不是我們老了，是這個跨年真的沒勁了

有些失落，不是情緒問題，而是時代在悄悄變臉。

前晚跨年，我們并沒有守著某一家電視臺從頭看到尾，而是像大多數人一樣，在湖南衛視、江蘇衛視、東方衛視、浙江衛視、北京衛視之間來回切換。

當晚沒覺得什么。

但今天一早刷短視頻，平臺開始循環播放各大衛視的“高光時刻”，問題就慢慢浮現出來了。

一個很直觀、也很殘酷的感受是——

現在的娛樂圈，和十年前相比，退步得太明顯了。

一、跨年晚會，已經變成“團播升級版”

你有沒有注意到一個細節？

不少衛視的舞臺，開始大量出現那種六七個人一組、統一穿搭、統一發型、統一表情的節目。白襯衫、背帶褲、劉海蓋眼，燈光一打，整齊劃一。

唱功？一般。

舞臺表現？模板化。

歌曲？聽完就忘。

這已經不是傳統意義上的“歌手表演”，更像是把短視頻平臺的團播模式，直接搬上了電視。

一句話總結：

衛視不再堅持“主流審美”，而是主動向算法低頭。

二、“演員式歌手”，霸占了舞臺

更讓人無奈的是——

很多登臺的人，你很難稱他們為“歌手”。

唱功談不上，代表作也幾乎沒有。

長相如果真能打也就算了，但現實是：普通到放在人群里根本認不出來。

放在十幾年前，這樣的水平，連選秀海選都過不了。

可現在，他們能站在跨年舞臺上。

為什么？

答案很簡單：

他們有背景、有公司、有資本。

三、為什么有些人能連續十年壓軸？

比如李宇春。

江蘇衛視今年再次把壓軸位置給了她，主持人甚至特意強調：

“連續十年壓軸登場?！?/p>

問題是：

• 唱功，真的算頂級嗎？
  
• 舞臺，真的比伴舞更亮眼嗎？
  
• 新作品，還有多少人能完整哼出來？
  

不是說她“一無是處”，她至少還有早年的代表作。

但你會發現一個現實：

現在很多新生代歌手，連“被調侃的代表作”都沒有。

你至少還記得曾軼可的《獅子座》，對吧？

而現在呢？

四、老歌手一出來，差距瞬間被拉開

昨晚最有“記憶點”的節目，反而來自老歌手。

比如蕭亞軒的串燒一響，全場立刻不一樣了。

不是因為舞美多豪華，

而是——

你真的聽過、記得、跟著唱過。

這恰恰暴露了一個行業真相：

唱片不掙錢了，創作沒人做了。

平臺要的是“可切片”“可循環”“可帶貨”，

不是一首十年后還會被記住的歌。

五、不是我們老了，是跨年真的沒勁了

有人會說：

“是不是你年紀大了，才覺得沒意思？”

但問題是——

你回頭看看十幾年前的跨年畫面，就知道不是。

六、20 年前的上海，真的不一樣

2007 年、2008 年，同樣是上海：

• 外灘有燈光、有焰火
  
• 徐家匯有大屏、有舞臺
  
• 新天地萬人合唱、陌生人擁抱
  

記者把話筒遞給路人，你能清楚看到——

眼睛里是有光的。

哪怕那時基礎設施不如現在，

哪怕天氣更冷，

但所有人都相信：

新的一年，會更好。

七、而現在的跨年，只?！叭藬D人”

今年的很多大城市——

沒有煙花、沒有燈光秀、沒有大屏幕。

一群人，站在寒風里，

舉著手機，

對著空氣喊一句：

“321，新年快樂?！?/p>

喊完之后呢？

• 打不到車
  
• 地鐵排到街口
  
• 凌晨兩三點回到出租屋
  

這一刻，你真的很難把它稱為“慶祝”。

八、沒有儀式感，就沒有希望感

跨年的意義，從來不只是換一個日期。

它本該是——

• 情緒的釋放
  
• 希望的重啟
  
• 對未來的集體確認
  

可當這些被一一拿走，只剩下秩序與維穩，

人心自然會慢慢變冷。

九、我們改變不了大環境，但至少別騙自己

這一年過去得并不輕松。

新的一年，也未必會更簡單。

但至少要承認一件事：

不是我們變冷漠了，是很多本該熱鬧的東西，被悄悄熄滅了。

如果連跨年都不讓人期待，

那期待，還能放在哪里？

十、最后的話

時代給不了我們熱鬧，

那就盡量把日子過得清醒一點。

少一點幻想，多一點準備；

少一點憤怒，多一點耐力。

活久一點，本身就是一種勝利。