原來他早已離世，曾是廣東知名歌手，去世1年才知曉 一生都未結婚

你去KTV吼兩嗓子，歌單里翻來覆去，總有那么一首歌雷打不動地霸著位置——《彎彎的月亮》。

一說起這歌，你腦子里蹦出來的八成是劉歡老師那渾厚雄壯的范兒，唱得人蕩氣回腸。

但你可能不知道，這首歌的第一個聲音，根本不是這般模樣。

它最初的靈魂，是溫潤的，細膩的，像南方水鄉的晚風，輕輕拂過你的心尖。

而賦予它這份靈魂的男人，叫陳汝佳。

這個名字今天聽起來陌生得像上個世紀的古董，可當年他就是廣東樂壇的“頂流”，是無數少女掛在墻上的海報男孩。

就是這么一個曾經紅到發紫的人物，卻在40歲那年，從這個世界“蒸發”了。

直到整整一年后，大家才后知后覺地發現——哦，原來他已經走了。

時間拉回到2005年，廣東樂壇的一場老友茶話會上，有人隨口念叨了一句：“哎，好久沒見著陳汝佳了，這小子跑哪兒去了？”

一句無心的問候，像一塊石頭砸進平靜的湖面，激起的漣漪卻是一則遲到了一整年的死訊。

在場的人都懵了，趕緊翻出2004年的舊報紙、舊雜志，試圖找到蛛絲馬跡。

結果他們翻到了2004年1月12日。

那天的所有娛樂頭條，都被同一個人霸占——梅艷芳。

她的出殯儀式轟動了整個華人世界，萬人空巷，星光黯淡，所有的鏡頭和淚水，都聚焦在那位“香港女兒”的最后一程。

就在全香港的鎂光燈都對準梅姐的時候，一個充滿了黑色幽蒙的巧合發生了。

同月同日，在廣州的一間普通民宅里，另一個曾經站在舞臺之巔、和梅艷芳同臺競技過的男人陳汝佳，一個人孤零零地倒在了衛生間，心臟驟停，再也沒能站起來。

沒有一篇報道，沒有一則訃告，甚至沒有一個圈內好友知道。

他的家人為了讓他走得安寧，避開所有可能的打擾，悄悄地、沉默地辦完了所有后事。

就這樣一個時代的歌王，以一種最不該屬于他的寂靜方式，退出了人生的舞臺。

直到一年后，他的化妝師朋友怎么也聯系不上他，急得四處打聽，才從他家人那里，撬開了這個被悲傷封存的秘密。

一邊是萬人送別的巨星落幕，一邊是無人問津的歌者離場。

2004年1月12日，成了陳汝佳跌宕一生最殘酷的隱喻。

把時鐘撥回到上世紀80年代，那時的華語樂壇，還沒有“人設”和“流量”這些花里胡哨的東西，想紅全憑一副好嗓子硬碰硬。

陳汝佳就是那個年代典型的草根逆襲范本。

他出生在廣州荔灣區一個普通的工人家庭，爹媽希望他好好讀書考大學，他卻偏偏一門心思扎進了音樂里。

沒錢請名師，他的老師就是一臺破舊的錄音機。

他整天趴在旁邊，一遍遍地模仿鄧麗君、徐小鳳，把港臺流行的磁帶聽到褪色，硬是靠著這份癡迷，自己琢磨出了一套唱法。

高中畢業，他不顧家人反對，一頭扎進了廣州的輕音樂團。

第一場演出的報酬，4塊5毛錢。錢不多，但那種在舞臺上發光的感覺，讓他認定了，這輩子就干這個了。

他真正開始嶄露頭角，是在珠海的歌廳。因為模仿徐小鳳的歌模仿得惟妙惟肖，人送外號“小徐小鳳”，不少廣州的粉絲甚至會特地坐車跑到珠海，就為了聽他唱一晚上。

1984年朋友跟他說：“想真紅，得去深圳！”

