后春節檔的頭號“硬菜”來了

犀牛娛樂原創

文｜小福 編輯｜樸芳

2026年春節檔的喧囂漸次散去。

當電影大幕落下、短劇流轉指尖，觀眾的情緒峰值開始回落。熱鬧退場之后，真正能夠沉淀下來、承載情緒與現實重量的長劇，反而成為市場新的期待。

人性罪案劇《除惡》恰逢其時地走入了我們的視野。自2月23日在愛奇藝上線以來，其熱度已超過8000。

它沒有沿襲傳統刑偵或是探案題材“非黑即白”的英雄敘事，而是從生活切口入手，將新型毒品的隱秘滲透嵌入熟人社會的日常結構之中。

如果說春節檔是一場集體情緒的集中釋放，那么《除惡》更像節后端上桌的一道厚重又解膩的“硬菜”。

從“小鎮肌理”中打撈犯罪真相

《除惡》最令人耳目一新的，是其對敘事空間的精準拿捏與對“當下性”的敏銳捕捉。劇集徹底摒棄了以往涉案劇中常見的“奇觀式犯罪”，轉而向生活深處扎根，在最平凡的日常中打撈最驚心的罪惡。

劇集以南方沿海小鎮為故事舞臺。不同于都市的疏離感，這里是典型的熟人社會。這里人情往來密切、社會結構穩定，街坊鄰里抬頭不見低頭見。主創團隊極具匠心地利用這種熟人社會的強束縛感，打造了一張牽動小城中人的命運網絡。

小鎮既是空間背景，也是社會隱喻。當閨蜜團相約餐廳聚會閑聊，那種撲面而來的煙火氣讓觀眾產生了一種極強的代入感。然而，熟人網絡越緊密，背叛與沖突就越殘酷。就像角色并不知曉隔壁桌的帥氣路人可能正在交易毒品，甚至難以預料家人也變成了這個群體中的一員。

這種從日常生活中挖掘隱秘罪惡的寫法，讓毒品對家庭與關系的侵蝕顯得更有“鈍痛感”。

如果說空間構建提供了真實質感，那么題材的當下性則提供了更深刻的警示。

與過往緝毒劇中動輒跨境武裝運毒的大案要案不同，《除惡》將視野對準了更具迷惑性、更具時代特征的新型毒品。在這里，毒品被精心地包裝成奶茶、糖果，甚至是微商朋友圈里標榜“瘦身”的時尚單品。

這種設定極具警示意義。劇集冷靜地揭示了一個令人毛骨悚然的真相——“惡魔”并不總在陰暗的角落。它可能化身成考研提高專注力的“神藥”，也可能藏在閨蜜分享的“變美秘籍”中。這種近距離的威脅，極大地提升了作品的現實溫度。

它告訴觀眾，禁毒斗爭已經不僅僅是邊境線上的生死時速，更是一場潛伏在每個人身邊的生活保衛戰。這種對題材的精準解構，讓《除惡》在同類作品中顯得尤為“有分量”。

在“善惡灰度”中完成人性博弈

如果說空間設定是基石，那么《除惡》在人物塑造上的“非臉譜化”與演員的頂級呈現，則是其通往佳作的階梯。故事以緝毒警胡文靜的“正義線”與普通人程懇、李曉雅、丁來的“墜落線”交織推進，構成了一個關于欲望、責任與代價的人性實驗場。

任素汐飾演的胡文靜，是近年來刑偵劇中難得一見的、具有煙火氣的警察角色。她不再是全知全能、刀槍不入的“戰神”，而是一個在多重身份中掙扎的真實女性。

身為刑警，她在崗位上堅守天職，會為了“守護正義”這個最樸素的理由對犯罪分子窮追不舍；而作為母親，她又會為了孩子的升學而拼命爭取調往市局的機會，藏著對孩子最柔軟、甚至有些笨拙的牽掛。

任素汐用極具生活化的演技，精準捕捉到了這種平衡中的狼狽與堅毅。她必須在追捕罪犯的間隙處理家庭瑣事，在社會對“母職”的固有偏見與女性自身事業追求的枷鎖中突圍。這種真實感，讓胡文靜這個角色超越了職業標簽，成為了每一個在職場與家庭間拉扯的現代女性的縮影。

