場以開放姿態(tài)迎接表演藝術(shù)、影像裝置和聲音實驗等多元創(chuàng)意表達(dá)，并通過形式廣泛的公共藝術(shù)項目連接本地社群。該空間還包括全新升級的設(shè)計中心（psD），改造后的展廳將為前沿創(chuàng)意與跨學(xué)科實踐提供舞臺。擁有黃浦江全景視野的臨江休閑平臺亦對外開放，為觀眾提供休憩空間。

2027年威尼斯雙年展總策展人公布

將由中國建筑師王澍、陸文宇出任

王澍、陸文宇

? La Biennale di Venezia - foto ASAC- Matteo Losurdo

代表作：杭州國家版本館、寧波博物館、南宋御街保護(hù)與更新、臨安博物館、吳越文化博物館、富春山館、中國古動物博物館、廈門金沙書院、西安大劇院等。

日前，威尼斯雙年展官方公布——經(jīng)威尼斯雙年展董事會主席Pietrangelo Buttafuoco推薦，中國建筑師王澍、陸文宇將出任2027年第20屆威尼斯雙年展總策展人。這是該展覽自1980年舉辦以來，首次由中國建筑師任總策展人。

寧波博物館，圖片由業(yè)余建筑工作室提供

建筑師與教育家王澍與陸文宇于1997年共同創(chuàng)立了業(yè)余建筑工作室。他們于2003年在中國美術(shù)學(xué)院共同創(chuàng)建建筑專業(yè)，并于2007年創(chuàng)立建筑藝術(shù)學(xué)院，王澍擔(dān)任首任院長，陸文宇則擔(dān)任可持續(xù)建造中心主任。他們曾參與2006年威尼斯建筑雙年展中國館的展覽，并受邀參加了由妹島和世策展的2010年雙年展（其項目“衰變之穹”獲特別提名獎）以及由亞歷杭德羅·阿拉維納策展的2016年雙年展。2012年，王澍獲建筑界最高榮譽(yù)普利茲克建筑獎。

中國美術(shù)學(xué)院象山校區(qū)，圖片由業(yè)余建筑工作室提供

王澍和陸文宇始終保持著廣闊的國際視野，通過作品傳遞出超越城鄉(xiāng)文化沖突、消解人工與自然對立的創(chuàng)新理念。Pietrangelo Buttafuoco表示，王澍和陸文宇的理念深深植根于場所記憶與建造工藝知識，是當(dāng)下國際建筑界關(guān)于“建筑本質(zhì)”與“世界空間棲居意義”討論中不可或缺的重要聲音。威尼斯雙年展認(rèn)可二位作為領(lǐng)軍人物的卓越地位，他們兼具文化擔(dān)當(dāng)與實驗天賦，在這個亟需知識、平衡與想象力的時代，必將帶來非凡的思想貢獻(xiàn)。他們的引領(lǐng)將啟發(fā)廣泛且必要的深度思考，將推動2027年威尼斯建筑雙年展邁向新視野，以全新方式解讀人類與空間、記憶及社群參與的關(guān)聯(lián)。

城市記憶的當(dāng)代續(xù)寫

如恩新作 迢音·電報酒店

圖1:Neri&Hu Project_Telegraph Hotel_Café_Bell & Gray_

photo by Pedro Pegenaute

圖2:Neri&Hu Project_Telegraph Hotel_Courtyard_

photo by Pedro Pegenaute

第比利斯舊電報大樓作為格魯吉亞蘇聯(lián)時期的標(biāo)志性建筑遺產(chǎn)，在沉寂荒廢數(shù)十年后，如恩設(shè)計研究室受如恩受絲路集團(tuán)（Silk Road Group）之邀對其進(jìn)行改造。此次改造超越了物理層面的簡單修復(fù)，旨在實現(xiàn)歷史遺產(chǎn)與當(dāng)代建筑語言的自然融合。如恩的設(shè)計是一場“批判性再適用”，摒棄對過去的理想化重構(gòu)，轉(zhuǎn)而珍視碎片化、殘缺感與詩意性的表達(dá)，使建筑原有的混凝土結(jié)構(gòu)與優(yōu)雅的新增元素展開層次豐富的對話。

