《布達拉宮 時空解碼》收官：恪守藝術高地，拓展表達邊界

2025年8月份，“廣電21條”出臺，從多維度為廣電視聽內容“松綁”，鼓勵行業(yè)產出與時俱進的精品內容。最能代表長視頻藝術高度的紀錄片，也是“廣電21條”重點提到的內容形態(tài)。這也從側面表明，紀錄片正在步入主流視線。

在很長一段時間內，紀錄片被視為小眾內容。而如今，一部優(yōu)質的紀錄片不僅能為平臺帶來口碑效應和情懷價值，還能用足夠有吸引力的內容，創(chuàng)造內容價值，以及更廣泛的社會價值，比如受到主流獎項和市場雙重肯定《布達拉宮》第二季。

當XR技術在文娛行業(yè)掀起內容颶風，紀錄片賽道也在科技加持下迎來新的內容迭代。作為高口碑“布達拉宮”紀錄片系列的續(xù)作，《布達拉宮 時空解碼》便是XR技術落地紀錄片賽道的一次成功嘗試。

引入XR技術，帶觀眾“云游”布達拉宮

在紀錄片賽道，“布達拉宮”系列早已被大眾熟知，節(jié)目前兩季對布達拉宮人文歷史的呈現(xiàn)，不管是在內容形態(tài)還是內核厚度方面，都一再突破紀錄片表達上限。前作積淀的美譽度和觀眾緣，也讓“布達拉宮”后續(xù)紀錄片被賦予極高的期待。

果然，從未讓觀眾失望的“布達拉宮”這一次又驚艷了看客。作為咪咕視頻高口碑紀錄片《布達拉宮》系列的續(xù)篇，《布達拉宮 時空解碼》摒棄傳統(tǒng)紀錄片固有創(chuàng)作思維，在XR虛擬制片技術加持下，將一座數(shù)字化“布達拉宮”纖毫畢現(xiàn)地呈現(xiàn)在觀眾眼前。

當鏡頭以第一視角走進布達拉宮，神秘而莊嚴的文物在觀眾的視野里次第登場，不斷拉近的距離，讓這些高冷的文物變得“觸手可及”。撲面而來的視覺沖擊力，搭配“HAYA樂團”主唱黛青塔娜空靈的歌聲，在故事開篇就將觀眾帶進一個由數(shù)字化構建的藝術寶殿。

隨鏡頭一步一景，布達拉宮緩緩拉開神秘的面紗。光影交織下可感可觸的文物肌理，被定格在精美壁畫里片羽吉光的歷史時光，巍峨寶殿里未曾向外展示的神秘空間……這場極具藝術美感的視聽盛宴，勾起了無數(shù)觀眾對布達拉宮的心馳神往。

更讓人驚喜的是，在高科技加持下，這部紀錄片得以打破空間和時間的局限，將布達拉宮的歷史縱深和藝術厚度得到具象化呈現(xiàn)，直觀拉近了觀眾和這座藝術寶藏的距離。

不同年代布達拉宮的真實面貌被數(shù)字化精準還原并不斷被校正，歷史和時間在這里有了清晰的輪廓。隱藏在宏偉宮殿背后的復雜建筑工藝被拆解詳述，古人的智慧和科學，工匠的巧思和技藝，被賦予鮮活而立體的注解。被定格在壁畫里的歷史人物和重要事件，也在數(shù)字化的鏡頭里“活了起來”，打破了空間的桎梏。

原本厚重的信息，在可視化、動態(tài)化、交互化的呈現(xiàn)下，變得通俗易懂且生動有趣，這樣的表達形態(tài)上從根源上打破了紀錄片受眾門檻，為內容破圈奠定了基礎。

有別于傳統(tǒng)紀錄片宏觀俯瞰的視角，《布達拉宮 時空解碼》以“游客觀光路線”為動線，全篇分為7個篇章，用“拼圖式”小切口縱深挖掘布達拉宮的藝術價值和歷史人文價值。

