從老旦身段到貴族管家：孫彩虹的跨藝術(shù)人生啟示錄

當(dāng)《釣金龜》的蒼勁唱腔遇上《紅樓夢(mèng)》的絹花暗香，孫彩虹用77年光陰完成了傳統(tǒng)戲曲與影視表演的美學(xué)對(duì)話。這位李派老旦傳人、87版《紅樓夢(mèng)》周瑞家扮演者，以雙重藝術(shù)身份留下了獨(dú)特的表演遺產(chǎn)——在京劇舞臺(tái)上震顫人心的衰派老旦，如何將程式化的唱念做打，化作大觀園里那位捧著宮花匣子的精明管家？

戲曲演員跨界影視并非新鮮事，但孫彩虹的特別之處在于自覺的表演方法論。在排演周瑞家送宮花的名場(chǎng)面時(shí)，她曾記錄下關(guān)鍵轉(zhuǎn)化：老旦的"顫步"要收斂為管家的"急趨"，抖袖的幅度需控制在絹帕翻飛的尺度內(nèi)。北京京劇院保留的排練筆記顯示，她刻意保留戲曲眼神的"定點(diǎn)亮相"，卻將"甩發(fā)"的爆發(fā)力轉(zhuǎn)為低頭遞物時(shí)的頸背曲線。這種"戲曲骨相，影視皮相"的表演哲學(xué)，使得周瑞家這個(gè)過場(chǎng)角色擁有了令人過目不忘的戲劇張力。

對(duì)比《釣金龜》康氏斥子的經(jīng)典橋段與周瑞家回王夫人話的片段，能清晰看見藝術(shù)轉(zhuǎn)化的智慧。前者需要借助水袖的拋收強(qiáng)化情緒，后者則依靠手中絹帕的絞動(dòng)傳遞心理活動(dòng)；同樣表現(xiàn)"訓(xùn)誡"，舞臺(tái)上要仰仗鑼鼓經(jīng)的節(jié)奏支撐，影視劇中卻需借助窗欞光影的明暗變化。當(dāng)代京劇演員李海燕在示范時(shí)特別指出："孫老師教會(huì)我們，戲曲的'范兒'不是要拋棄，而是要找到影視載體里的新支點(diǎn)。"

晚年活躍在經(jīng)典朗誦舞臺(tái)的孫彩虹，其實(shí)始終在進(jìn)行著表演藝術(shù)的"破壁"實(shí)驗(yàn)。她將老旦的韻白技巧融入現(xiàn)代詩(shī)文朗誦，又帶著影視表演的生活質(zhì)感重返戲曲講座。這種雙向滋養(yǎng)的實(shí)踐，某種程度上解開了傳統(tǒng)藝術(shù)當(dāng)代轉(zhuǎn)化的密碼——所謂創(chuàng)新，未必是顛覆性的革命，而可以是對(duì)既有專業(yè)素養(yǎng)的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)譯。

當(dāng)?shù)磕畹臓T光亮起，我們懷念的不僅是一位京劇表演藝術(shù)家，更是一位在藝術(shù)邊界自由穿行的探索者。從勾臉譜到描細(xì)眉，從抖水袖到整衣襟，孫彩虹用一生證明：真正的表演藝術(shù)從無藩籬，只有不斷重生的表達(dá)。正如她生前最愛的《釣金龜》唱詞："這世間悲歡原是戲中戲"，而她把每出戲都唱成了人生不同的韻腳。#AIGC看熱點(diǎn)第一季#