圖1:Neri&Hu

Project_Telegraph Hotel_Ballroom prefunction_

photo by Pedro Pegenaute

圖2:Neri&Hu

Project_Telegraph Hotel_Ballroom_

photo by Pedro Pegenaute

如恩將建筑首層構(gòu)想為城市公共空間的延伸：一系列交織的廊道，如同第比利斯的狹窄街巷，串聯(lián)起餐廳、圖書館與俱樂部等公共設(shè)施，最終匯聚至中央庭院。上層客房布局遵循原有的結(jié)構(gòu)網(wǎng)格，空間呈現(xiàn)出線性的秩序與節(jié)奏，仿佛火車車廂的流動感。通過將“間”轉(zhuǎn)化為自發(fā)交流的平臺，如恩的設(shè)計讓這座粗野主義地標(biāo)在延續(xù)歷史記憶的同時，以鮮活的姿態(tài)重獲新生。

圖1: Neri&Hu

Project_Telegraph Hotel_Grand Café_

photo by Pedro Pegenaute

圖2: Neri&Hu

Project_Telegraph Hotel_Northen Thai_Laan Thai_

photo by Pedro Pegenaute

圖3: Neri&Hu

Project_Telegraph Hotel_Guest room_

photo by Pedro Pegenaute

新藝術(shù)與城市文化的碰撞

深圳蛇口·明華輪煥新啟航

圖1-3:明華輪 ?Chris Shao Studio

攝影師：朱海

明華輪作為承載歷史記憶的文化地標(biāo)，如今煥新成為國內(nèi)首座沉浸式新演藝游輪商業(yè)體。項目以戲劇、商業(yè)和文化空間為載體，通過強(qiáng)烈的復(fù)古文化風(fēng)格與耐人尋味的經(jīng)典故事，重新詮釋這片海上的傳奇。Chris Shao Studio的設(shè)計靈感融合法式Art Nouveau新藝術(shù)運動的基因與深圳的創(chuàng)新都市氣質(zhì)，將自然主義的曲線美學(xué)與現(xiàn)代工藝的藝術(shù)化呈現(xiàn)完美結(jié)合。

圖1-3:明華輪 ?Chris Shao Studio

攝影師：朱海

項目在文化融合與創(chuàng)新表達(dá)方面實現(xiàn)突破。設(shè)計團(tuán)隊提取Art Nouveau代表性元素“貝殼”，同時融入深圳嶺南文化中的“蠔殼”紋理，運用現(xiàn)代色彩語言演繹出獨特的“后嶺南新韻”。空間布局遵循“向下扎根，向上生長”的理念，通過CHris Shao Studio對有機(jī)曲線與動態(tài)空間的精準(zhǔn)把控，創(chuàng)造出兼具流動美感與文化深度的多元體驗場域。

藝啟新象

2025“大華銀行年度水墨藝術(shù)大獎”入圍作品展

2025“大華銀行年度水墨藝術(shù)大獎”獲獎結(jié)果近日正式揭曉。本屆大獎在延續(xù)前兩屆對水墨藝術(shù)當(dāng)代表達(dá)與語言革新的探索基礎(chǔ)上，進(jìn)一步強(qiáng)調(diào)青年創(chuàng)作者的文化自覺與藝術(shù)思考，鼓勵青年創(chuàng)作者打破媒介與地域的界限，推動水墨藝術(shù)在當(dāng)代藝術(shù)語境中煥發(fā)新生。

“大華銀行年度最具潛力藝術(shù)人才”獲得者吳晨凱的《桃花源記》是一組由十二聯(lián)電子屏組成的定格動畫影像裝置。作品通過對傳統(tǒng)文化母題的陌生化處理與時間敘事的展開，將“烏托邦”意象轉(zhuǎn)化為當(dāng)代思辨性話語。“大華銀行年度新銳藝術(shù)家”獲得者文晢及其獲獎作品《神的游戲》以絹本設(shè)色與礦植物顏料為媒介，在深厚的傳統(tǒng)工藝基礎(chǔ)上引入獨特的圖像構(gòu)成方式，突破了繪畫的平面性邊界。

