揚琴家族大聚會，這是一場“扦槌百煉”的音樂會

中國揚琴、伊朗桑圖爾、匈牙利辛巴龍來自世界三大揚琴體系，雖然形態各異，卻有著密切的血緣關系。

12月7日晚在上海交響音樂廳，上海民族樂團揚琴首席曹蘊帶來“扦槌百煉”揚琴獨奏音樂會。音樂會聚焦“揚琴家族”，以揚琴、桑圖爾、辛巴龍三種同源擊弦樂器為紐帶，展開一場貫穿古今、跨越東西的音樂對話。

曹蘊演奏揚琴

曹蘊演奏揚琴

曹蘊是舞臺上的主角，匈牙利揚琴演奏家尤利安·奇克、上海交響樂團豎琴首席孫之陽也加盟其中。

四首室內樂作品以獨特編制突出樂器之間的交流：曹蘊以桑圖爾琴獨奏《愛之回憶》，將波斯詩意凝于弦音；與孫之陽合作的德彪西《阿拉伯風格曲二首》，以揚琴與豎琴交織出朦朧音畫；李斯特《匈牙利狂想曲第二號》被改編為兩臺辛巴龍與兩臺揚琴的四重奏，呈現出豐富的音色碰撞與技法呼應；皮亞佐拉的《自由探戈》由尤利安·奇克與低音提琴、打擊樂共同演繹，熱烈奔放。

此外，三首協奏作品各具特色。陳欣若新創的《錚錚》為曹蘊量身定制，首次上演，通過揚琴與民族樂隊的互動，以剛柔并濟的筆觸展現古今相通的女性力量。王瑟創作的《落花·夜》以揚琴如歌的吟唱與樂隊鋪陳的夜色交融，營造出凄美深邃的意境。作曲家張朝的《第一揚琴協奏曲——盤古》完成上海首演，通過揚琴與樂隊的對話，展現“盤古開天”的精神意象。

演出現場，曹蘊輪番演奏揚琴、桑圖爾、辛巴龍，一人駕馭揚琴家族的前世今生，挑戰了體力和腦力的雙重極限。“不愧是揚琴女王！”有觀眾這樣評道。

曹蘊演奏桑圖爾

曹蘊（右一）演奏辛巴龍。中間兩臺為揚琴、左右兩臺為辛巴龍

揚琴在世界范圍內流傳甚廣，而流入中國的方式有海上傳入和陸路傳入兩種。

“揚琴在中國400年的發展史，先從民間戲曲曲藝、民間樂種開源，常年與說唱協作、與其他樂器配合，直至音樂學院設立專業學科后，才逐步完善獨奏作品與技藝的系統教學。獨奏能力的精煉，需要持之以恒的工匠精神，尤其對一件并不是大眾熟知的樂器而言。”

曹蘊自幼習琴，在上海音樂學院接受系統訓練，并在上海民族樂團逾千場的舞臺實踐中不斷淬煉，積淀了精湛自如的演奏技藝和音樂感染力。近年來，她不斷開拓精進，深入研習世界揚琴家族的多種樂器。

“我希望，中國揚琴能被更多觀眾聽到和看到。”曹蘊說。這幾年，上海民族樂團持續推出系列器樂專場，以“代表作工程”為平臺，助力各聲部首席及骨干演奏家展示才華，推進人才梯隊建設。曹蘊的“扦槌百煉”音樂會正是其中之一。