清晰的“游覽”主線讓故事的節(jié)奏感和沉浸感更強，牢牢吸引了觀眾跟隨主持人一起“云游”。由表及里的解密式敘事方法，又增強了故事的懸疑感和新鮮感，讓觀眾對內容始終保持好奇心。在內容層面更強的故事張力，也成為《布達拉宮 時空解碼》的一大看點。

更極致的視覺效果，更具想象力的表現(xiàn)形態(tài)，以及更具吸引力的內容。XR虛擬制片技術加持下的《布達拉宮 時空解碼》，就這樣顛覆了傳統(tǒng)紀錄片的創(chuàng)作邊界，摸索出一條通往年輕觀眾的全新內容形態(tài)。

高口碑背書，強情感輻射，咪咕精準賦能優(yōu)質內容破壁

如果說高科技加持下的精彩內容，是這部紀錄片能觸達年輕人的內容基礎，那么來自平臺的資源托舉和科學化運營，則是《布達拉宮 時空解碼》能快速打破受眾壁壘的重要原因。

在由國家廣電總局指導，廣電總局電視劇司，宣傳司，網(wǎng)絡視聽司和北京市廣電局共同主辦的“2025中國廣電視聽精品之夜”上，《布達拉宮（第二季）》獲得“年度推薦紀錄片獎”榮譽，是此次獲獎作品中唯一一部由平臺主送獲獎的作品。在播出期間，這部紀錄片更是屢屢在社交平臺引發(fā)廣泛討論，影響力破圈。

平臺用爆款紀錄片積淀的口碑效應和美譽度，成為《布達拉宮 時空解碼》的最強背書，讓這部紀錄片從上線伊始就拉滿期待。如今，作品也沒辜負市場期待，用優(yōu)異的市場反饋反哺平臺，讓咪咕視頻紀錄片陣營又添一部佳作。平臺和優(yōu)質內容的雙向奔赴，在此形成良性閉環(huán)。

咪咕視頻豐富的資源和運營經驗，也成為《布達拉宮 時空解碼》破圈得天獨厚的優(yōu)勢。前不久咪咕視頻播出的《水龍吟》，在年輕觀眾里獲得熱烈反響，飾演該劇男主的演員、歌手羅云熙，也受邀擔任《布達拉宮 時空解碼》的旁白解說，其溫潤的聲線和節(jié)目高度契合，與主持人戴嬈和專家主持人次旺邊覺的紀實講解部分相輔相成。

除了“紀錄片+劇集”的聯(lián)合宣發(fā)模式，咪咕視頻積極拓展外部平臺合作，利用小紅書平臺屬性開展定制化主題活動，發(fā)起“今年秋冬 萬物皆可布達拉宮風”等主題活動，深度挖掘布達拉宮美學，吸引用戶參與內容生產，進行破圈互動；并充分發(fā)揮平臺體育基因及劇集資源，與紀錄片深度綁定，打造“紀錄片+體育賽事”的聯(lián)合宣發(fā)模式，特邀《布達拉宮 時空解碼》總導演范得良跨界陪看全運會閉幕式，暢聊文體展演背后的藝術敘事，探討古典藝術與虛擬數(shù)字的時空共鳴。

線下，咪咕視頻攜手天上西藏主題郵局發(fā)起“時光信使-致不同時空的自己”打卡活動，并于咪咕咖啡全國門店開展聯(lián)名營銷，其中北京、上海、拉薩等多家重要門店跨時空聯(lián)動，上線“我在咪咕咖啡游布宮”等主題活動。

在“內容+科技+融合創(chuàng)新”理念下，咪咕視頻用技術創(chuàng)新增強觀眾和內容的情感鏈接，尋找與年輕觀眾的連接點，并依托中國移動資源優(yōu)勢，全渠道聯(lián)動，線上線下構建起為優(yōu)質內容賦能的科學傳播體系。來自平臺的全力托舉和賦能，加速了《布達拉宮 時空解碼》的破壁傳播。