時間：2025年11月28日-2026年2月27日

地址：上海市浦東新區(qū)銀城路116號128號1層

延續(xù)優(yōu)雅藝術(shù)

香奈兒上海恒隆廣場精品店全新啟幕

香奈兒于上海恒隆廣場的標(biāo)志性精品店，在距其首次開幕二十四年后，再度全新啟幕。這一標(biāo)志性精品店的全面煥新空間設(shè)計由著名建筑師、香奈兒長期合作伙伴Peter Marino精心構(gòu)思，優(yōu)雅致敬品牌經(jīng)典符號，將巴黎的精致風(fēng)尚與精湛工藝融匯其中，打造出兼具活力與奢華的零售體驗。

全新精品店分布于三層空間之中，以寬闊布局呈現(xiàn)流暢氛圍。店內(nèi)設(shè)有高級成衣、手袋與鞋履的專屬區(qū)域，并融入全新腕表與高級珠寶店。在煥然一新的精品店中，香奈兒的美學(xué)符號以現(xiàn)代筆觸重新詮釋并融入當(dāng)代華麗質(zhì)感。中庭上方，懸掛著由法國當(dāng)代藝術(shù)家Jean-Michel Othoniel為精品店特別創(chuàng)作的雕塑作品“White Gold Ribbons”—— 由巨型鋁制珠飾包裹金箔制成的藝術(shù)杰作，如璀璨瀑布般傾瀉而下。秉承嘉柏麗爾·香奈兒支持藝術(shù)的傳統(tǒng)，由Peter Marino甄選的藝術(shù)品、擺件及家具，使精品店成為充滿驚喜的探索空間。

天際社交新地標(biāo)

梁志天設(shè)計集團(tuán)打造香港尖沙咀金普頓酒店Swim Club

由梁志天設(shè)計集團(tuán) (SLD) 旗下的梁志天酒店設(shè)計(SLH)打造的天際池畔酒吧——Swim Club，正式亮相香港尖沙咀金普頓酒店的頂層50樓。Swim Club以60年代南加州泳池俱樂部及好萊塢后院派對為靈感，創(chuàng)造沉浸式的休閑與餐飲體驗，俯瞰270度維港景色，為城市高空注入時尚富有玩味的社交氛圍。

Swim Club由SLH設(shè)計董事陳恒恩 (Heidi Chan) 及其團(tuán)隊主導(dǎo)設(shè)計, 打破了傳統(tǒng)酒店空間的框架，成為一個兼具社交活力與休閑寫意的城市度假新地標(biāo)。設(shè)計大玩美式泳池元素及對稱圖案，整體空間通過統(tǒng)一的視覺語言，運用色彩、材質(zhì)和燈光，并融入泳池元素，如泳圈與泳池邊的樓梯扶手等。從抵達(dá)時的仿水底設(shè)計，到池畔休息區(qū)；從隱秘酒廊，到每一處精致的設(shè)計細(xì)節(jié)，Swim Club以連貫的空間敘事，呈現(xiàn)重新定義的休閑餐飲與高端生活方式體驗。

為飛鳥和人建造

goa大象設(shè)計打造大地藝術(shù)劇場

攝影?陳曦工作室，由goa大象設(shè)計提供

圖1：山谷環(huán)抱的劇場

圖2-3：鳥與人共同成為開放系統(tǒng)的參與者

圖4：既存的溪流成為景觀水系的主體，與場地排水一體化

在對人類中心主義的反思中，建筑師嘗試探索一種不以圍合籠舍為核心，能容納鳥類的自主飛行，并允許跨物種共享空間的嘗試。以中法兩國團(tuán)隊共同打造的《飛鳥之約》項目為契機(jī)，goa大象設(shè)計在江蘇宜興的飛鳥劇場項目中重構(gòu)了讓鳥類遵循自身邏輯飛行、停駐或棲息的開放系統(tǒng)。

