眼沒花，京劇也開始魔幻了

最初，張淇等人把《悟空》演繹成《披荊斬棘的哥哥》封神舞臺的時候，就有人猜，張淇以后不會去唱戲吧？

之后，張淇、蕭敬騰把《武家坡2021》演繹成《我們的歌》第四季最出圈的舞臺時，又有人說，未來說不定要在劇院看張淇了？

再后來，張淇、吳莫愁在《我們的歌》第六季合作的《難卻》再一次成為國風戲腔封神舞臺，真有人開始許愿張淇快去唱戲吧。

這次，張淇真的要去劇院唱戲了。

近日，《欠你一枚小紅星》官宣張淇將于1月17日現身上海商城劇院，跨界參演這部當代京劇。

事實上，了解張淇的人都知道——張淇愛京劇已經達到了一個瘋魔的狀態，他去劇院唱戲一點都不讓人意外。

讓我比較意外的反而是這部《欠你一枚小紅星》的劇。跟常見的京劇劇目相比，這部戲簡直就是一個新物種。

它不僅在全劇的創作編排中保留了 “海派京劇”的基因，將“京腔民謠”與麒派唱腔相結合，還融合了音樂劇、魔幻現實主義、搖滾、說唱等多種藝術元素，加之聲光電等當下舞臺技術的運用，以及充滿未來感的舞美設計，讓整部劇呈現出鮮活、生動、新潮的舞臺魅力。

據悉，《欠你一枚小紅星》（以下簡稱“小紅星”）講述的是 “紅三代”男主角洪星與爺爺12歲戰友“小鐵子”跨越時空相遇的魔幻現實主義故事。

劇中，洪星是一名對生活喪失熱情的“躺平”青年，“小鐵子”是一名80年前犧牲的兒童團團員，突然以12歲模樣闖入洪星的生活，然后發生了一連串魔幻與現實交叉的奇妙故事。

劇目有著很強的現實諷刺意味和批判態度，通過喜劇效果拉滿的情節設定，嘲諷了當下走后門、托關系等不良社會風氣。劇中對浮夸晚會和抗日神劇的編排更是凸顯了主創們對現實問題的關注與思考。

業內叫好的新物種

這部以京劇為內核，由90后導演李政寬擔綱編劇、導演、作曲，麒派藝術第四代傳人、優秀青年老生魯肅主演的“小紅星”，自演出以來，已經得到了不少業內人士的稱贊。

劇作家、導演龔應恬表示：“它的結構看似松散，風格卻雜而不亂、越品越有勁兒。婉轉的電影插曲、獨特的花鼓戲腔調、熱烈的搖滾、輕快的流行樂，乃至《國際歌》序曲的激昂旋律，都被恰到好處地編織進劇情中，毫無違和感。”

知名話劇演員、北京舞蹈學院音樂劇系教師劉曉曄認為，這部戲，既保留了戲曲傳統的結構和把子功等技巧，又融入了民謠、搖滾等現代音樂元素，這種融合并非簡單拼湊，而是自成體系、呼吸得當的表達。“如果用幾個詞來概括‘小紅星’，那我的答案是：好看，好聽，有味道。它不像某些故作高深且價格昂貴的‘大師菜’，而更像是一碗帶著鍋氣、人人都能吃得起、百吃不厭的‘家常菜’。”

不夠偉光正的紅色主旋律

作為一部紅色題材的當代京劇，“小紅星”最特別的一點在于沒有宏大敘事的鋪陳與升華，更聚焦當前社會中的個體與普通人。

這恰好也是“小紅星”被一些人認為的不足與缺陷。他們覺得“小紅星”故事的結尾落在于男主角的個人感情，格局未得到升華。

對此，李政寬在接受我們的采訪時表示： “我們這個時代其實有點虛無主義，大家對于意義和人生感覺很迷茫，‘小紅星’其實就是一個從革命年代穿越過來的小朋友，改變了一個當代年輕人的故事。你別看‘小鐵子’那個年代的生活很貧瘠，但他們精神很富足，他們的紅色信念很堅定。我們生活在現代，有什么理由不珍惜自己的夢想，讓自己的人生變得充實呢？”