那時的深圳，是夢開始的地方，遍地都是機會。陳汝佳二話不說，拎著個破箱子就去了。

在深圳的日子很苦，住最便宜的出租屋，吃最簡單的盒飯，每天抱著吉他在各個夜總會之間趕場。

但只要燈光一打，音樂一響，他開口的瞬間，所有的窘迫和疲憊都煙消云散。

他的聲音有種魔力，細膩、深情，能唱到你心坎里去。

很快他就在深圳站穩了腳跟。有個老板為了留住他，直接開出了2000港幣的月薪——在那個年代，這筆錢足夠讓一個企業高管眼紅。

1988年是陳汝佳命運的轉折點。

他代表深圳參加了當年的“青歌賽”。

復賽時他做了一個大膽的決定：放棄大家都會唱的流行翻唱，換上了一首原創歌曲《故園之戀》。

當他用那獨特的南方唱腔，配上絲滑的真假音轉換，唱出這首歌時，評委和觀眾都被鎮住了。

最終，他拿下了業余組通俗唱法的全國冠軍。

深圳電視臺立馬把他當成寶貝，為他拍了中國第一支MTV專輯，三個月賣了上百萬張。

大街小巷的錄音機里，全是他溫柔的歌聲。他還演了電視劇，顏值和才華齊飛，成了那個年代當之無愧的“炸子雞”。

1989年是他人生最高光的時刻。

新專輯的訂單多到印刷廠的機器都快印冒煙了，只能分給別的廠子代工。

更牛的是，他登上了央視春晚的舞臺，作為壓軸歌手，唱響了那首讓他一戰成名的《故園之戀》。

那一夜過后，陳汝佳這個名字，火遍了全中國。

那時候，后來的歌壇大哥劉歡還在地方臺奮斗，毛寧也還在摸索自己的路，而陳汝佳已經開啟了全國巡演，拿獎拿到手軟，是當時內地獲獎最多的男歌手，風頭一時無兩。

也正是在這個時候，音樂人李海鷹為他量身定做了那首《彎彎的月亮》。

這首歌的江南水鄉意境，和陳汝佳的細膩嗓音簡直是天作之合。

歌一出來，先是在廣東火得一塌糊涂，后來被劉歡翻唱，才真正走向全國。

但很多人忘了，那份最初的溫柔，是陳汝佳給的。

還有一首你肯定聽過的歌，毛寧唱紅的《晚秋》。

這首歌的原版，也收錄在陳汝佳1990年的專輯里。

當兩年后毛寧靠翻唱走紅時，陳汝佳早就在自己的演唱會上，把這首歌唱成了全場大合唱的保留曲目。

就在所有人都以為他會成為內地樂壇一棵常青樹的時候，他卻在1993年告別歌壇，遠走澳大利亞。

對外他只說是要去養嗓子、進修音樂。

但背后是日復一日高強度演出帶來的疲憊，他感覺自己成了一臺“唱歌機器”，嗓子越來越差。

再加上一段刻骨銘心的感情走到了盡頭，身心俱疲的他，只想逃離。

他在澳大利亞一待就是七年。

可他不知道，他逃離的這七年，華語樂壇的江湖早就變了天。

四大天王橫空出世，席卷了兩岸三地；毛寧、那英等“94新生代”占據了主流；

樂壇的中心，也從他熟悉的廣東，悄然轉移到了北京。

當他洗盡鉛華，KTV的點歌單已經換了好幾輪，曾經為他瘋狂的粉絲，也有了新的偶像。

陳汝佳這個名字，像一張舊船票，被遺忘在了時間的洪流里。

2000年在初戀女友的鼓勵下，陳汝佳決定復出。他

站上《同一首歌》的舞臺，當《故園之戀》的旋律再次響起，臺下許多老歌迷瞬間淚流滿面。

他還唱著《彎彎的月亮》宣告回歸，甚至上了《快樂大本營》，拿了幾個音樂獎。

但屬于他的那個時代，終究是過去了。

他性格內向，不愛炒作，推掉了很多商業活動，只愿意安安靜安地，當個“懷舊歌手”，為那些還記得他的老粉絲唱歌。

漸漸地，他的身影越來越少，最終再次歸于沉寂。

他一生未婚，沒有子女，晚年只有音樂和自己作伴。

2004年1月12日那天，他在電視機前看著偶像梅艷芳的葬禮，或許是巨大的悲傷引爆了身體里早已埋下的隱患，心梗突發，一切都戛然而止。

關于他的死因，坊間曾有過很多不懷好意的猜測，但都被他的家人否認了。

官方的結論，只有冰冷的四個字：心肌梗塞。

如今你再回頭去聽陳汝佳原版的《彎彎的月亮》，沒有后來版本那么宏大的編曲，只有一把干凈的吉他，和他清澈又帶點憂郁的嗓音。

那歌聲里，有水鄉的薄霧，有故鄉的思念，還有一個年輕人對未來的所有憧憬與迷惘。

他就像一顆絢爛的流星，用盡全力劃破了80年代末的夜空，照亮了一個時代，然后悄無聲息地隕落。

40年的人生，不長，但足夠傳奇。

信息來源：