攝影?陳曦工作室，由goa大象設(shè)計提供

圖1-2：疊臺、劇場與鳥舍

圖3：建筑在鳥與人的視角中呈現(xiàn)迥異的形態(tài)

圖4：《飛鳥之約》的完整呈現(xiàn)

飛鳥劇場的建筑、室內(nèi)與景觀設(shè)計由goa一體化完成。在各專業(yè)協(xié)同的基礎(chǔ)上，設(shè)計團(tuán)隊有機(jī)會進(jìn)一步嘗試與理查德·瓦格納提出的“整體藝術(shù)（Gesamtkunstwerk）”概念形成共鳴——goa與樊躍導(dǎo)演團(tuán)隊共同創(chuàng)作了這件建筑作品，多元背景的藝術(shù)家和動物行為學(xué)家在項目伊始便與設(shè)計和工程專家合作，將鳥類行為、地形、聲光環(huán)境、演出敘事與設(shè)計建造納入統(tǒng)一的體系中。在這一項目中，建筑師嘗試代入“人”和“鳥”的視角，雙向規(guī)劃劇場的空間結(jié)構(gòu)：飛鳥劇場對人類而言，是緩解現(xiàn)代焦慮的避世之所；而鳥類則需要遠(yuǎn)離外界喧囂干擾的棲息地。

以匠心之作詮釋雋永意式風(fēng)格

Molteni&C成都旗艦店盛大啟幕

Molteni&C全新旗艦店進(jìn)駐成都，為品牌在亞洲當(dāng)代設(shè)計市場的蓬勃發(fā)展樹下新一座里程碑。該旗艦店由Molteni&C與意美奢享家攜手呈現(xiàn)，致力為豪華住宅項目提供全面的解決方案，包括拓展建筑師與房地產(chǎn)規(guī)劃師等新目標(biāo)客群，以鞏固雙方作為當(dāng)代設(shè)計交流平臺的重要地位。成都旗艦店亦將作為跨界交流的橋梁，舉辦各類活動與展覽，激發(fā)設(shè)計界的對話、創(chuàng)意與合作。

旗艦店內(nèi)精心陳列城市、空間、室內(nèi)及家具設(shè)計領(lǐng)域傳奇大師與新銳設(shè)計師的杰作，包括創(chuàng)意總監(jiān)Vincent Van Duysen到Herzog & de Meuron、Foster + Partners、Jean Nouvel與Christophe Delcourt等等。店鋪空間延續(xù)Molteni&C的品牌理念，營造舒適安心、親切溫馨的概念家居空間，同時亦展現(xiàn)與時俱進(jìn)的現(xiàn)代格調(diào)。

連接空間視覺與情感

意大利家具品牌Flexform于杭州啟幕全新旗艦店

意大利家具品牌Flexform于杭州啟幕全新品牌旗艦店，并在此發(fā)布其2025年全新家具系列。全新的Flexform杭州旗艦店位于杭州濱江第六空間，其設(shè)計以溫潤的色調(diào)和精妙的氛圍營造出家的寧靜感，邀請來賓在此沉浸于品牌標(biāo)志性的意式美學(xué)與舒適之中。

以沙發(fā)為核心，產(chǎn)品延伸至餐廳與臥室領(lǐng)域，F(xiàn)lexform的美學(xué)核心，在于對“低調(diào)優(yōu)雅”這一理念的深刻詮釋。它摒棄繁復(fù)與過度裝飾，通過簡約的線條、柔軟的材料以及無結(jié)構(gòu)的舒適廓形一以貫之。本次旗艦店啟幕活動上，F(xiàn)lexform帶來了今年春季在2025年米蘭設(shè)計周發(fā)布的全新系列。“INTERIOR LANDSCAPES室內(nèi)景觀”這一概念體現(xiàn)了這樣一種理念：無論是用于室內(nèi)還是戶外空間的設(shè)計家具，都是視覺與情感景觀中不可或缺的一部分，蘊(yùn)含多重意象與層次。

石光詩篇，匠藝永續(xù)

