30年堅守丈量城市的變遷與溫情，國話把上海“最后一間報刊亭”搬上了舞臺

1月10日至11日，原創(chuàng)話劇《最后一間報刊亭》在中國國家話劇院先鋒智慧劇場圓滿完成首演。作為中國國家話劇院“青年編劇創(chuàng)作扶持計劃第一季”的重點扶持作品，該劇將視線聚焦于城市街角一處不起眼的方寸之地，以一座佇立30年的報刊亭為時空錨點，在紙媒興衰的時代背景下，細膩描摹了一幅關(guān)于時間流逝、人際際遇與城市記憶的溫情畫卷。

報刊亭串聯(lián)30年光影

劇作的時間跨度設(shè)定于1995年至2025年。這30年，恰是人們獲取信息的方式從油墨紙張向電子屏幕劇烈轉(zhuǎn)型的時期。《最后一間報刊亭》并未宏大敘事，而是巧妙地通過李繼民這一人物的成長史來折射時代巨變——從一名渴望留用的實習(xí)生，到堅守陣地三十載的亭主，李繼民沒有激昂的豪言壯語，他對抗時間的方式，僅僅是日復(fù)一日、專注地將賣報這件小事做到極致。

首演現(xiàn)場，當(dāng)舞臺燈光掃過那些泛黃的舊報紙、手寫的記賬便簽和邊緣卷曲的雜志時，一種久違的真實感撲面而來。觀眾仿佛穿越回那個車馬郵件都慢的年代，那個報刊亭還是城市信息樞紐與情感中轉(zhuǎn)站的年代。舞臺上，報紙的迭代、熟客的更替，無聲地訴說著歲月的變遷，而始終屹立不倒的報刊亭，則成為了流變城市中的恒量。

極簡舞臺中時代更替

在編劇筆下，報刊亭超越了商業(yè)屬性，化為一座微型的城市劇場。它是文學(xué)青年魏遠命運轉(zhuǎn)折的起點，一次投稿的機緣讓他與世界重新連接；它是街坊劉萬里日常生活的注腳，每日的寒暄構(gòu)筑起鄰里間的溫情壁壘；它是老師傅張師傅精神傳承的載體，也是余平、何小月等過客人生旅途中的臨時停靠點。

這些平凡人物在報刊亭前的相聚與別離，交織成一張緊密的情感網(wǎng)絡(luò)。觀眾在觀看他人的故事時，也在審視自己記憶中那些關(guān)于等待、偶遇和告別的片段。

《最后一間報刊亭》在舞臺呈現(xiàn)上展現(xiàn)了一定的藝術(shù)凝練度。全劇僅由6位演員擔(dān)綱，卻成功塑造了近30個性格迥異的角色。這種高密度的角色轉(zhuǎn)換并非單純的技藝炫耀，而是對演員控制力與信念感的極致考驗。

飾演李繼民的劉馬正一，以一種內(nèi)斂克制的表演風(fēng)格貫穿始終。他摒棄了戲劇化的情緒宣泄，轉(zhuǎn)而通過整理報刊、開關(guān)卷簾門等重復(fù)性動作的細微變化，精準(zhǔn)傳達出時間在人物身上留下的刻痕。丁宇佳、趙文鑫、張巍、李雪、楊冰冰幾位演員，則在有限的戲份中，通過精準(zhǔn)的形體與臺詞捕捉，構(gòu)建出報刊亭周圍真實而鮮活的眾生相。他們之間的對手戲，留白多于鋪陳，余韻悠長。

舞美設(shè)計同樣遵循少即是多的原則。解構(gòu)式的報刊亭裝置，配合懸垂的報紙矩陣與精細的光影調(diào)度，將清晨與黃昏、喧囂與落寞區(qū)隔得涇渭分明。聲音設(shè)計的巧妙介入，讓廣播聲、翻書聲成為推動劇情的隱形推手，直觀呈現(xiàn)了媒介環(huán)境的更迭。

現(xiàn)實與舞臺未完待續(xù)

劇終時刻，面對必然來臨的關(guān)停，舞臺處理得哀而不傷。李繼民依舊平靜地站好最后一班崗，這種從容是對過往歲月的最大尊重。

劇作與現(xiàn)實形成了一種奇妙的互文。劇中故事的原型之一——那家曾因不讓讀者吃閉門羹而備受關(guān)注的上海報刊亭，在現(xiàn)實中并未消亡。2026年伊始，這間報刊門市部從吳淞路遷至數(shù)百米外的乍浦路，空間更寬敞，服務(wù)更貼心，老讀者們依然能在這里找到熟悉的墨香與人情味。

現(xiàn)實中的回歸與舞臺上的告別遙相呼應(yīng)，共同完成了對這一文化地標(biāo)的深層解讀：報刊亭或許會改變形態(tài)，但它所承載的城市人文精神——那種人與人之間真實的連接與關(guān)照，永遠不會過時。這或許正是《最后一間報刊亭》想要傳遞給觀眾的終極答案。

原標(biāo)題：《30年堅守丈量城市的變遷與溫情，國話把上海“最后一間報刊亭”搬上了舞臺》

欄目編輯：黃永順

本文作者：新民晚報 趙玥