反派角色的塑造同樣令人驚艷。王驍飾演的程懇，在劇中貢獻了許多教科書級的高光橋段。他并非天生惡徒，而是一個不堪生活重負、步入絕境的普通人。王驍用克制的表演詮釋了程懇在抉擇之時的無奈與顫抖，他的每一次墜落都伴隨著困厄之下的偏執執念，讓人在痛恨之余，更覺惋惜。

而蔡文靜飾演的李曉雅，則為全劇增添了一抹神秘且危險的色彩。她外表溫和柔順，內心深處卻深不可測。她的不甘、野心與隱秘欲望構成了人物復雜底色，這種外在柔順與內在瘋狂的極致反差，被蔡文靜拿捏得極其到位。

胡文靜、李曉雅、王萍三位女性構成的復雜關系核心，將友情、正義與欲望置于天平兩端。這種雙線視角讓觀眾在目睹警察堅守的同時，也能深度洞察普通人在人性微光熄滅時，滑向深淵的無奈與掙扎。

而正是這種這種對人性“灰色地帶”的挖掘，讓《除惡》跳出了善惡二元對立的經典框架。英雄回歸普通人，反派擁有悲劇性。善惡之間不再是清晰界線，而是被現實壓力不斷模糊。

這種人性的深挖與敘事的定力交相輝映，共同推導出了一種更高級的長劇創作范式。

以“命運驅動”重塑行業范式

在我們看來，《除惡》的精彩，離不開主創團隊對長劇創作方法論的又一次深刻破局。

主創團隊最聰明的做法，是把“禁毒”這個宏大且嚴肅的命題，拆解成了千家萬戶的“生活命題”。劇集不再懸浮于單純的警匪對峙，而是通過守護家庭、鄰里與這種微觀社會的平穩，讓故事具備了極強的社會共情力。

而針對短內容沖擊下的長劇焦慮，《除惡》也給出了一種標準解答。

它沒有盲目追逐高頻爆點，而是以人物厚度與現實質感構建沉浸優勢。劇集創新采用“日常漫敘+斷點式強情節”的敘事結構，在煙火氣十足的生活紋理中突然嵌入破壞性沖突，讓反轉產生延遲爆發的張力。這種“在平靜中聽驚雷”的控制力，實現了從“破案邏輯驅動”向更高級的“人物命運驅動”的飛躍。

這種敘事上的“定力”與“破格”，本質上源于創作者對內容邊界的持續向外推舉。

從《贅婿》《卿卿日常》到《大奉打更人》，新麗傳媒旗下的狂歡者文化傳媒似乎一直試圖在“順應當下表達”與“挖掘敘事增量”之間尋找平衡點。

前段時間熱播的職場喜劇《年少有為》亦體現了這種思路。它一方面對Z世代職場生態進行輕巧拆解，賦予類型劇更貼近現實的表達溫度；另一方面在內容玩法上做出嘗試，通過“長劇套短劇”的劇中劇形式，為傳統長劇敘事引入層次更豐富的觀看維度。

而這種求新求變的創作基因在《除惡》中也得到了延續——它放棄了傳統罪案劇的視覺奇觀，轉而以女性視角為支點，將復雜的案件揉進最平常的社會結構中間。

這種不滿足于“破案爽感”、轉而“以案探心”的深度表達，不僅讓作品具備了厚重的現實警示意義，更是在當下紛繁的內容市場中，為長劇集賽道重新確立了一個清晰的價值坐標。

結語：

長劇不老，唯真不破。《除惡》不僅是一部完成度極高的懸疑劇，更是在短內容時代背景下，為長劇賽道重新建立價值坐標的一次示范。

如果春節檔的歡鬧還未讓你的感官徹底過癮，那么不妨把這個節后的夜晚交給《除惡》。當喧囂散去，這部有現實重量、有敘事耐心、也足夠好看的長劇，或許更值得被慢慢看完。

這道“硬菜”，不僅解膩，也耐品。