FLOS推出全新BIAGIO縞瑪瑙限量版本臺燈

在2025年米蘭國際家具展上，F(xiàn)los以150件限量編號的Biagio燈具向設(shè)計大師Tobia Scarpa致敬。Biagio由一整塊白色卡拉拉斯塔圖里奧大理石雕刻而成，運用先進(jìn)銑削技術(shù)從內(nèi)部掏空。隨后將石盤中央經(jīng)特殊加工形成圓形底座，并被精準(zhǔn)切割為兩部分，每一半都成為獨立的燈體。現(xiàn)代科技與精湛手工藝相輔相成，匠人以手工將表面打磨至鏡面光澤，成就無可挑剔的質(zhì)感。

Tobia Scarpa挑戰(zhàn)常規(guī)形態(tài)，將日常物件轉(zhuǎn)化為游走于藝術(shù)與設(shè)計之間的雕塑作品。這款致敬詩人好友Biagio Marin的燈具，既彰顯設(shè)計師對材質(zhì)的深刻理解，更展現(xiàn)了他在既定工藝流程中實現(xiàn)增效創(chuàng)新的非凡能力。

永遠(yuǎn)的七號椅

Series 7?七號椅70周年主題展

1955年，由建筑與設(shè)計大師Arne Jacobsen創(chuàng)作的Series 7?七號椅問世。它那流暢的一體成型曲線、創(chuàng)新的壓模膠合板結(jié)構(gòu)，不僅在當(dāng)時引起轟動，更在之后的70年中，持續(xù)定義著何為“可以傳承的設(shè)計”。近日，丹麥百年家具品牌Fritz Hansen攜手川至悅來，在上海川至悅來西岸夢中心店呈現(xiàn)“永遠(yuǎn)的七號椅 | Series 7?七號椅70周年主題展”。

展覽將持續(xù)至2025年12月21日，以“永遠(yuǎn)的七號椅”為主題，聚焦品牌為致敬Series 7?七號椅誕生70周年而特別推出的7:14 AM色彩限定系列。作為70周年獻(xiàn)禮，F(xiàn)ritz Hansen推出7:14 AM色彩限定系列，靈感源自丹麥秋季清晨7時14分的天空色調(diào)，融合經(jīng)典設(shè)計與自然詩意，再現(xiàn)北歐生活美學(xué)與中國當(dāng)代空間的深度共鳴。

奏響不凡的征程

軒尼詩X.O新樽盛啟

知名干邑品牌軒尼詩誕生260周年之際，被譽(yù)為“X.O之源，X.O之本”的軒尼詩X.O，歷經(jīng)百年匠心傳承，為全球干邑愛好者摯獻(xiàn)全新酒樽，欣啟恢弘新篇。

循著華夏文明的深厚根脈，隨軒尼詩來到江西贛州。這里是客家民系的重要發(fā)源地，承載著薪火相傳的客家文化，銘刻著生生不息的家園記憶。千年的客家遷徙旅程，將“出發(fā)”深深刻入歷史基因，與軒尼詩堅守本源、勇于拓新的品牌內(nèi)核深度共鳴。

時光深處

沛納海主題展覽上海揭幕

繼佛羅倫薩、紐約和邁阿密三城巡展成功舉辦后，沛納海“時光深處”(The Depths of Time)品牌歷史主題展覽近日于上海天后宮正式開幕，并于11月22日至30日面向公眾開放。

“時光深處”主題展覽為公眾提供了一個寶貴契機(jī)，探索沛納海的獨特傳承，追溯其從意大利皇家海軍的供應(yīng)商至1993年在民用腕表領(lǐng)域嶄露頭角的演變歷程。本次展覽精心呈現(xiàn)了一系列甄選古董儀器——如深度計和指南針、標(biāo)志性時計作品以及首次披露的檔案資料，以前所未有的視角回溯沛納海傳奇歷史，完整記錄沛納海在水下可讀性與儀器設(shè)計領(lǐng)域的開創(chuàng)性成就。

駿躍亨通 自成晶彩

Baccarat 巴卡拉誠意巨獻(xiàn)丙午馬年全新典藏作品

法國奢華生活方式品牌Baccarat巴卡拉為迎接2026年丙午馬年的到來，薈萃傳承數(shù)世紀(jì)的匠心雕刻技藝及栩栩如生的駿馬線條，榮耀呈獻(xiàn)數(shù)款典藏作品，生動展現(xiàn)了生肖馬勇于開拓、追求自由的勇氣與精神。