用科技服務內容，探索文旅結合新路徑

在長視頻面臨更嚴峻生存困境的當下，從業(yè)者是該固守長視頻藝術高地？還是在內容形態(tài)上向年輕人最新審美看齊？不同的創(chuàng)作者用不同的作品給出了不同的答案。

而《布達拉宮 時空解碼》之所以值得探討，正是因為這是紀錄片賽道引入高科技之后交出的新鮮答卷：原來引入XR虛擬制片技術后，長視頻既能保持藝術水準，又能在內容上年輕化，還能在平臺精準賦能下快速觸達多元圈層。

一直以來，文娛領域對科技的嘗試都沒有停止。有了XR虛擬制片技術的支持，不僅能在制作層面為項目降本增效，如今也越來越多地被引入創(chuàng)作前端，從源頭賦能創(chuàng)作。但XR虛擬制片技術到底能發(fā)揮出多大的能量，仍然需要一部部作品來驗證。

當整個行業(yè)都在探索XR虛擬制片技術如何實操時，《布達拉宮 時空解碼》在紀錄片賽道率先破局。難得的是，這檔充滿“科技與狠活”的人文類紀錄片，用XR虛擬制片技術突破內容表達形態(tài)的同時，保證了節(jié)目應有的高度和厚重度，讓科技服務于主題。這樣的效果，無疑為同類紀錄片的后續(xù)創(chuàng)作提供了切實可行的新思路和新方向。

作為紀錄片本身而言，《布達拉宮 時空解碼》同樣有著獨特的內容價值和功能性。節(jié)目對布達拉宮足夠真實、立體、全面、深度的科普和深入淺出的介紹，讓其成為大眾了解布達拉宮的重要文化窗口之一。而獨特的游客視角，也讓無數(shù)觀眾將其視為“云游”布達拉宮的“電子工具書”和旅游指南。

數(shù)字化是文物保護和傳承的大勢所趨，那些湮滅在歷史長河中的建筑，被風沙斑駁的壁畫，在千年之后的當下重現(xiàn)真容，在影像中永久存續(xù)。而布達拉宮的藝術風采和文化魅力，也將以數(shù)字化為載體，打破時間和空間壁壘，獲得永久的生命力。

近年來，文娛產業(yè)和文旅結合，一直是業(yè)內探索的方向。而《布達拉宮 時空解碼》不僅在內容上以“游覽視角”呈現(xiàn)布達拉宮，還與西藏文旅、西藏衛(wèi)視聯(lián)合打造專欄《布達拉宮的前世今生》，構建起從內容價值到文化共鳴轉化的破圈生態(tài)。

在紀錄片《布達拉宮 時空解碼》線上播出的同時，“心愿同行·紀錄片《布達拉宮》VR大空間沉浸影像展”也再次拉開帷幕，全新開設的“旅行家·無界空間”落地北京國旅大廈，打造出備受年輕人喜愛的高品質文旅新場景。

在“一主兩特”的內容生態(tài)布局下，咪咕視頻相繼打造了多部備受好評的紀錄片，比如《重返三星堆》《澳門雙行線第二季》，以及《布達拉宮》（第二季）等。此次《布達拉宮 時空解碼》的破圈，是咪咕視頻持續(xù)深耕精品內容的全新呈現(xiàn)。

結語：

在短視頻崛起的當下，如何挖掘長視頻的內容優(yōu)勢構建起護城河，是擺在所有長視頻從業(yè)者面前的共同難題。對于紀錄片來說，內容本身的藝術高度或許是節(jié)目安身立命的根基，但契合更廣泛受眾的形態(tài)才是節(jié)目能進入主流市場的核心競爭力。

咪咕視頻《布達拉宮 時空解碼》以科技為源動力，恪守紀錄片藝術高地，勇敢拓展表達邊界，在文旅融合中摸索出一條全新的路徑。