視聽室③｜新春特輯 上音2026年新年音樂會(huì)：講述玉蘭花與格桑花的故事

編者按：“視聽室”欄目精選上海音樂學(xué)院具有代表性的演出實(shí)況，將曾在舞臺(tái)上震顫心靈的瞬間，凝練為可駐留、可回味的視聽篇章。每一段影像，都是上音“教創(chuàng)演研”一體化模式融合共生的生動(dòng)注腳。

上海音樂學(xué)院九十九年來秉持“與黨和國家同向同行”的紅色基因與使命傳承。自1956年率先開設(shè)民族班，培養(yǎng)出才旦卓瑪?shù)纫淮贁?shù)民族藝術(shù)名家，肩負(fù)起繁榮發(fā)展民族音樂事業(yè)、促進(jìn)民族團(tuán)結(jié)的使命。上海音樂學(xué)院2026年新年音樂會(huì)——“滬果同心圓·玉蘭花與格桑花的故事”，正是上音主動(dòng)服務(wù)國家戰(zhàn)略，在藝術(shù)舞臺(tái)上“鑄牢中華民族共同體意識(shí)”的鏗鏘回響。

音樂會(huì)由上海音樂學(xué)院、果洛州慈善聯(lián)合會(huì)、上海市援青干部聯(lián)絡(luò)組聯(lián)合主辦，以音樂為紐帶深化教育幫扶、傳遞援青大愛的生動(dòng)實(shí)踐。所有票款凈收入定向捐贈(zèng)果洛州，用于美育教育，讓每一個(gè)音符都承載著使命與深情。

《戰(zhàn)馬奔騰》

《動(dòng)感彈撥》

音樂會(huì)的序章，由民族弓弦樂重奏《戰(zhàn)馬奔騰》奮力拉開。這首樂曲的精髓在于“以技寫神”，演奏者運(yùn)用大擊弓、飛弓等高難度技巧，模擬出馬蹄雷動(dòng)、萬馬嘶鳴的磅礴景象。它展現(xiàn)了弓弦樂器群強(qiáng)大的爆發(fā)力與高度統(tǒng)一的協(xié)作技巧；在精神內(nèi)核上，它則定下了“昂揚(yáng)奮進(jìn)”的基調(diào)。這種奮進(jìn)，隱喻著滬青兩地?cái)y手、攻堅(jiān)克難的協(xié)作精神。

《西江月》《急胡相問》

緊隨其后的《西江月》《急胡相問》等古樂選段，則如一股清流。它們將觀眾引入千年雅韻之中，在絲竹的幽遠(yuǎn)與胡樂的急切間，搭建起古今對話的橋梁。這些曲目的演繹，堪稱“活態(tài)傳承”的課堂范本，讓沉睡的古譜在當(dāng)代音樂學(xué)院派的詮釋下重?zé)ㄉ鷻C(jī)，彰顯了上音堅(jiān)守中華文化根脈，從傳統(tǒng)寶庫中汲取創(chuàng)作靈感的自覺。

《龍騰虎躍》

《茉莉芬芳》

音樂會(huì)曲目安排的巧思，在于剛?cè)岵?jì)、南北交融的對比美學(xué)。如果說上半場的《龍騰虎躍》以吹打樂的雷霆萬鈞之勢，展現(xiàn)了民族音樂中“力”的崇高與集體主義的喧騰氣象，那么下半場的《茉莉芬芳》則立刻切換至江南絲竹的婉約頻道，以清新甜美的旋律勾勒出“韻”的柔美。

《勇士與馬》

《竹笛八重奏》

《長城謠》

來自西南的《云南回憶第三樂章》，通過竹笛八重奏這一新穎的室內(nèi)樂形式，以復(fù)調(diào)織體描繪出靈秀山水；而童聲合唱《長城謠》則以未經(jīng)雕琢的純凈嗓音，唱出家國故土之思，其直抵人心的力量，正在于情感的真摯遠(yuǎn)超技巧的炫耀。這種多元音樂語匯的交響，正是一個(gè)多民族大家庭和諧共鳴的藝術(shù)寫照。

《澳門狂想曲》

《我的祖國》

壓軸曲目二胡與民族管弦樂《我的祖國》，將整場晚會(huì)推向最高潮。熟悉的旋律經(jīng)過民族管弦樂的重新編配，更顯寬廣遼闊。二胡作為主奏樂器，以其極富歌唱性的音色，擔(dān)任了深情的傾訴者；而龐大的民族管弦樂團(tuán)則構(gòu)建起壯麗山河的音響畫卷。這首樂曲引發(fā)全場共鳴，強(qiáng)烈訴說著“中華民族一家親”的深厚情懷，將“滬果同心圓”從小小的舞臺(tái)，擴(kuò)展至對民族共同體的深情凝望。

新時(shí)代以來，上音不忘初心、牢記使命，持續(xù)推進(jìn)民族音樂事業(yè)發(fā)展，從創(chuàng)建全國首支藏族青少年管樂團(tuán)，到48場音樂思政課惠及數(shù)萬人次，再到設(shè)立“援青工作站”，上音將音樂教育的星火撒向果洛高原。

這場音樂會(huì)以十首精品曲目，完成了一次從技術(shù)展示到文化自信，再到共同體意識(shí)凝聚的升華。它證明，高水平的專業(yè)藝術(shù)創(chuàng)作與鮮明的時(shí)代主題表達(dá)可以相得益彰。浦江之畔的“玉蘭花”與雪域高原的“格桑花”，通過音樂的灌溉，在同一條根系上綻放出更加絢爛的花朵。

來源：藝術(shù)處、海上音訊社

撰稿：孫嘉蔚

指導(dǎo)教師：王翩

編輯：彭暢

審核：張卓

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