Baccarat巴卡拉聯(lián)袂兩大法國傳奇藝術(shù)工坊——Lemarié羽飾工坊與Goossens金飾工坊推出“奧林匹斯飛馬”雕塑。這件堪稱法國匠心匠藝的巔峰象征的作品，以77.3厘米的磅礴之姿，大膽而富有詩意的設(shè)計，凝固了飛馬展翅欲飛的瞬間張力，完全由單塊水晶雕刻而成。為了完美再現(xiàn)翅膀的靈動輕盈，Lemarié羽飾工坊憑借其獨特的珍稀技藝，工匠們精選290片鵝羽和330片鴨毛箭羽，歷經(jīng)修剪、塑形與手工單獨組裝，每對翅膀需耗時約120小時。

消融—思考—凝望

空間藝術(shù)家馬濤在武漢的全新藝術(shù)創(chuàng)作

空間藝術(shù)家馬濤及其團(tuán)隊大千治造DA QIAN Atelier完成武漢萬華麓洲生態(tài)城空間的藝術(shù)創(chuàng)作。在3100平方米的多功能空間中，他們以藝術(shù)裝置為媒介與空間對話，構(gòu)筑出藝術(shù)與建筑交織的精神場域。

創(chuàng)作以“帷幕與回響：一場關(guān)于永恒的當(dāng)代表演”為敘事主線，描繪一場從束縛到自我發(fā)現(xiàn)再到和解的精神旅程。三件核心作品——《墨丘利的消融》、《思考的體積》與《被凝望者》——分別以蠟、金屬、織物等多重媒介，探索“消融—思考—凝望”的遞進(jìn)邏輯，讓材料在光影與結(jié)構(gòu)中生長出生命的張力。蠟的流動性、金屬的堅韌與織物的柔性共同構(gòu)成一種介于自然與人造之間的動態(tài)平衡，使空間成為可被情緒感知的有機(jī)體。

萬物有序

Massimo Dutti呈現(xiàn)限時體驗店

西班牙時裝品牌Massimo Dutti于上海新天地壹號正式揭幕“萬物有序”限時體驗店。品牌特邀知名室內(nèi)設(shè)計師謝柯，攜手打造這一突破傳統(tǒng)零售空間概念的靜謐之地。借此沉浸式美學(xué)體驗空間，呈現(xiàn)品牌的精智世界，使賓客感受其超越時尚的生活哲學(xué)。謝柯以其獨特的設(shè)計語言，憑借頗具韻律感的布局與沉靜色調(diào)，將空間轉(zhuǎn)化為一首靜謐詩篇。

空間陳列延續(xù)品牌一貫的設(shè)計哲學(xué)，將Massimo Dutti 2025秋冬系列成衣巧妙融入整體空間敘事之中。品牌標(biāo)志性的羊絨與皮革單品，經(jīng)由精致剪裁的雕琢，不僅僅是簡單的衣物，而是構(gòu)成和諧場域的重要元素，呈現(xiàn)出物質(zhì)的寧靜力量。同時，品牌攜手精品茶飲品牌BASAO，在體驗店內(nèi)設(shè)有一方專屬茶室。

全新篇章

璞麗集團(tuán)公布煥新計劃

璞麗集團(tuán)（The PuLi Group）近日公布2026年發(fā)展方向，呈現(xiàn)旗下獨具特色的奢華酒店系列，重新塑造亞洲奢華酒店的全新愿景。這一舉措標(biāo)志著璞麗集團(tuán)將成為一個覆蓋全球多元活力目的地的奢華酒店集團(tuán)。