《欠你一枚小紅星》導演、編劇、作曲李政寬

在他看來，我們普通人在和平年代里面成為獨一無二的自己，能成為自己的英雄就已經非常了不起了。

常看常新的養成系戲劇

從2023年首演至今，“小紅星”已經演出了14場，也一直在隨著演出的增加與觀眾反饋進行著版本迭代。可以說，“小紅星”是一部有著持久的生長性與養成感的戲劇。而這種生長性與養成感主要體現在兩個方面。

其一，不斷打磨是京劇對一出好戲的基礎要求。

李政寬坦言：“戲的版本更迭是一個必須的過程，‘小紅星’這個戲可能演到第五年的時候，才會出現一個最理想的結構。”

在李政寬看來，要把“小紅星”變成一個好戲，就要陪著戲長跑。一個好的戲其實是養出來的，它是在長期的觀眾跟主創、演員們的磨合當中生長出來的。

“‘小紅星’到現在就進步了很多，跟一開始就完全不是一回事兒，結構與最初的版本都不一樣了。2025年年初我們拍電影‘小紅星’那個時候的版本跟現在也不太一樣，就是（現在）它有新增的唱段。其中我們2025年9月演出的版本變動是最大的，主要體現在敘事節奏。”

李政寬為“小紅星”設定的標的是百老匯音樂劇，“這個戲哪怕放到百老匯演，所有人都能接受它的節奏。我覺得還可以更快，既然做了商業的音樂劇或者京劇，我們要搶奪的觀眾和流量，就不是看京劇的觀眾，而是刷短視頻的觀眾。現在百老匯的音樂劇的速度是非常快的。”

其二，驚喜客串一直存在于每一場的演出中，為觀眾創造常看常新的視聽體驗。

“小紅星”從首演開始，驚喜客串就一直是它的一個特點。李政寬說，“因為傳統京劇本身就是有客串的風俗，最初，每一輪演出，我們都希望有一位老藝術家鼎力相助我們。戲里的‘爺爺’一角，已經有唐元才、關棟天等多位老藝術家參與演出。”

2025年9月，開始在演出中邀請明星嘉賓，即將于1月16-1月18日在上海商城劇院演出的張淇等人，也是以明星嘉賓的身份加盟的。

李政寬特別強調，無論是老藝術家的客串，還是明星嘉賓的加盟，是因為大家都對戲曲有一份情懷，而非商業味很濃的合作。“大家不會按照平時商演的要求來提酬勞，有的甚至根本就不提，純粹就是對戲本身感興趣。這個戲的立項和巡演還是有很多理想主義的成分，我很慶幸大家都認可這種理想。”

8歲的李政寬

自幼學戲，11歲考入上海市戲曲學校，師從多位京劇、昆曲名家的李政寬，是真正的業內，“這個行業里很多從業者未必那么熱愛戲曲，只是當成一門工作，有時候，身處界外卻‘票’癮很大、熱愛戲曲的人，反而能用熱情吸引觀眾對戲曲的興趣。我認為戲曲這個東西，就不要把它變成一個沉重的責任或負擔，因為你要年輕人喜歡它，必須得讓他們感受到純粹的快樂。但我們選定的特邀嘉賓，在熱愛的同時，也有足夠的專業能力完成跨界呈現。”

當劇荒、片荒一起襲來的時候，走進劇院在戲曲韻味里，去感受血脈里審美釋放，未嘗不是一個充滿儀式感的精神娛樂選擇。這部被稱為首部魔幻現實主義海派京劇的“小紅星”，到底能不能給人耳目一新的視聽驚喜？我會走進劇院去看看。