CES 2026 現場隨筆：AI Gaming 不再是口號，而是一種“跑滿”的執念

文/李旻翼

今年在CES 寫“AI gaming”，很容易寫成概念堆砌或參數流水賬。但我在現場最強烈的體感是：AI gaming 在 2026 年變得非常具體：它不是“AI 會不會進入游戲”，而是“這臺機器能不能把 AI 參與的畫質與幀率鏈路穩定跑起來”。而我一路拍照的順序，剛好把這件事從“硬件形態”走到“體驗落地”。

ProArt 5090與新的ProArtB850主板

第一站是ASUS ProArt

它擺在那兒的氣質不是“戰斗”，而是“克制”。沒有夸張機甲語言，更像工作室里的工具：穩定、耐看、低調。我站在它面前冒出的第一句話是：這張卡表現了現代藝術的簡約風與終極游戲卡的結合。放進 AI gaming 語境也順：2026 的游戲機器越來越像“混合工作臺”：白天跑本地 AI、剪輯渲染，晚上開光追、開幀生成。同一臺設備承載兩種生活方式，ProArt 這種創作者審美反而貼合現實。

第二站是Intel Ultra 3 的四屏游戲演示圖

現場沒有“摸得到的硬件沖擊”，更像一面未來感海報墻：四塊屏幕齊放，路過的人會停一下、瞄幾眼。顯卡區是“真家伙壓迫感”，Intel 這里更像“平臺宣言感”。但它也很適合寫進 AI gaming：因為它暗示了未來很多 AI 體驗會被包裝成平臺級能力，不一定靠實機震撼，而是靠場景與敘事讓人記住“更聰明、更順滑”的方向。

第三站是技嘉INFINITY

這就是CES 的經典瞬間：你不需要懂結構，光看體積、裝甲、風道感，就知道它在強調“我能扛”。

Infinty 5090與另一款技嘉的白色5090

我在它面前停留更久，是因為它代表了一個樸素事實：當大家都在談AI、談體驗、談未來，最后仍要回到最現實的問題：熱怎么排？功耗怎么壓？穩定怎么保？AI gaming 里最直接的“AI”早已不是口號，而是超分、幀生成、光追下的穩定幀。一旦打開這些功能，設備就進入長時間高負載世界，像 INFINITY 這樣的設計在現場的說服力不是“比誰快”，而是“看起來就為跑滿而生”。

第四站是AMD 的 Immersive Gaming 展示

主機擺著，旁邊是游戲畫面。相比前面“硬件崇拜”的氛圍，這一站把我拉回地面：再夸張的散熱裝甲，最后都要回到屏幕里：畫面如何、幀率如何、手感如何。這里最打動我的是它用“結果”講故事：不靠堆術語，而是讓人站在屏幕前多看幾秒，真正感到“沉浸”。我在現場更確信：AI gaming 不是為了讓硬件更會算，而是為了讓體驗更像“下一代”。

最后一站是MSI 5090 LIGHTNING，以及我對工作人員的采訪

lighting 5090在微星新的meg maestro 900R機箱運作畫面

Lighting給人的感覺更像工程肌肉：不是為了擺拍，而是為了扛住高負載。我問了兩個最現實的問題：“大概什么價位？”“什么時候上架？”對方并不會給一個能拍板的數字，而是強調旗艦定位、不同地區和渠道節奏不一樣、建議關注首發與到貨信息。聽上去“沒說死”，但在 CES 現場反而真實：因為這些旗艦卡最后決定命運的往往不是參數，而是供貨、渠道與價格策略。也正因如此，AI gaming 的未來可以很熱血，但消費決策永遠現實。

lighting顯卡的拆解演示

CES 2026 的 AI gaming，看起來像“AI + 游戲”，但我在現場感受到的更像“算力、散熱、平臺敘事與最終體驗”在同一臺機器里握手。而“能不能跑滿”，成為今年最誠實的關鍵詞。