作為標(biāo)志性事件，屢獲殊榮的上海璞麗（The PuLi Shanghai）將迎來全面煥新，預(yù)計于 2026 年夏季完成翻新。此次的改造覆蓋所有客房與套房，通過分階段改造，確保在施工期間繼續(xù)順暢運營。曾操刀酒店原有室內(nèi)設(shè)計的Layan Design Studio將再度回歸，在延續(xù)酒店東方底蘊(yùn)的同時融入現(xiàn)代西方設(shè)計語匯，于新舊之間重塑整體空間，以保持其標(biāo)志性的靜謐與恒久氛圍。此外，酒店將迎來兩處全新餐飲空間，呈現(xiàn)精致而多變的用餐體驗。

匠心之味

澳門永利旗下四家餐廳再獲殊榮

法國權(quán)威美食指南《La Liste》2025年全球最佳餐廳甄選大中華區(qū)頒獎盛典近日發(fā)布，永利旗下四家高級餐廳上榜世界最佳1000家餐廳，入選餐廳包括永利澳門的永利軒，以及永利皇宮的“泓”日本料理、永翠宮和永利扒房。永利軒作為米其林二星餐廳及《福布斯旅游指南》五星級餐廳，以廣府精湛技藝與匠心精神詮釋經(jīng)典粵菜。米其林一星及《福布斯旅游指南》五星級餐廳“泓”日本料理堅持采用日本直送頂級食材，以獨到技藝呈現(xiàn)日料的純粹與本味。永利扒房除了是《福布斯旅游指南》五星級餐廳外，更榮獲《黑珍珠餐廳指南》黑珍珠一鉆及米其林入選餐廳殊榮。永翠宮則將傳統(tǒng)江南風(fēng)味與粵菜元素巧妙融合，呈現(xiàn)創(chuàng)新演繹的新派江南菜肴。

探索設(shè)計與自然的共生之道

“設(shè)計上海”2026正式啟動

本屆“設(shè)計上海”將于2026年3月19日至22日回歸上海展覽中心，以全面升級的內(nèi)容與體驗，再次點亮亞洲設(shè)計新高度。“設(shè)計上海”2026的視覺形象聚焦于自然在未來設(shè)計中的核心角色，以金屬質(zhì)感的標(biāo)志性龍頭本體，與內(nèi)部蓬勃生長的綠色苔蘚相互映襯，提醒我們必須以自然為師，與環(huán)境保持真正的平衡。同時釋放出重新連接的信號，連接自然、連接人群、連接文化，亦連接由四季更替所帶來的煥新能量。

展會圍繞家具與燈具設(shè)計、廚衛(wèi)與整裝、生活方式與配飾、新材料與應(yīng)用四大板塊，匯集來自全球20多個國家及地區(qū)的500多個品牌。特別策劃項目包括TALENTS、Made in JDZ、Beyond Craft、Collectible Design & Art、Materials First，并將舉辦“科勒·設(shè)計上海全球設(shè)計大會”及“CMF論壇”兩大行業(yè)論壇。此外，“Design in the City”項目將于3月5日至22日在上海100多個創(chuàng)意地點展開，通過展覽和工作坊等活動延伸展會體驗，讓城市化作一場沉浸式的視覺盛宴。

法式生活藝術(shù)

ELLE SPA于羽田機(jī)場揭幕

生活方式品牌“ELLE”將于12月1日在日本開設(shè)其首家品牌奢華水療中心ELLE SPA。坐落于日本最大的機(jī)場酒店——東京羽田機(jī)場Villa Fontaine Premier酒店內(nèi)，ELLE SPA將品牌長期以來的價值觀——女性力量、積極生活以及法式生活藝術(shù)通過水療體驗呈現(xiàn)。ELLE SPA的設(shè)計靈感源自巴黎公寓，每個房間都被構(gòu)想成一個獨特的“衣櫥”，讓使用者可以為當(dāng)天的自己打造煥然一新的形象。空間中豐富的細(xì)節(jié)無不詮釋著“藝術(shù)生活”的主題。

策劃 | 本刊編輯部

編輯 | 徐露梅

設(shè)計丨卓瑪

圖片提供｜各品牌

DECO Weekly | 用藝術(shù)驅(qū)散寒意! 本周治愈系新展與溫暖家居指南

DECO Weekly | 周末不要宅，藝術(shù)設(shè)計連連看